Hình minh họa màu của Richard Wilkinson cho sách và báo chí

Những bức tranh bị cấm của họa sĩ minh họa xuất sắc nhất của tạp chí dành cho trẻ em "Vesyolye Kartinki": Cách nghệ sĩ Pivovarov đã kết hợp những điều không tương thích

Các nghệ sĩ Matxcơva của nửa sau thế kỷ XX, những người làm việc trong thời Xô Viết, là một tầng lớp đặc biệt của những người sáng tạo, những người đã tạo ra những bức tranh sơn dầu của họ dựa trên sự phân chia của các ý tưởng và xu hướng trong nghệ thuật. Trong số đó phải kể đến tên tuổi của nghệ sĩ quan niệm Viktor Pivovarov - một nhân vật trong nghệ thuật khá ý nghĩa, thú vị và bí ẩn. Là một họa sĩ, nghệ sĩ đồ họa, nhà lý thuyết, nhà ghi nhớ và nhà văn, anh ấy đã cố gắng kết hợp trong tác phẩm của mình, có vẻ như không tương thích và không giao nhau: tranh minh họa cho trẻ em

Hình minh họa màu về những giấc mơ màu: Tác phẩm của Timothy Karpinski

Timothy Karpinski, một cư dân 30 tuổi của Portland, thích trượt ván, xây pháo đài và xây đập khi còn nhỏ. Và sau đó anh ấy bắt đầu quan tâm đến khoa học, sách, âm nhạc. Và, cuối cùng, tôi đã học được cách bày tỏ suy nghĩ của mình trong sự sáng tạo. Chàng trai trẻ mơ mộng đã tìm thấy giọng hát của chính mình, tạo phong cách riêng - và trở thành một nghệ sĩ thực thụ. Nhưng đồng thời anh cũng không từ bỏ sở thích thời thơ ấu của mình: Timothy Karpinski vẫn yêu thích ván trượt, những cuốn sách hay và tiếng đàn piano, và cũng có ước mơ được đi du lịch vòng quanh thế giới

Alice thật khác biệt: tranh minh họa của 15 họa sĩ, nổi tiếng và không nổi tiếng, cho cuốn sách "Alice ở xứ sở thần tiên"

"Alice ở xứ sở thần tiên" được coi là một trong những cuốn sách quan trọng nhất của văn học hiện đại. Từ câu chuyện của Charles Lutwidge Dodgson, do Alice Placens Liddell kể lại, một nửa hay của văn học thế kỷ 20 bắt nguồn. Và tất nhiên, nhiều nghệ sĩ và hầu hết mọi họa sĩ vẽ tranh minh họa cho trẻ em đều chú ý đến "Alice". Bài đánh giá của chúng tôi chỉ chứa một câu chuyện trực quan nhỏ và thường rất lớn

Hình ảnh "mì ống" của Ori Tura. Minh họa bút chì màu

Chỉ cần nhìn lướt qua những bức vẽ đa màu sắc của họa sĩ người Israel Ori Toor, người ta sẽ ngỡ như anh ta mang về nhà không phải chó và mèo, mà là giun và rắn, hoặc mê ẩm thực Ý, cụ thể là mì ống. Làm thế nào khác để giải thích sự thật rằng tác phẩm nghệ thuật của anh ấy chứa đầy mì ống đầy màu sắc, trong đó tất cả các nhân vật được vẽ khác đều bị nhầm lẫn? Nếu có bất kỳ, tất nhiên, trên canvas

Một mình với chính mình, hoặc tất cả những niềm vui của sự cô đơn trong các hình minh họa đầy màu sắc

Đối với một số người, cô đơn là một bi kịch chung và nỗi buồn vô tận, trong khi đối với những người khác, đó là nỗi khát khao khôn nguôi, không lối thoát, nhưng với trường hợp của nhân vật nữ chính quyến rũ trong các tác phẩm của nghệ sĩ Yaoyao Ma Van thì không. Trong các bức tranh minh họa của mình, cô ấy cho thấy mặt khác của trạng thái đáng sợ như vậy, như thể nhắc nhở rằng không có tình huống nào là vô vọng, ngay cả khi bạn chỉ còn lại một mình với bản thân và suy nghĩ của chính mình