Video: Tatsuya Morino: tầm nhìn của riêng anh ấy về khoa học viễn tưởng trong những bức tranh minh họa đen tối
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nhiều người trong chúng ta có lẽ muốn tạo một trò chơi thú vị dựa trên những bộ phim hành động yêu thích của chúng ta trong những năm 80 hoặc vẽ một bộ truyện tranh dựa trên những kiệt tác khoa học viễn tưởng cũ hay, như “War of the Worlds”. Điều đầu tiên, thật không may, chỉ tùy thuộc vào một vài lựa chọn, nhưng điều thứ hai có thể được thực hiện bởi tất cả mọi người. Mặc dù các tác phẩm của Tatsuya Morino nổi bật so với những người khác nhờ đoàn tùy tùng đặc biệt của họ và sự kết hợp bất thường giữa u ám và biếm họa.
Tatsuya Morino yêu khoa học viễn tưởng, quái vật và truyện tranh. Trong những bức tranh minh họa u ám của mình, có lẽ, cô vẫn chưa quên một kiệt tác nào, từ Tiếng gọi Cthulhu và Vụ giết người trên phố Morgue đến Moby Dick. Nói chung, công việc của rất nhiều họa sĩ vẽ tranh minh họa chỉ là yêu cầu các kệ sách của các cửa hàng truyện tranh (tuy nhiên, ở nước ta chưa có). Ví dụ, ngôi nhà vui nhộn của họa sĩ minh họa Dick Daniels chỉ cần kết hợp tác phẩm của cô ấy thành sách, và nghệ sĩ vẽ máy bay vui nhộn Fafi phải từ bỏ công việc kinh doanh béo bở là vẽ trên áo phông.
Ít nhất một số thông tin hữu ích về Tatsuya Morino không thể được tìm thấy trên Internet trong ngày có lửa. Ngay cả giới tính của nghệ sĩ cũng không hoàn toàn rõ ràng. Nhưng người ta cảm thấy rằng tất cả môi trường xung quanh mà các tác phẩm kinh điển nổi tiếng khoa học viễn tưởng, được truyền tải một cách hoàn hảo, với phương tiện tối thiểu (chủ yếu là hai màu được sử dụng) và không phải là không có sự thay đổi.
Điểm đặc biệt của những hình minh họa u ám này là ở một số bức tranh biếm họa về những con quái vật được khắc họa trên đó. Như thể sự thật rằng xà phòng đáng sợ vào thời điểm những cuốn sách này được xuất bản thì bây giờ ít đáng sợ hơn nhiều. Tuy nhiên, Cthulhu đáng sợ vẫn có khả năng khiến rất nhiều người khiếp sợ.
Đề xuất:
11 bộ phim khoa học viễn tưởng "thông minh" mà ngay cả các nhà khoa học cũng sẵn sàng tin
Phim khoa học viễn tưởng từ lâu đã chiếm một vị trí hàng đầu về mức độ yêu thích của người xem. Nhưng gần đây, mọi người đánh giá cao hơn nhiều tưởng tượng thuần túy của những người sáng tạo "tiểu thuyết thông minh", với một cốt truyện được suy nghĩ kỹ lưỡng mà không vi phạm đặc biệt nghiêm trọng các định luật vật lý nổi tiếng. Trong bài đánh giá ngày hôm nay của chúng tôi, chúng tôi mời bạn tìm hiểu xem các nhà khoa học có liên quan như thế nào đến phim khoa học viễn tưởng và những đại diện nào của thể loại này đáng được chú ý nhất
Một Trái đất khác - phẳng, rỗng và hoàn toàn không thể tưởng tượng được: Như các nhà văn khoa học viễn tưởng, các nhà khoa học và những người có tầm nhìn xa đã mô tả về Trái đất
Trái đất là một quả bóng, là hành tinh thứ ba tính từ Mặt trời. Có vẻ như không có gì phải bàn cãi. Nhưng có những người bất đồng cho đến ngày nay. Và nếu những tuyên bố này khiến các nhà khoa học phải ngả mũ, thì các nhà văn và nhà biên kịch thường lấy làm tư liệu để truyền cảm hứng
Jan Vermeer đã mã hóa những gì trong bức tranh yêu thích của mình: Những biểu tượng ẩn giấu trong truyện ngụ ngôn về hội họa
Vào thế kỷ 17, những bức chân dung tự họa của các nghệ sĩ đã trở nên phổ biến. Những người thợ thủ công thường vẽ hình ảnh của chính họ và phản ánh nội thất của xưởng của họ. Jan Vermeer nổi tiếng, một nhân vật quan trọng trong Kỷ nguyên Vàng của Nghệ thuật Hà Lan, cũng không phải là ngoại lệ. Tuy nhiên, bức chân dung tự họa của anh ấy rất kỳ dị và ẩn chứa rất nhiều điều thú vị
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp