Video: Một kỳ nghỉ luôn ở bên bạn - Lễ hội vẽ tranh tường ở Maroc
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Cách đây đúng 35 năm tại Maroc Đã được tổ chức lễ hội vẽ tranh tường … Vào thời điểm đó, loại hình nghệ thuật này vẫn cần được công nhận, nhưng bây giờ tường vẽ đã trở thành một phần không thể thiếu của nền văn hóa hiện đại. Hàng năm về phía bắc Maroc thu hút nhiều khách du lịch đến với lễ hội graffiti được gọi là Tranh tường.
Nhìn từ xa, thành phố này giống như một tổ chim trong một tảng đá. Phần cũ của thành phố, medina, nằm trên Đại Tây Dương. Có hai lý do thu hút khách du lịch đến đây - đó là món cá ngon và tranh treo tường. Những du khách sành ăn đã từng nghe đến chợ mua cá ngon nhưng không phải ai cũng biết đến những bức tranh treo tường độc đáo.
Đường phố-khu vườn, đường phố-nhà hát, đường phố-bức tranh rải rác như một con rắn khắp thành phố Assilah … Đối với các nghệ sĩ của lễ hội này, những bức tường trở thành những bức tranh sơn dầu, với những vết nứt, những vết bất thường và những ô cửa sổ. Assilah, nằm ở phía bắc của Maroc, hàng năm biến thành một thế giới cổ tích trong ba ngày từ 19 đến 21 tháng Bảy. Thành phố là nhà của một số lượng lớn các nghệ sĩ địa phương. Hóa ra, vẫn còn một số xưởng khắc đang làm việc ở đây.
Họa sĩ Malika Agezne đã tham gia lễ hội trong nhiều năm. “Tôi được coi là một nghệ sĩ trẻ khi được mời đến thành phố để hoàn thành một trong những bức bích họa. Tôi nhanh chóng đối phó với công việc và quyết định đi dạo. Tôi vô tình nhìn thấy người thợ may, đi vào, xem cách những người chủ thực sự làm việc, và quyết định ở lại. Họ mời tôi tham gia sản xuất bản khắc cho đến khi in thành phẩm. Lúc đầu không có điện, thậm chí không có nước máy. Tôi phải xuống giếng lấy nước để rửa tay hoặc rửa ấn. Tôi vẫn nhớ những khó khăn này, nhưng tôi coi đó là sự trả giá cho niềm vui thực sự khi làm nghệ thuật”, nữ nghệ sĩ chia sẻ ấn tượng với phóng viên kênh truyền hình Euronews.
Malika làm việc trong lĩnh vực công nghệ khắc … Bề mặt của tấm được sơn một lớp dầu bóng đặc biệt, sau đó người nghệ sĩ “cào” bức tranh bằng kim khắc, tạo những nét nhẹ trên bề mặt của lớp sơn bóng tối. Chúng tôi đã viết về người sáng tạo miễn phí Diana Sudyke, cũng hoạt động theo một kỹ thuật tương tự.
“Sự sáng tạo kiểu này đòi hỏi sự kiên nhẫn của kiến và sức lao động của ong. Tôi yêu thích kỹ thuật khắc và vẽ bích họa. Tôi quan tâm đến công việc mà chi tiết là điều quan trọng nhất, và không có chỗ cho sai sót. Bức tranh Fresco đòi hỏi sự kỹ lưỡng trong thiết kế và cẩn thận trong quá trình thực hiện,”Malika Agezne nói.
Vào cuối lễ hội, những bức tranh đẹp nhất vẫn còn trên tường, trong khi những bức tranh khác được trát lại và những bức tường đang chờ nghệ sĩ tương lai của họ. Lễ hội này vang vọng dự án Tường rộng mở, ở đâu vẽ tranh lên tường trên đường phố của một ngôi làng ở Gambia, biến đường phố thành nghệ thuật thực sự.
Đề xuất:
11 bức tranh màu nước hay nhất của thời đại chúng ta và những bức tranh của họ: "Không thể thuần hóa được màu nước, chúng phải lượn vòng như một con ngựa hoang "
Ngày nay, màu nước là một kỹ thuật rất phổ biến, nhiều họa sĩ lỗi lạc đã đam mê nó, nâng nó lên hàng nghệ thuật cao. Các lễ hội và triển lãm quốc tế, các cuộc triển lãm trong viện bảo tàng và phòng trưng bày - tinh thần của màu nước ở khắp mọi nơi. Trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi sẽ giới thiệu cho bạn những đại diện hiện đại nhất của kỹ thuật này, những người đã thành thạo nó một cách hoàn hảo và học cách tạo ra những tác phẩm có vẻ đẹp đáng kinh ngạc
Niềm hạnh phúc không thể tưởng tượng được của người sáng tạo ra "Thôi, chờ một phút": Một cuốn tiểu thuyết về khu nghỉ mát trên đường của Vyacheslav Kotyonochkin
Họ của Vyacheslav Kotyonochkin có thể được tìm thấy trong phần tín dụng của gần 80 phim hoạt hình Liên Xô. Chính tay ông đã vẽ nên "Bông hoa đỏ thắm", "Linh dương vàng", "Ngôi nhà của mèo" và "Thiên nga hoang dã", mà ông còn đi vào lịch sử hoạt hình Nga với tư cách là đạo diễn kiêm nhà sản xuất của nhiều bộ phim hoạt hình, trong đó có Người yêu dấu " Thôi, chờ một chút! " Ít ai biết: người truyền cảm hứng cho tất cả các cảnh khiêu vũ trong các sáng tạo của anh ấy là vợ của Vyacheslav Kotyonochkin, nữ diễn viên ba lê Tamara Vishneva, người mà anh ấy đóng cùng
Đồ ăn dở - luôn luôn! Heart Attack Grill Cynical Restaurant
Thực phẩm xấu giết chết. Thức ăn nhanh giết người nhanh gấp đôi. Vì vậy, có thể nhân viên của nhiều McDonald's không phải mặc đồng phục mà phải mặc áo choàng y tế, mà thay vì Nhân viên thu ngân miễn phí! hét lên "Ốm, vào đi!"? Vâng, có một tổ chức trên thế giới nơi họ làm điều đó, gọi mọi thứ bằng tên riêng của chúng. Heart Attack Grill là nhà hàng thức ăn nhanh kinh dị nhất thế giới, hứa hẹn sẽ khiến cuộc sống của bạn ngắn lại
“Luôn có hai chúng tôi - mẹ tôi và tôi. Cô ấy luôn mặc đồ đen ": Yohji Yamamoto chinh phục thời trang châu Âu như thế nào vì mẹ anh ấy
Cuộc sống của góa phụ Fumi Yamamoto đầy vất vả. Ở Nhật Bản thời hậu chiến, chủ một xưởng may gặp khó khăn trong việc trụ lại. Chồng bà mất năm 1945, và kể từ đó bà thích một màu cho tất cả quần áo - màu đen. Con trai của bà, Yohji, người có tuổi thơ u ám bởi ký ức về vụ ném bom ở Hiroshima và Nagasaki, đã bắt đầu giúp bà sớm một cách bất thường. Nhiều năm sau, ông trở nên nổi tiếng như một nhà thiết kế đã từ bỏ bảng màu tươi sáng để chuyển sang màu váy của mẹ mình
Những bức tranh màu nước hoài cổ của một nghệ sĩ người Tây Ban Nha, người luôn nhớ về thế giới này thật đơn giản và tốt bụng
Sự tinh khiết của các đường nét, vẻ đẹp của hình thức, sự tinh tế của màu sắc và hình học, các mảnh ghép của cụm từ và ký ức đông cứng - tất cả những điều này và nhiều hơn thế nữa trở nên sống động trong các tác phẩm của Juan Mir, người mô tả những điều nhỏ bé đơn giản từ cuộc sống hàng ngày theo cách mà không ai có được. người khác có thể hiển thị