2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong khuôn khổ dự án của mình "Thần cây" Nhà điêu khắc người Mỹ Keith Jennings chạm khắc trên thân cây những khuôn mặt khôn ngoan và điềm tĩnh, theo anh ta, là những linh hồn của rừng. Người nghệ sĩ đặt cho mình một mục tiêu cao cả là thiết lập sự giao tiếp giữa con người và động vật hoang dã.
Dự án "Thần cây" trong hơn ba mươi năm. Tác phẩm đầu tiên từ chu trình này Keith Jennings được thực hiện vào năm 1982, và người nghệ sĩ đã được thúc đẩy tạo ra nó bởi một hoàn cảnh hết sức bình thường. Như chính nhà điêu khắc nói, vào ngày quan trọng đó, ông đang ngồi ở nhà và chỉ đơn giản là làm việc với sự buồn chán. Đột nhiên, anh ta nảy ra ý định đi ra sân sau, cầm theo một vài dụng cụ làm mộc, và tạo cho cây cổ thụ ở đó một cái nhìn hấp dẫn hơn.
Quyết định ra sân sau và xử lý tác phẩm điêu khắc gỗ không phải là cách giết thời gian rõ ràng nhất mà là một sở thích Keith Jennings đó là cách nó bắt đầu. Dần dần, người nghệ sĩ ý thức được sự nghiêm túc trong công việc của mình, đối với anh, điêu khắc đã trở thành một phương thức giao tiếp với thiên nhiên. Keith Jennings tuyên bố rằng mỗi khuôn mặt anh ấy chạm khắc trên cây là chân dung của một loại cây cụ thể. “Tôi không thể tự giúp mình. Cây nói chuyện với tôi, bạn có hiểu không? - nghệ sĩ nói. Từ Cá voi chắc chắn đã truyền cảm hứng cho những người đam mê của nhóm Zonenkinder để tạo ra các dự án nghệ thuật sinh thái của họ.
Một nghệ nhân phải mất từ hai đến bốn ngày để hoàn thành một tác phẩm. Dụng cụ của ông vẫn đơn giản như cách đây ba mươi năm và chỉ gồm một vài chiếc đục và cái đục.
Tác phẩm mới Keith Jennings một loạt "Thần cây" đã được thực hiện theo lệnh của chính quyền đảo St. Simon, nằm ngoài khơi bờ biển Georgia. Cần lưu ý rằng lao động Cá voi nhận được sự tôn trọng lớn của người dân ở đó. Khoảng mười năm trước, với kinh phí quyên góp của cư dân trên đảo, nghệ sĩ đã tạo ra một tác phẩm điêu khắc quy mô lớn hình ảnh một con cá voi, một cư dân của vùng biển ven biển địa phương.
Đề xuất:
Mẹ thiên nhiên, nữ thần của trái đất. Loạt tác phẩm điêu khắc Force of Nature của Lorenzo Quinn
Nữ thần của đất, mẹ thiên nhiên, người canh giữ mái ấm gia đình, mong manh nhưng đồng thời cũng mạnh mẽ, chính người phụ nữ là nguồn sinh lực làm cho vườn cây nở hoa, mùa màng chín vàng và trái đất quay quanh. trục của nó. Ít nhất, đây là cách nhà điêu khắc người Ý Lorenzo Quinn nhìn thấy cô ấy, người đã cống hiến một loạt các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời Thần lực của tự nhiên cho Mẹ thiên nhiên
Silence of the Puppies: Photo Works của Martin Usborne
Những chú chó ở hàng ghế sau của ô tô đang nghĩ gì, đặc biệt là khi chủ nhân không ở bên cạnh? Hẳn là câu hỏi này khiến nhiều người lo lắng, nhưng loạt ảnh của Martin Usborne có tựa đề "Sự im lặng của những chú chó trong ô tô" hóa ra lại cảm động và u sầu đến nỗi ai cũng sẽ thích nó. Đặc biệt là đối với những người nuôi chó, những người sẽ không bao giờ để thú cưng của họ một mình trong xe nữa
Rubik's Cube Mosaic: Những bức tranh khác thường của Cube Works
Gấp một khối Rubik không phải là một nhiệm vụ dễ dàng: thay vì các mặt đồng màu, thỉnh thoảng hãy cố gắng để có được một bức tranh khảm nhiều màu. Nhưng nếu bạn giả vờ rằng điều này nhằm mục đích nâng cao sự quan tâm của bạn, bạn không chỉ có thể đạt được danh tiếng của một bản gốc tuyệt vời mà còn được ghi vào Sách kỷ lục Guinness. Đây là những gì mà studio Cube Works có trụ sở tại Toronto đã làm. Những người thợ thủ công Canada xếp các bức chân dung của những người nổi tiếng từ các hình khối và tạo ra các bản sao của các bức tranh nổi tiếng
Bản vẽ gỗ đẹp của Keith P. Rein
Một cô gái khỏa thân, tốt nhất là có hình xăm, một chút mơ hồ, giữ thăng bằng trên góc cạnh của sự đoan trang và một tấm gỗ đủ lớn là tất cả những gì cần thiết cho hạnh phúc của Keith P. Rein, một nghệ sĩ khiêu khích đến từ Hy Lạp. Các tác phẩm của anh ấy khá phổ biến trên toàn thế giới trong số những người yêu thích nghệ thuật khỏa thân, hài hước và nghệ thuật nói chung - bạn không thấy điều này trên một mảnh gỗ mỗi ngày
The River of Times and the World Tree: Conceptual Project của Keith Lemli "Nothing and Something"
Bậc thầy lắp đặt Keith Lemli đã tự đặt ra cho mình một nhiệm vụ khó khăn. Trong các tác phẩm của mình, anh ấy cố gắng thể hiện cái không thể diễn đạt được và thể hiện cái vô hình. Một cái cây được bao quanh bởi các vòng hoặc vòng tròn phát sáng hàng năm phân tách trong nước là một dự án ý tưởng của nhà điêu khắc, sự phản ánh của ông về sự sống và cái chết, sự hợp nhất của tự nhiên và công nghệ và dòng chảy khó nắm bắt của thời gian