2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tác phẩm của các nghệ sĩ và nhà điêu khắc đương đại thường có ít điểm tương đồng với các tác phẩm của các tác phẩm kinh điển vĩ đại, và do đó nó có cảm giác giống như một con người. ý tưởng về vẻ đẹp đã thay đổi ngoài sự công nhận. Nhưng điều này khác xa với trường hợp này, và một điều bất thường dự án điêu khắc và nhiếp ảnh EL HOMBRE QUE SE CREA.
Dự án EL HOMBRE QUE SE CREA (The Man Who Created Himself) là sản phẩm trí tuệ chung của nhiếp ảnh gia Alejandro Maestre và nhà điêu khắc Julian Canovas-Yanez. Tác phẩm đầu tiên được biết đến trên khắp Tây Ban Nha nhờ những quan điểm đặc biệt về nhiếp ảnh, và tác phẩm thứ hai về phong cách cổ điển của các tác phẩm, phong cách bắt nguồn từ điêu khắc Hy Lạp và La Mã cổ đại.
Và chính ý tưởng cổ xưa về điêu khắc và vẻ đẹp con người mà hai tác giả này đã quyết định gửi gắm vào dự án EL HOMBRE QUE SE CREA.
EL HOMBRE QUE SE CREA là một loạt 20 bức ảnh mô tả một người đàn ông (Julian Chianovas-Janes) đang tạo ra chính mình từ sự trống rỗng.
Trong bức ảnh đầu tiên của loạt ảnh, bạn chỉ có thể thấy những bàn tay bị bôi đất sét xám. Và dần dần họ tạo ra một khuôn mặt và một phần thân, và cuối cùng là toàn bộ cơ thể con người đều đẹp và độc nhất.
Dựa trên những ý tưởng cổ điển về điêu khắc, bộ đôi nghệ sĩ người Tây Ban Nha cũng ghi nhớ những câu chuyện thần thoại trong Kinh thánh, cụ thể là câu chuyện về sự sáng tạo của Adam từ đất sét bởi Chúa trời. Là người đầu tiên xuất hiện từ vật chất này, vì vậy Julian Chianovas-Janes đã tạo ra chính mình từ nó, do đó đóng vai trò là Đấng Sáng tạo.
Bản thân Julian Chianovas-Janes khẳng định EL HOMBRE QUE SE CREA là một dự án rất quan trọng đối với anh, trong khuôn khổ đó anh không chỉ tạo ra một tác phẩm nghệ thuật khác thường mà còn là một bản thân mới, được tái sinh về mặt tinh thần trong quá trình thực hiện ý tưởng sáng tạo này.
Đề xuất:
"Những bức chân dung đã hoàn thành": Những bức chân dung cổ điển "Giày" của Công ty Ba Lan
Hãng giày KIWI đến từ Ba Lan đã đưa chiến dịch quảng cáo lên một tầm cao mới. Họ không chỉ tiếp cận một cách sáng tạo ý tưởng về cách kể về sản phẩm của mình mà còn tranh thủ sự hỗ trợ của các bảo tàng hàng đầu để tạo ra cái gọi là "thực tế tăng cường" cho những bức tranh cổ điển nổi tiếng nhất của nghệ thuật. thế giới
Chân dung người Nga và Tổng thống Hoa Kỳ: Chân dung chưa hoàn thành của Franklin D. Roosevelt đã được viết như thế nào
Elizaveta Shumatova là một nghệ sĩ người Mỹ gốc Nga, người đã tạo ra rất nhiều bức chân dung của các nhân vật có ảnh hưởng ở Mỹ và châu Âu trong suốt thế kỷ 20. Nhưng bà được biết đến nhiều nhất khi vẽ một bức chân dung chưa hoàn thành của Tổng thống Franklin D. Roosevelt. Tại sao cô ấy không thể hoàn thành công việc?
Số phận không thể tin được của một người đẹp từ một câu chuyện điện ảnh: Hoa hậu châu Á và một ngôi sao Bollywood trở thành nạn nhân của vẻ đẹp của họ như thế nào
Vào những năm 1970. Cô được gọi là một trong những phụ nữ đẹp nhất ở Ấn Độ và là nữ hoàng của Bollywood. Sau khi chiến thắng cuộc thi Hoa hậu Châu Á, Zeenat Aman bắt đầu đóng phim và trong 20 năm vẫn là một trong những nữ diễn viên Ấn Độ được săn đón nhất. Cô được khán giả Liên Xô nhớ đến như một mỹ nhân đình đám từ "Cuộc phiêu lưu của Alibaba và 40 tên trộm" và "Câu chuyện tình yêu vĩnh cửu". Tuy nhiên, các sự kiện trong cuộc sống cá nhân của cô ấy kịch tính hơn nhiều so với cốt truyện của bất kỳ bộ phim Ấn Độ nào và có thể trở thành một minh họa cho câu tục ngữ “đừng
Điều gì nổi tiếng với bức chân dung tự họa đắt giá nhất của Rembrandt, và tại sao họa sĩ này lại vẽ một số lượng lớn các bức chân dung của mình
Vâng, có thể gọi Rembrandt là một nghệ sĩ không cần người mẫu. Ông đã vẽ một số lượng lớn các bức chân dung của vợ ông Saskia và thậm chí nhiều hơn nữa các bức chân dung tự họa (hơn 80!). Một trong số đó được mệnh danh là tác phẩm đắt giá nhất của Rembrandt. Bức chân dung tự họa đã đạt mức kỷ lục 18,7 triệu USD. Có một giả thuyết thú vị là tại sao nghệ sĩ thực sự tạo ra rất nhiều bức chân dung cá nhân
Chân dung của cô dâu thay vì khuôn mặt của vị thánh: người mà nghệ sĩ M. Nesterov đã khắc họa trên bức bích họa của Nhà thờ Vladimir
Một số nghệ sĩ xuất sắc đã làm việc trên các bức tranh của Nhà thờ Vladimir ở Kiev: M. Vrubel, V. Vasnetsov và M. Nesterov. Dự án được dẫn dắt bởi Adrian Prakhov, một nhà sử học nghệ thuật và khảo cổ học. Mikhail Nesterov được con gái Elena bế đi. Anh ta đã sử dụng cô ấy làm người mẫu cho bức bích họa "Saint Barbara", gây ra một vụ bê bối trong xã hội thượng lưu Kiev