Video: Tác phẩm điêu khắc không hoàn toàn tốt của Tip Toland
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Các tác phẩm điêu khắc mà anh ấy tạo ra Toland loại (Mẹo Toland) khó có thể được gọi là đẹp - ít nhất là theo nghĩa truyền thống của từ này. Chúng có nhiều nếp nhăn, bụng dày, vai khom và vẻ mặt hoảng sợ. Chúng không chắc gây ra khoái cảm về mặt thẩm mỹ cho người xem, nhưng đồng thời chắc chắn chúng sẽ ảnh hưởng đến những cảm nhận khác, sâu sắc hơn và quan trọng hơn nhiều.
Nhiều người gọi các tác phẩm điêu khắc của Tip Tolend là khiêu khích và cho rằng chúng khó chịu, đáng xấu hổ, ở những nơi thật kinh tởm và hoàn toàn khó hiểu. Bản thân tác giả cam đoan rằng cô không cố tình khơi gợi lòng trắc ẩn hay những cảm xúc tương tự khác ở khán giả: nó tự diễn ra. Toland nói: “Tôi chỉ muốn chứng minh bản chất con người. "Tôi chỉ muốn cho thấy sự thật."
Các tác phẩm của Tip Toland đề cập đến các vấn đề về tính dễ bị tổn thương, sự mong manh và sự phụ thuộc của con người - vào thiên nhiên, vào quyền lực cao hơn, vào ý kiến của người khác. Và bên cạnh đó, chúng khiến bạn phải xem xét lại hiểu biết của mình về cái đẹp. Cơ thể con người chỉ đẹp khi còn trẻ hay khi nó tương ứng với một số tỷ lệ nhất định? Tuổi già chỉ gợi lên sự ghê tởm hay tốt nhất là sự thương hại?
Các tác phẩm nghệ thuật sống động như thật của Tip Toland được làm bằng gốm sứ. Đầu tiên, tác giả tìm một mô hình phù hợp và vẽ phác thảo bằng bút chì. Sau đó, cô ấy tạo một khung xung quanh để tạo thành một tác phẩm điêu khắc bằng đất sét. Khi đất sét khô, Type tách con số ra để tháo khung, sau đó đốt các bộ phận trong lò (thường không phải tất cả, mà chỉ phần thân), gắn chúng lại với nhau và vẽ tác phẩm điêu khắc. Tóc, nếu có, được gắn sau cùng.
“Nghệ thuật nên ảnh hưởng, không chỉ là đẹp” - có lẽ không thể mô tả các tác phẩm của Tip Toland chính xác hơn Stefano Catalani, người phụ trách triển lãm của cô ở Bellevue (Mỹ), đã làm được.
Đề xuất:
Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze
Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen
Những chiếc lon giấy như một tác phẩm nghệ thuật. Tác phẩm điêu khắc khác thường của Yoshio Hasegawa
Nếu không có một tờ giấy, bạn là một con bọ, nhưng với một tờ giấy … bạn có thể trở thành một nhà điêu khắc tài năng và đầy triển vọng. Như Polly Verity và các tác phẩm điêu khắc bằng giấy và dây của cô ấy, hay Jeff Nishinaka với những kiệt tác giấy của mình. Và sau đó là một đại diện khác của các nhà điêu khắc phương Đông, những người thích giấy hơn bất kỳ chất liệu nào khác, Yoshio Hasegawa, người có tác phẩm điêu khắc sẽ được thảo luận hôm nay
Thực phẩm chạm khắc: Kiệt tác trái cây và rau quả. Toàn cảnh tác phẩm điêu khắc từ thực phẩm
Theo quy định, các nhà điêu khắc sử dụng các vật liệu chắc chắn và bền cho tác phẩm của họ, chẳng hạn như gỗ và đá, đá cẩm thạch và đá granit, kim loại và thạch cao, sáp và nhựa. Trong một số trường hợp đặc biệt, các bộ phận sáng tạo từ xe đạp không theo tiêu chuẩn và không điển hình được sử dụng, nhà xây dựng LEGO, thậm chí là các nhà điêu khắc biến máu của chính họ thành những bức tượng khác thường. Trong bài đánh giá ngày hôm nay - các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời và không theo tiêu chuẩn tương tự được làm từ rau và trái cây bằng cách chạm khắc (Khắc)
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay
Tác phẩm điêu khắc sắp đặt từ nhiều loại rác khác nhau. Tác phẩm của Sayaka Ganz
Móc treo đồ nhựa bị hỏng, dĩa và thìa bị cong, bát đĩa nhựa đã qua sử dụng… Ai giữ những thùng rác như vậy nếu có thì phải cho ngay vào thùng rác? Và ai là người ném nó đi, nghệ sĩ Sayaka Ganz, người có tác phẩm điêu khắc chỉ gồm những thứ rác rưởi như vậy, cũng có thể hỏi với cùng một sự bối rối