Video: Marble Galateas: những bức ảnh đầy phong cách của Patrizio di Renzo
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nhiếp ảnh gia thời trang Patrizio di Renzo, người vừa kỷ niệm sinh nhật lần thứ 40 của mình, đã chụp một loạt ảnh phong cách cho danh mục trang sức Majo Fruithof. Trong các bức ảnh tương phản, bố cục của chúng được xác minh đến từng chi tiết nhỏ nhất, các người mẫu giống như những bức tượng bằng đá cẩm thạch: làn da trắng như tuyết không tự nhiên, trang điểm đặc biệt, một ánh mắt đông lạnh hướng về phía xa.
Patrizio di Renzo (Patrizio di Renzo) sinh ra ở Thụy Sĩ, nhưng bây giờ, có lẽ, có thể được coi là một công dân của thế giới. Thế giới của thời trang, quảng cáo và nhiếp ảnh phong cách. Tất nhiên, anh không bước vào thế giới mê hoặc này ngay lập tức. Thời trẻ, ông từng chụp ảnh các đồ vật công nghiệp, làm trợ lý cho nhiếp ảnh gia thời trang nổi tiếng Bruno Bisang ở Paris, và làm việc tự do ở Milan.
Đầu những năm 90, Patrizio di Renzo bước những bước đầu tiên trong lĩnh vực nhiếp ảnh thời trang. Chẳng bao lâu sau, anh bắt đầu hợp tác với các ấn phẩm bóng bẩy nổi tiếng thế giới như Harper's Bazaar và Elle, tạo ra những tác phẩm đáng nhớ cho các chiến dịch quảng cáo. Và đến nay đã 6 năm, với tư cách là một bậc thầy thành công, anh đã mở một studio ảnh của riêng mình ở thị trấn Bar của Thụy Sĩ, và gần đây anh đang thử sức mình trong lĩnh vực sản xuất video âm nhạc.
Tuy nhiên, bây giờ chúng tôi quan tâm đến những bức ảnh thời trang của tác giả tài năng nhất. Các bức tranh của Patrizio di Renzo không sao chép thực tế (tại sao lại nhân lên các thực thể đã được mọi người biết đến?). Chúng thú vị, trước hết, vì trang điểm của chúng. Phương châm của nhiếp ảnh gia là "Away from realism", tức là chạy trốn khỏi cuộc sống đời thường và đời thường. Chúng đã vây quanh chúng ta trong cuộc sống, hãy sử dụng nghệ thuật để thoát khỏi chủ nghĩa hiện thực.
Những bức ảnh của Patrizio di Renzo cho danh mục đồ trang sức Majo Fruithof đưa chúng ta vào một thế giới nơi có những bức tượng mặt bằng đá cẩm thạch tuyệt đẹp. Tuy nhiên, họ có sống không? Có lẽ đây cũng là cách trốn tránh thực tại của chủ nhân. Bố cục chặt chẽ và tính chất tĩnh của các bức ảnh tương phản với chuyển động của người Brown trong cuộc sống hàng ngày.
Thế giới hoàn mỹ, phi thực tế do chủ nhân tạo ra được nhấn mạnh bởi thực tế là không còn không gian sống trên các mô hình, có thể nói: cơ thể được giấu dưới quần áo và lớp trang điểm nhạt không tự nhiên, móng tay - dưới lớp sơn móng tay sẫm màu, khuôn mặt - dưới lớp trang điểm phức tạp, tóc - dưới những bộ trang phục phức tạp. Tất cả bằng chứng cho thấy những bức ảnh phong cách này được tạo ra trên hành tinh của chúng ta bởi những người bình thường bằng xương bằng thịt đã bị phá hủy. Chào mừng bạn đến với thế giới tuyệt vời của những quy ước thuần túy!
Đề xuất:
Người nghệ sĩ chuyển những anh hùng của những bức tranh cổ điển sang những bức ảnh ghép siêu thực đầy mỉa mai
Oleksiy Kondakov là một nghệ sĩ kỹ thuật số người Ukraine, người đã khéo léo lồng ghép những nét anh hùng của các bức tranh cổ điển vào những cảnh hiện đại được quay trên đường phố của các thành phố. Ông đặt các nhân vật từ các bức tranh thời trung cổ nổi tiếng trong tàu điện ngầm, chợ, xe hơi và nhiều nơi khác quen thuộc với chúng ta, nhưng hơi bất thường đối với các nhân vật của bức tranh salon cổ. Các tác phẩm của Alexey tạo ra một sự tương phản thú vị giữa nghệ thuật tinh tế và biểu cảm của thời kỳ Phục hưng và những khung cảnh đôi khi buồn tẻ và buồn tẻ của cuộc sống hàng ngày
Vẻ đẹp kỳ lạ của hành tinh chúng ta trong những bức ảnh của những người chiến thắng cuộc thi Quốc tế "Nhiếp ảnh gia phong cảnh của năm"
Chụp ảnh phong cảnh là một niềm đam mê thực sự của các nhiếp ảnh gia, nó thực sự là một quá trình rất khó khăn. Thoạt nhìn, mọi thứ rất đơn giản: Tôi tìm thấy một địa điểm đẹp, chụp một loạt ảnh - một tác phẩm nghệ thuật đã sẵn sàng. Vâng, hành tinh của chúng ta rất đẹp và tuyệt vời, có rất nhiều nơi trên đó, từ việc chiêm ngưỡng vẻ đẹp của nó, bạn sẽ phải nín thở. Làm thế nào để chụp và hiển thị tất cả vẻ đẹp tự nhiên vô tận này? Có những nhiếp ảnh gia đã nắm bắt một cách thành thạo khoảnh khắc và khả năng báo trước - đây là những người chiến thắng trong Cuộc thi Quốc tế "Phong cảnh
Cách chụp ảnh dưới nước cách đây 80 năm: Những bức ảnh đưa bạn đến một thế giới thần tiên
Ở miền trung của Florida (Mỹ), ở đầu nguồn sông Silver, có một nhóm gồm một trong những suối artesian lớn nhất thế giới. Họ có nước trong như pha lê đến nỗi vào giữa thế kỷ 19 họ đã tổ chức các chuyến du ngoạn trên những chiếc thuyền có đáy bằng thủy tinh trong suốt. Mọi người ngưỡng mộ làn nước, trong suốt như một giọt nước mắt, qua đó, ánh mắt dễ dàng nhìn thấu tận đáy. Và khi, vào năm 1938, một nhiếp ảnh gia người Mỹ, Bruce Mosert, nhìn vào độ sâu màu xanh quyến rũ của Silver Springs, anh ấy
Những bức vẽ đầy phong cách nhưng ẩn chứa ý nghĩa của Jules Julian
Nhiều nghệ sĩ cố gắng tạo ra một kho chứa những bí ẩn và bí mật từ các tác phẩm của họ, để người xem suy nghĩ về ý nghĩa của chúng. Nhiều người đã đi quá xa, biến sự sáng tạo của họ thành một thứ không thể hiểu nổi. Một số, ví dụ, họa sĩ minh họa người Pháp Jules Julian, cố gắng tạo ra những bức vẽ phong cách thú vị, rất bí ẩn, nhưng đồng thời không hề nặng nề
Những bức ảnh đầu tiên trên thế giới: 15 bức ảnh độc đáo của thế kỷ 19 từ phòng trưng bày Tate của Anh
Một cuộc triển lãm dành riêng cho nguồn gốc của nhiếp ảnh đã khai mạc tại Tate Britain ở London. Trong triển lãm này, bạn có thể xem những bức ảnh sớm nhất được chụp từ năm 1840 đến năm 1860. Bài đánh giá này bao gồm những bức ảnh đầu tiên ghi lại bầu không khí tuyệt vời của thời kỳ đó và những người sống ở thời điểm đó