2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Có người nói San Francisco là một thành phố ngọt ngào. Những người khác cho rằng đó là một nơi khá nhiều màu sắc. Thậm chí còn có người nói rằng phải ăn ngay thành phố này. Khi nhìn thấy mô hình thạch của Liz Hickok ở San Francisco, bạn sẽ nghĩ gì?
Kỹ thuật làm thành màu ngọt đơn giản và không khác nhiều so với những gì các bà nội trợ tự làm trong bếp. Liz Haycock lấy thạch nhiều màu sắc, đổ vào khuôn đặc biệt và đợi nó đông lại, sau đó tạo ra cảnh quan thành phố từ các tòa nhà. Để tạo ra hiệu ứng mong muốn, tác giả cũng thêm nền sơn và các yếu tố như cây cối hoặc núi non vào các tác phẩm sắp đặt. Các tác phẩm đã hoàn thành được chiếu sáng từ bên dưới hoặc từ phía sau: ánh sáng đi qua lớp thạch trong mờ mang đến cho các tác phẩm của Liz một cái nhìn lễ hội và thậm chí hơi ma thuật.
Thông thường, cảnh quan thành phố của Liz Haycock chỉ tồn tại trong studio của cô ấy, nhưng đôi khi tác giả tạo ra các tác phẩm sắp đặt ở những nơi công cộng nơi chúng có sẵn cho công chúng xem. Và nếu trong những bức ảnh và video về công việc tại xưởng vẽ của Liz, chúng ta thấy những khung cảnh tuyệt vời, thì khi trực tiếp nghiên cứu các tác phẩm sắp đặt, người xem sẽ dựa nhiều hơn vào cảm nhận của chính mình: ngửi, sờ, muốn cảm nhận hương vị của những ngôi nhà thạch. Nhưng những người may mắn được xem trực tiếp tác phẩm của Liz Haycock thì rất ít: các tác phẩm sắp đặt bằng thạch chỉ tồn tại rất ngắn và nhanh chóng tan chảy, để lại những bức ảnh và video là bằng chứng duy nhất về sự tồn tại của chúng.
Tác giả nói rằng ban đầu những thành phố rực rỡ của cô ấy mê hoặc và quyến rũ người xem bằng vẻ đẹp của chúng, nhưng sau đó nhận ra rằng những tác phẩm sắp đặt bằng thạch cao ngắn ngủi tượng trưng cho bản chất phù du và tạm thời của mọi thứ do con người tạo ra. Ngoài San Francisco, Liz Haycock còn tạo mô hình thạch cho Nhà Trắng (Washington) và các thành phố Wilmington, Scottsdale và North Adams.
Liz Haycock sống ở San Francisco và làm việc trong lĩnh vực nhiếp ảnh, điêu khắc và sắp đặt. Nhờ những thành phố thạch của mình, cô ấy đã được trao giải thưởng Food Network Awards cho “Sử dụng thực phẩm tốt nhất làm nguyên liệu sáng tạo”.
Đề xuất:
Jelly Swarm - sứa origami tương tác
Sứa là một trong những sinh vật đẹp nhất và dễ bị tổn thương nhất trên Trái đất! Tác phẩm của nghệ nhân Joseph Wu với tên gọi Jelly Swarm dành riêng cho những sinh vật kỳ thú này. Và đó là một bầy sứa nhân tạo khổng lồ, được làm bằng kỹ thuật gấp giấy origami
Hollywoodoscopies: Jeremy Laffon's Mint Towns. Cấu trúc điêu khắc làm từ các tấm kẹo cao su
Bạn không cần phải nhai kẹo cao su để tạo ra nghệ thuật từ kẹo cao su. Nghệ sĩ người Pháp Jeremy Laffon đã không ăn bất kỳ kẹo cao su nào trong quá trình xây dựng các tác phẩm điêu khắc của mình từ dự án Hollywoodoscopies. Những thị trấn bạc màu của tác giả này, giống như những ngôi nhà của những tấm thẻ, được tạo thành từ vài nghìn miếng kẹo cao su
Paper Towns của Laura Cooperman
Các tác phẩm openwork của Laura Cooperman người Mỹ từ trên giấy và giả tưởng xuất hiện khi một cô gái trẻ mới tốt nghiệp đại học đi lang thang khắp thế giới để tìm kiếm những ấn tượng nghệ thuật mới. Trên đường cô đi ngang qua những siêu đô thị và thị trấn, những thành phố cổ kính với những kiến trúc và khu định cư thú vị, không có khuôn mặt, giống như cụm từ "khu định cư". Và tất cả đều trở thành chủ đề cho tác phẩm nghệ thuật trên giấy của Laura Kuperman
Exposing Joy: Pink and Intimidating của Liz Wolfe
Liz Wolfe là một nữ nhiếp ảnh gia đến từ Toronto, Canada, người yêu thích mọi thứ màu hồng và sáng bóng. Nhưng - với một tình yêu kỳ lạ. Trong những bức ảnh và tác phẩm sắp đặt của cô ấy, những bông hoa tươi sáng cùng tồn tại với đầu cá trích, máu cam thảo đỏ tươi chảy ra từ bàn tay bị dính kẹo, một con búp bê xinh đẹp mặc váy bạch tuộc, và cây kem giống như một trái tim bị xé ra từ ngực cô ấy … được xây dựng dựa trên sự tương phản đáng sợ