Gương và người phụ nữ - hai bí mật và một chủ đề không bao giờ cạn trong hội họa thế giới

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Ngày nay gương soi là một trong những vật dụng nội thất phổ biến nhất của bất kỳ ngôi nhà nào, và chúng ta không thể tưởng tượng cuộc sống của mình mà không có chúng. Họ đồng hành cùng mọi người trong cuộc sống hàng ngày - từ khi còn nhỏ, khi họ lần đầu tiên nhìn thấy mình trong hình ảnh phản chiếu, họ đã vui sướng ngạc nhiên và cho đến phút cuối cùng của cuộc đời, khi họ nhắm mắt lại một người và treo gương trong ngôi nhà mà anh ấy đã sống. Tuy nhiên, điều này không phải luôn luôn như vậy.

Bây giờ rất khó để nhận ra rằng trong quá khứ xa xôi chỉ có thể nhìn thấy hình ảnh phản chiếu của một người trong nước đọng. Và rằng một người lần đầu tiên nhìn thấy hình ảnh phản chiếu của chính mình sẽ phải ngạc nhiên, vui mừng, thất vọng, hoặc một bộ phim truyền hình tương tự như bộ phim đã từng xảy ra với Narcissus.

Một chút từ lịch sử của những tấm gương

Gương kim loại được đánh bóng đã được biết đến ở nhiều nước thậm chí trước cả thời đại của chúng ta. Những chiếc đĩa này có nhiều kích cỡ và hình dạng khác nhau: từ đĩa tròn cầm tay đến đĩa lớn trên giá đỡ. Họ đã tồn tại ở Hy Lạp từ thời cổ đại. Bề mặt được nhân đôi của chúng thường được bảo vệ bởi một chiếc nắp có trang trí.

Chỉ bắt đầu từ thế kỷ 11, những đề cập đầu tiên về gương thủy tinh mới xuất hiện trong các biên niên sử lịch sử, trong đó một tấm kim loại đánh bóng lần đầu tiên được phủ lên. Và sau đó, vào thế kỷ 12-13, chì được sử dụng làm kim loại. Một thế kỷ sau, hợp kim này được thay thế bằng hỗn hống thiếc, thu được bằng cách đổ thủy ngân lên một tấm lá thiếc.

Giá của những chiếc gương vào thời điểm đó cao đến mức một số chiếc được đánh giá bằng giá của một con tàu nhỏ. Và tặng một chiếc gương như một món quà được coi là chiều cao của sự hào phóng. Và theo đó, chỉ những quý tộc và hoàng gia giàu có mới có thể mua được chúng.

Và đến đầu thế kỷ 17, gương bắt đầu được sản xuất trong các xưởng sản xuất. Vào những năm 30 của thế kỷ 19, bạc bắt đầu được sử dụng làm đế kim loại cho thủy tinh, chất này được ứng dụng cho thủy tinh tấm di chuyển dọc theo băng tải. Sau đó, có một lớp đồng mỏng, và sau đó cả hai lớp đều được đánh vecni. Công nghệ này được sử dụng trong sản xuất cho đến ngày nay.

Những tấm gương đầu tiên ở Nga

Những chiếc gương kính đầu tiên xuất hiện ở Nga muộn hơn nhiều so với ở Châu Âu. Tuy nhiên, Giáo hội Chính thống giáo đã ngay lập tức tuyên bố chúng là "một thứ ma quỷ và một tội lỗi ở nước ngoài." Do đó, nhiều người đã tránh chúng, và điều cấm kỵ đối với chúng chỉ được dỡ bỏ một phần vào cuối thế kỷ 17. Vì vậy, trong văn hóa Nga có rất nhiều điều mê tín dị đoan gắn với gương.

Nhờ có Peter Đại đế, việc sản xuất gương đầu tiên đã xuất hiện ở Moscow. Gương lúc bấy giờ đã trở thành vật gia truyền của gia đình. Và vì chúng có giá đáng kể, nên chúng được trao cho con gái của mình như một của hồi môn.

Gương trong hội họa thế giới

Những tấm gương trong suốt lịch sử phát triển của loài người đã thu hút và vẫy gọi, tượng trưng cho một điều gì đó huyền bí và bí ẩn. Nhìn vào hình ảnh phản chiếu, một người, như nó vốn có, nhận ra chính mình.

Và tấm gương đã giúp nghệ sĩ giải quyết các vấn đề về thể loại và sáng tác. Vì vậy, không có gì đáng ngạc nhiên khi nhiều họa sĩ trong nhiều thế kỷ đã cố gắng "chế ngự thế giới phản chiếu quyến rũ trong tác phẩm của họ," và tạo cho chiếc gương một biểu tượng ngữ nghĩa.

Hơn nữa, những kỹ thuật như vậy được tìm thấy cả trên các bức tranh cổ điển và trong tác phẩm của các bậc thầy hiện đại, trong tác phẩm của họ, chúng ta không chỉ thấy gương thật, mà còn nhìn thấy bề mặt phản chiếu của ô tô, cửa sổ cửa hàng và ô cửa sổ.

Gương từ lâu đã được coi là yếu tố hoàn chỉnh của bức tranh sơn dầu, xung quanh đó cốt truyện và bố cục phát triển, tổ chức không gian được miêu tả thành một tổng thể duy nhất.

Các họa sĩ luôn hướng đến gương khi vẽ chân dung tự họa của họ. Ví dụ, bức chân dung tự chụp với gương của Zinaida Serebryakova thu hút với sự ấm áp và hài hòa đáng kinh ngạc. Đây là một tác phẩm mang tính chất thể loại, trong đó ta thấy một thiếu nữ đang chải đầu. Bình thường, nhưng ấn tượng cùng một lúc.

Các nghệ sĩ thường bị thu hút bởi thiết kế trang trí của gương, nó đã trở thành yếu tố của nhiều bức chân dung nghi lễ. Một ví dụ nổi bật về điều này là bức vẽ của A. M. Gerasimov. “Chân dung vũ công ba lê O. V. Lepeshinskaya”.

Tác phẩm “Old Coquette” của Bernard Strozzi mà chúng ta bắt gặp hình ảnh một quý bà sống lâu vô cùng tuyệt vời. Ngồi bên gương, cô nhìn vào hình ảnh phản chiếu của mình, nơi cô nhìn thấy một khuôn mặt mờ nhạt. Rõ ràng, cô ấy đang cố gắng xem xét vẻ đẹp trước đây của mình trong hình ảnh phản chiếu. Nhưng một người phụ nữ có khuôn mặt nhăn nheo và xệ xuống khi nhìn cô ấy từ trong gương - chỉ còn lại những dấu vết nhỏ về vẻ đẹp trước đây của cô ấy. Tuy nhiên, nhân vật nữ chính sẽ không bị khô héo, cô ấy đánh thức và cố gắng che giấu sự thất vọng của mình. Những người hầu của cô lặng lẽ cười với cô chủ, nhận ra rằng tuổi trẻ không thể quay trở lại, và tuổi già không còn có thể bị che giấu bởi bất kỳ bộ trang phục nào, ngay cả những bộ trang phục đắt tiền nhất.

Bức tranh cũng thú vị vì tác giả cho thấy một cuộc đối đầu được phản chiếu trong gương: đây là khuôn mặt mờ dần của một bà già và khuôn mặt trẻ của một người hầu. Bản chất ngữ nghĩa của bức tranh là sự tương phản rõ nét giữa tuổi trẻ và tuổi già trong một hình ảnh phản chiếu. Và ở đây, thật đúng đắn khi nhớ lại những lời của Leonardo da Vinci:

Nhìn vào gương qua con mắt của nhiều nghệ sĩ, bạn có thể thấy vẻ đẹp tuyệt vời của một người phụ nữ, và sự héo hon, tự ái và thất vọng của cô ấy. Họ rất khác nhau, nhưng thống nhất với nhau bởi một điều - cố gắng chăm chú nhìn vào đôi mắt phản chiếu của họ.

Các nhà thơ, sử dụng ngôn từ, không bị tụt hậu so với các họa sĩ trong hình ảnh truyền tải không phải là ngoại hình, mà là trạng thái bên trong tâm hồn của người phụ nữ nhìn vào phản chiếu của họ.

Cuối cùng, những thí nghiệm hàng thế kỷ về chiếc gương đã kết thúc với việc tất cả chúng ta đều có thể chiêm nghiệm bản thân từ sáng đến tối, và chiếc gương từ bí ẩn và đáng ngại đã biến thành một vật dụng bình thường trong gia đình. Mặc dù nhiều người vẫn gán cho nó một ý nghĩa triết học, ẩn chứa trí tuệ, lời tiên tri và sức mạnh huyền bí. Nhưng trong lịch sử hội họa, cuộc sống đầy giông bão và sôi động vẫn tiếp diễn trước những tấm gương.

Để thêm hình ảnh, các nghệ sĩ đã luôn sử dụng các phụ kiện khác nhau khi vẽ chân dung của những người phụ nữ đáng yêu. Không có ngoại lệ ô dù, trong thời cổ đại là biểu tượng của quyền lực và sự vĩ đại.