2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ trẻ người Đài Loan Mia Liu đã làm việc trong một năm với tư cách là người bán vé tại Bảo tàng Solomon Guggenheim. Mỗi ngày có hàng trăm tấm vé qua tay cô, và một ngày cô gái quyết định rằng cô đơn giản là không thể tìm ra chất liệu tốt nhất cho sự sáng tạo. Mia nói: “Mọi chuyện bắt đầu như một trò đùa. Và nó đã kết thúc một cách nghiêm túc - với các cuộc triển lãm, sự công nhận và giải thưởng.
Vì vậy, Mia Liu tạo ra các tác phẩm điêu khắc từ vé vào cửa Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại New York nổi tiếng. Giá một vé là 18 đô la, và Mia nói rằng cô luôn quan tâm đến động cơ mà mọi người được hướng dẫn khi họ trả tiền để vào bảo tàng. Những gì họ mong đợi để xem? Làm thế nào để chúng liên quan đến nghệ thuật? Theo quan điểm của nghệ sĩ, vé vào viện bảo tàng là một loại vé để đến với ngôi đền thiêng của nghệ thuật. Không có gì ngạc nhiên khi với cách làm này, Mia đã nhìn thấy trong những mảnh giấy một nguồn cảm hứng mạnh mẽ.
Trong tác phẩm đầu tay "Tôi là Mia Liu", tác giả đã viết tên cô lên từng tấm vé, thay đổi vị trí của dòng chữ trên mép giấy. Kết quả là, "các bản vẽ phẳng đã được chuyển đổi thành các tác phẩm điêu khắc ba chiều." Tác phẩm của Miya đã giành vị trí quán quân tại Giải thưởng Cao Hùng năm 2009 (Cao Hùng, Đài Loan).
Để tạo ra tác phẩm điêu khắc "Peach Punch!" Miyu lấy cảm hứng từ truyền thống đục lỗ trên vé vào cửa của bảo tàng. Cô ấy đã tạo ra hàng nghìn lỗ theo thứ tự mà cô ấy cần - và cô ấy có được những tác phẩm điêu khắc nguyên bản.
Một tác phẩm khác của Mia Liu là "In Her Dreams". Người nghệ sĩ đã tạo ra tác phẩm điêu khắc này lấy cảm hứng từ chuyến thăm của cô đến Vườn Bách thảo ở Brooklyn. “Sau mỗi chuyến thăm tôi luôn trở về nhà với mong muốn tạo ra một khu vườn của riêng mình. Tác phẩm này là một nỗ lực để tạo ra một khu vườn nhỏ trong mơ của tôi, nơi tôi kết hợp các kỹ thuật đục lỗ trên vé, cắt và gấp giấy,”Mia nói.
Mia Liu sinh năm 1980 tại Đài Bắc, Đài Loan, hiện cô đang sinh sống và làm việc. Nhiều công việc của cô ấy được trình bày ở đây.
Đề xuất:
Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze
Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen
Phương tiện hỗn hợp sáng tạo. Tranh và tác phẩm điêu khắc - tác phẩm ba chiều của nghệ sĩ Shaka
Cho đến nay, công việc của phương tiện hỗn hợp, mà chúng tôi đã xem xét tại Culturology.Ru, bao gồm việc kết hợp hội họa và ứng dụng trong một tác phẩm. Nghệ sĩ người Pháp Shaka (Marchal Mithouard) có thể sẽ trở thành nghệ sĩ đầu tiên trên cổng thông tin của chúng tôi tạo ra bức tranh ba chiều thực sự, chính xác hơn là kết hợp hội họa, graffiti và điêu khắc, để tạo ra một phương tiện hỗn hợp sáng tạo trong ba chiều cùng một lúc
Thực phẩm chạm khắc: Kiệt tác trái cây và rau quả. Toàn cảnh tác phẩm điêu khắc từ thực phẩm
Theo quy định, các nhà điêu khắc sử dụng các vật liệu chắc chắn và bền cho tác phẩm của họ, chẳng hạn như gỗ và đá, đá cẩm thạch và đá granit, kim loại và thạch cao, sáp và nhựa. Trong một số trường hợp đặc biệt, các bộ phận sáng tạo từ xe đạp không theo tiêu chuẩn và không điển hình được sử dụng, nhà xây dựng LEGO, thậm chí là các nhà điêu khắc biến máu của chính họ thành những bức tượng khác thường. Trong bài đánh giá ngày hôm nay - các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời và không theo tiêu chuẩn tương tự được làm từ rau và trái cây bằng cách chạm khắc (Khắc)
Tác phẩm điêu khắc về thể dục dụng cụ. Sự sáng tạo của nhà điêu khắc người Ý Paola Epifani (Rabarama)
Không chỉ người sống không ngại sáng sớm ra bãi cỏ trong công viên, bãi cỏ sạch của sân vận động, hay ra khu vực trước nhà tập thể dục, yoga. Tác phẩm điêu khắc của bậc thầy người Ý Paola Epifani, được biết đến trong giới sáng tạo với bút danh Rabarama, cũng tham gia vào các động tác vặn người, ngồi xổm và các bài tập khác mà tác giả buộc họ phải thực hiện. Paris, Piedmont, Thượng Hải, Cannes và các thành phố và quốc gia khác đã có cơ hội tự mình làm quen với những sáng tạo của tài năng hu
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay