Những thiết kế bí mật ẩn giấu của tác phẩm chạm khắc lộng lẫy của Dürer "Melancholy", được tạo ra cách đây 500 năm

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Bức khắc đồng bí ẩn Melancholy của Albrecht Dürer đã truyền cảm hứng cho những người yêu nghệ thuật trong một thiên niên kỷ rưỡi. Cốt truyện của bức khắc, như nó được viết trên một cuộn giấy do một con dơi mở ra, rất u sầu.

Về nghệ sĩ

Albrecht Durer (1471-1528) là một trong số ít nghệ sĩ thực sự xứng đáng với danh hiệu thiên tài. Dürer, một trong những họa sĩ Đức vĩ đại nhất, cũng là một thợ khắc, người soạn thảo và nhà lý thuyết. Ông chủ yếu được ghi nhận là người khai sinh ra thời kỳ Phục hưng Ý ở Bắc Âu. Ngoài ra, đóng góp quan trọng nhất của Dürer là cuộc cách mạng về sản xuất tranh in và đưa nó lên một loại hình nghệ thuật độc lập.

Dürer trong bản khắc "Melancholy", được tạo ra vào năm 1514, tiết lộ chủ đề của nỗi sầu muộn. Đây là một trong những bản in quan trọng nhất của Dürer, nó gắn liền với thuật giả kim, chiêm tinh học, thần học và triết học. Chính xác ý nghĩa của Dürer khi thuật ngữ sầu muộn là gì, và cách các nhân vật và vật thể bí ẩn góp phần vào nó, tiếp tục gây ra tranh cãi.

Nữ chính "Melancholy"

Nhân vật trung tâm chính trong bộ váy bồng bềnh ngồi trên bậc thềm. Vẻ ngoài thô kệch cho phép nhân vật được coi là ái nam ái nữ: đại từ nữ tính có lẽ được sử dụng ở đây phù hợp với chi của từ u sầu, nhưng một số nhà phê bình nghệ thuật coi nhân vật này là nam tính. Ngoài ra, nhân vật trung tâm này đã làm nảy sinh những tranh cãi khác: một số nhìn thấy ở cô ấy một người phụ nữ mạnh mẽ với đôi cánh, một số khác - một thiên thần hộ mệnh, một số khác - chính Dürer. Người có thân hình đồ sộ, cánh tay to khỏe, nét mặt to đều đặn. “Sầu” bất động, trầm tư. Khuôn mặt của cô ấy là một chiếc mặt nạ của bóng tối, nhưng đôi mắt sáng lấp lánh, thể hiện một tâm trí sắc bén trái ngược với tư thế bị tra tấn của cô ấy. Một chiếc lá vòng hoa phủ trên đầu cô ấy, đôi cánh cuồn cuộn sau vai nhấn mạnh tính biểu tượng của hình ảnh này - đây là một câu chuyện ngụ ngôn. Vòng hoa được làm từ một loại cây được cho là có thể chữa được chứng u sầu. Melancholy muốn bay, nhưng quá nặng không thể nhấc nổi đôi cánh nhỏ bé của cô.

Với tất cả các đối tượng biểu tượng đa dạng, nhân vật nữ chính không hoạt động. Cô ấy đang tập trung vào một số nhiệm vụ nhất định. Dụng cụ làm mộc nằm ngổn ngang trên mặt đất. Sự thất vọng về khả năng sáng tạo của cô ấy khiến cô ấy không thể hoàn thành các nhiệm vụ cơ bản như cho một con chó gầy còm bị sụt cân vì bị bỏ bê. Bàn tay giữ má, và khuỷu tay đặt trên đầu gối. Sự trầm tư sâu sắc nhất của nữ chính ẩn chứa sự căng thẳng mạnh mẽ nhất. Lời giải thích cho mọi thứ được đưa ra bởi con dơi, hay đúng hơn, bằng vỏ đạn mà nó mang theo. Xà bông bay - sứ giả bóng đêm - làm tăng thêm kịch tính cho cốt truyện. MELANCHOLIA (người phụ nữ không có khả năng hành động) được viết trên vỏ đạn.

Các ký tự nhỏ và vật phẩm khắc

Một con chó săn xám gầy là biểu tượng của một tính khí u uất. Một nhân vật quan trọng khác - một cậu bé có đôi cánh (putto) - là điềm báo của một linh hồn trần gian hoặc thiên thần. Hình ảnh này thường xuất hiện trong hội họa của thời kỳ Phục hưng và Baroque và trở lại với những hình vẽ cổ của thần tình yêu và thần tình yêu (do đó hình ảnh này còn được gọi là Amoretto). Công cụ rải rác, la bàn trong tay người phụ nữ gắn liền với đất đai và công việc đo đạc (Thổ tinh là vị thần của trái đất). Một chiếc máy bay và một cái cưa phía trước một người phụ nữ, một cái cối xay với một thiên thần ngồi trên đó, một cái búa đằng sau một con chó - hiện thân của lao động chân tay. Cầu thang dựa lưng vào tòa nhà, có tác dụng nâng đỡ cân bằng, hình đồng hồ cát và chuông. Hình vuông ma thuật được khắc trên tường. Các số trong mỗi hàng, cột và đường chéo cộng lại là 34. Hình vuông ma thuật 4 × 4 được coi là hình vuông sớm nhất trong nghệ thuật châu Âu, và chính Dürer là người đã tạo ra nó. Ở hậu cảnh, một ngôi sao hoặc sao chổi lấp lánh chiếu sáng cảnh biển có cầu vồng. Những vật thể tương tự xuất hiện trong các tác phẩm về ma thuật, và trong chiêm tinh học, chúng là biểu tượng của thế giới và vũ trụ. Đồng hồ cát và chuông luôn có ý nghĩa đối với Dürer: "Hãy nhớ đến cái chết."

Tính khí u sầu

Theo các nhà khoa học thời Trung cổ, tính khí của một kẻ u sầu được quyết định bởi hàm lượng mật đen dư thừa trong cơ thể, cũng như ảnh hưởng lạnh lẽo của sao Thổ, chúa tể của sự lạnh giá và bóng tối. Tính khí buồn và nguy hiểm nhất được coi là u sầu (từ tiếng Hy Lạp melas chole - mật đen), tương ứng với nguyên tố lạnh và khô "đất", mùa thu, gió bắc khắc nghiệt và buổi tối. Ở mọi thời điểm, u sầu được coi là loại khí chất kém mong muốn nhất trong bốn loại tính khí chi phối hành vi của con người. Người ta tin rằng những người u sầu đặc biệt dễ bị mất trí. Tuy nhiên, thời kỳ Phục hưng đã nghĩ lại khái niệm về sự u sầu. Trong thời đại đó, người ta tin rằng những người u sầu là những thiên tài sáng tạo.

Một người dưới ảnh hưởng của hành tinh này tệ nhất là một kẻ lười biếng, tốt nhất là một sinh vật có ý chí yếu. Một người u sầu điển hình là nhân vật nữ chính của Dürer, người luôn suy nghĩ miên man thay vì cuối cùng lấy công cụ của mình và bắt đầu hành động. Nữ chính không vui vẻ, không ham hố ngọt ngào và những giấc mơ viển vông. Cô ấy bị cuốn vào nội tâm mãnh liệt, cô ấy bị ám ảnh bởi những nghi ngờ vĩnh viễn (điều này được nhấn mạnh bởi cái cau mày không rõ ràng).

Các phiên bản về giải pháp cho bức tranh

Có lẽ phiên bản phổ biến nhất của cốt truyện là bản khắc thể hiện sự u uất của một sự thôi thúc sáng tạo và đó là bức chân dung tinh thần của chính Dürer. Dürer tự coi mình là một kẻ u sầu, điều này cũng cho phép chúng tôi coi bức khắc này là một bức chân dung tinh thần của chủ nhân. Sự thông minh, nội tâm và chủ nghĩa hoàn hảo không ngừng của Dürer có thể đã khiến anh ta mắc chứng u sầu.

Tại sao Melancholy được miêu tả là có cánh? Đó là đàn ông hay đàn bà? Việc cô ấy không hoạt động nghĩa là gì và ý nghĩa thực sự của hình vuông ma thuật là gì? Có bao nhiêu câu hỏi và câu đố. Và mỗi người xem có thể tìm ra cách giải thích của riêng họ. Một điều hoàn toàn rõ ràng đối với chúng tôi - sức mạnh của bản khắc từ năm 1514 này thật đáng kinh ngạc.