2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Chân dung của các nhạc sĩ nổi tiếng bây giờ có thể được tìm thấy ở bất cứ đâu và được làm bằng bất cứ thứ gì, nhưng nghệ sĩ Daniel Edlen (Daniel Edlen) nhìn tất cả tác phẩm này một cách đáng nể phục. Trên thực tế, anh ấy tự vẽ ra những huyền thoại âm nhạc, nhưng anh ấy làm điều đó trên những đồ vật duy nhất có thể, theo ý kiến của anh ấy. Chân dung của các nhạc sĩ trên đĩa nhựa đơn giản, logic và rất nguyên bản.
Daniel nói rằng cha anh đã truyền cho anh tình yêu âm nhạc, chơi các đĩa hát cho con trai mình và sau đó tự mình truyền lại các đĩa hát. Tuy nhiên, hiện tại, họ chỉ nằm trong căn hộ của họa sĩ, còn bản thân ông thì theo học nghệ thuật vẽ tại Trung tâm Nghệ thuật Brentwood. Một ngày nọ Daniel nảy ra ý tưởng tạo ra những bức vẽ bằng bút chì trắng trên giấy đen - nó sẽ trông rất ngoạn mục. Và một lúc sau, anh nhớ ra bộ sưu tập hồ sơ của mình và bắt đầu vẽ chúng bằng sơn acrylic trắng thay vì bút chì.
Lúc đầu, Daniel không theo đuổi bất kỳ mục tiêu thương mại nào trong công việc của mình, vẽ chân dung các nhạc sĩ vì niềm vui của riêng mình. Khi anh tích lũy được khoảng 10 bức chân dung, bạn bè gợi ý rằng mọi người có thể mua làm quà Giáng sinh. Ý tưởng hóa ra đã thành công, và bây giờ tác giả tạo ra các tác phẩm để đặt hàng. Mặc dù có số lượng khách hàng lớn, nhưng các bức vẽ của anh ấy luôn được làm bằng tay, vì vậy người mua luôn có thể chắc chắn rằng chiếc đĩa của anh ấy là duy nhất và không thể bắt chước. Nhân tiện, nghệ sĩ không chỉ vẽ bất kỳ nhạc sĩ nào trên bất kỳ bản ghi nào. Anh ấy mô tả chân dung của người này hoặc người đó trên đĩa có ghi âm của nhạc sĩ cụ thể này.
Và câu hỏi quan trọng nhất: liệu các bản ghi mà Daniel đã thực hiện có được chơi hay không. Thật không may và thất vọng chung - không. Tuy nhiên, nghệ sĩ vì công việc vốn đã không thích hợp để nghe các bản thu âm, nên không cần thiết phải nói rằng anh ta làm hỏng bản ghi âm. Ngược lại, nó kéo dài tuổi thọ của họ.
Đề xuất:
Làm thế nào một nữ tu sĩ trở thành một ngôi sao trong nghệ thuật đại chúng và nghệ thuật phản kháng: Chị Mary Corita Kent
Nghệ thuật đại chúng là tất cả về sự tôn vinh văn hóa đại chúng, màu sắc tươi sáng và khẩu hiệu hào nhoáng, thử nghiệm với chất liệu và một cái tát vào mặt thị hiếu của công chúng. Và nữa - ít nhất là trong nhận thức của số đông - những bữa tiệc bão táp, những bộ phim tai tiếng, những tiểu sử điên rồ của các nghệ sĩ và nhiếp ảnh gia … Ít nhất những điều trên đều gắn liền với chiếc áo tu. Tuy nhiên, nữ tu thực sự là nghệ sĩ xuất sắc của nghệ thuật đại chúng. Tên cô ấy là Corita Kent, và trong công việc của cô ấy, tình yêu Chúa và sự phản kháng chính trị hợp nhất
"Nghệ thuật kỹ thuật số" và "nghệ thuật sống"
Trích dẫn - “Mục đích của tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số khác với tranh vẽ tự nhiên. Tranh kỹ thuật số không được tạo ra để thể hiện trong khung trên tường hoặc trong album giấy. Chúng được tạo ra nhằm mục đích nhân rộng thành sản phẩm đại trà - bìa sách, logo, trang trí website, hộp sản phẩm …"
Nghệ thuật đường phố trên đường phố Nga. Tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời của nghệ sĩ Nomerz
Các tác phẩm của nghệ sĩ trẻ người Nga Nikita hay còn gọi là Nomerz được xếp ngang hàng với nghệ thuật đường phố của Banksy nổi tiếng. Chàng trai trẻ trở nên nổi tiếng nhờ nghệ thuật của mình ở Nizhny Novgorod và Yekaterinburg - chính tại đây đã xuất hiện những kiệt tác The big brother and Toothyman, lọt vào TOP-100 những tác phẩm nghệ thuật đô thị hay nhất thế giới. Kể từ bây giờ, nghệ sĩ Nomerz không chỉ được nói đến ở Nga, mà còn ở nước ngoài
Sơn dầu và nghệ thuật kỹ thuật số: Kỹ thuật kết hợp của Ashley Wood
Có người yêu thích máy tính và trò chơi điện tử, có người thì không, nhưng chắc chắn ai cũng đã từng chơi. Và đôi khi thật thú vị khi tìm ra ai đứng sau tất cả những điều này - ai là người đã phát minh ra các ký tự, vẽ, v.v. Tác phẩm của Ashley Woods, một nghệ sĩ đến từ Úc, chỉ là phần nổi của tảng băng chìm về mặt này, nhưng kỹ thuật kết hợp giữa tranh sơn dầu và nghệ thuật kỹ thuật số của ông đã phù hợp với sở thích của Konami, cũng là hai trong số những nhà xuất bản truyện tranh nổi tiếng nhất trong thế giới của Marvel và DC và nhiều người khác
Dự án nghệ thuật của một nghệ sĩ người Pháp nhằm hiện đại hóa mặt tiền của Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Strasbourg
Nghệ sĩ khái niệm người Pháp Daniel Buren đã trình bày tác phẩm mới của mình Comme un jeu d'enfant, travaux in situ tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại ở Strasbourg vào ngày 10 tháng 6 năm nay, qua đó nghệ sĩ quyết định hiện đại hóa mặt tiền tráng men của bảo tàng. Chiêm ngưỡng sự sáng tạo của chủ nhân cho đến tháng 1 năm 2015