2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trông nó thế nào ngân nga, bạn có thể tranh luận đến mức khản cổ, gần như không dứt. Một số vẽ cô ấy dưới hình dạng một người phụ nữ với đôi cánh bướm, những người khác thể hiện cô ấy như một nàng tiên, đi chân trần và để tóc xõa, những người khác - như một cô gái yếu ớt, gần như trong suốt trong chiếc áo choàng dài màu trắng … Và chỉ từ một họa sĩ minh họa người Tây Ban Nha Conrad Roset muses trông giống như tàn bạo, và đồng thời là những cô gái trẻ nữ tính. Cả một chương được dành cho những suy ngẫm này. Muses trong một trong các phần của danh mục đầu tư của tác giả, được gọi là ngắn gọn và đơn giản - Cá nhân … Konrad Roset là một trong những nghệ sĩ trẻ mà tài năng bộc lộ ngay lập tức và tỏa sáng rất rực rỡ. Vì vậy, ở tuổi 27, anh đã tham gia giảng dạy tại Trường Thiết kế Barcelona, dạy vẽ cho sinh viên và cũng vẽ theo đơn đặt hàng cho các thương hiệu nổi tiếng như Adidas, Bershka, Coca-Cola, Skoda, Mango và nhiều hãng khác. Và đối với tâm hồn, Konrad thu hút sự trầm ngâm. Rút ra rất đơn giản và dễ dàng, nhưng kết quả, tuy nhiên, thật tuyệt vời.
Không giống như các họa sĩ khác, trong các bức tranh minh họa của mình, Konrad Roset sử dụng màu sắc như một phần bổ sung cho cốt truyện chính, làm nổi bật những phần chính của chúng, tạo điểm nhấn, trang trí cho bố cục. Anh ấy tự thực hiện các bức vẽ bằng bút chì hoặc bút mực. Những đường nét mảnh mai tạo cho anh chàng vẻ dịu dàng, nữ tính, duyên dáng. Và những điểm sơn màu nước tươi sáng ở những vị trí thích hợp làm tăng thêm sự hung bạo và hung hãn cho hình ảnh tinh tế của nàng thơ. Có lẽ, đây là cách mà những người truyền cảm hứng cá nhân của nghệ sĩ trẻ nhìn nhận.
Ai đó có thể thấy nội dung khiêu dâm và rác rưởi trong loạt phim Muses. Đối với một số người, chúng dường như là hiện thân của tình dục và đam mê. Nhưng sự giản dị đầy nghệ thuật của Konrad Roset sẽ khiến ít người thờ ơ. Có một cái gì đó bắt mắt trong những bức vẽ này, một cái gì đó thu hút ánh nhìn và không để anh ta rời mắt khỏi bức tranh. Nhân tiện, Konrad Roset trầm ngâm "sống" không chỉ trên giấy: tác giả còn vẽ trên bề mặt gỗ, trên bìa cứng, và tất nhiên, cũng không từ chối đồ họa máy tính. Những tác phẩm này và các tác phẩm khác có thể được xem trên trang web cá nhân của nghệ sĩ.
Đề xuất:
Tổ tiên của Homo sapiens trông như thế nào: Ai không thể vượt qua chọn lọc tự nhiên, và với ai thì mọi thứ không đơn giản như vậy
Tất nhiên, việc biến Australopithecus thành một người đàn ông hiện đại không trở thành hiện thực trong một sớm một chiều - quá trình này kéo dài hàng trăm nghìn thậm chí hàng triệu năm. Mọi thứ xảy ra, như đã biết, cực kỳ chậm và ở những giai đoạn đầu tiên của quá trình hình thành nhân loại lâu hơn nhiều so với những giai đoạn tiếp theo. Đây là điều thú vị: ngoài những mắt xích trong chuỗi "biến hình" thành Homo sapiens, còn có những "người thân" khác của anh ta - những người không qua tuyển chọn, nhưng cũng không bị chìm vào quên lãng. Đây là những kiểu "ông chú" của người hiện đại, qua
Hình tượng nông dân Nga trong thế kỷ 19 đầy chất thơ đã được tạo ra như thế nào: Bí quyết thành công chói tai của nghệ sĩ Venetsianov
Alexei Gavrilovich Venetsianov là một trong những nghệ sĩ Nga vĩ đại nhất của thế kỷ 19, nổi tiếng với những bức vẽ chân thực và tự nhiên về cuộc sống và thiên nhiên của nông dân. Ông được ghi nhận là người đã sáng tạo ra thể loại hội họa và sự phát triển của phong cảnh quốc gia Nga. Venetsianov cũng được biết đến với vai trò to lớn trong việc đào tạo và giáo dục các nghệ sĩ trẻ xuất thân từ các gia đình nghèo
Một nghệ sĩ tài năng hoặc một doanh nhân nghệ thuật thành công: những bức chân dung không thể bắt chước của Nikas Safronov
Nghệ sĩ thành công và nổi tiếng hơn Nikas Safronov, nước Nga hiện đại không biết. Tên của ông đã không rời khỏi các trang của các cột tin đồn của các tạp chí bóng bẩy trong nhiều thập kỷ. Những truyền thuyết về chiếc kẹp "tử thần" của một doanh nhân kiệt xuất, về năng lượng mê hoặc, về sự khéo léo đáng kinh ngạc, thứ đã khiến Nikas trở nên nổi tiếng và được tôn sùng trong thời gian kỷ lục, chỉ đơn giản là gây kinh ngạc
Những người phụ nữ trông như thế nào trong cuộc sống thực từ những bức chân dung nổi tiếng hoặc các tác giả đã tâng bốc những người mẫu của họ như thế nào
Bất kỳ nghệ sĩ giỏi nào trong tác phẩm của anh ấy đều không phản ánh thực tế quá nhiều khi anh ấy cố gắng chia sẻ thế giới nội tâm của mình, vì vậy cách nhìn của tác giả đôi khi có thể khác với nhiếp ảnh. Phụ nữ trong tranh thường trông giống mỹ nhân thực sự, nhưng ngoài đời họ có giống nhau không? Chúng ta sẽ không còn có thể tìm hiểu về những quý cô nổi tiếng từ xa xưa nữa, nhưng những bức chân dung được viết trong thời đại nhiếp ảnh khiến chúng ta có thể tiến hành một "bài kiểm tra" tương tự
Những người nổi tiếng đơn giản như vậy hoặc Chân dung của những người nổi tiếng theo phong cách nghệ thuật đại chúng
Các họa sĩ vẽ chân dung hiện thực chăm chỉ vẽ những chi tiết nhỏ nhất của khuôn mặt người, cố gắng làm cho hình ảnh được vẽ giống với bản gốc nhất có thể. Nhưng nghệ thuật đại chúng đã chứng minh rằng tất cả những điều này hoàn toàn có thể bị lãng phí. Để nhận ra một người trong chân dung, chỉ cần một vài chi tiết đáng chú ý là đủ. Việc thực hiện khái niệm này có thể được nhìn thấy trong loạt ảnh chân dung Hình ảnh công cộng đơn giản của nghệ sĩ Ali Jabbar (Ali Jabbar) đến từ UAE