Mục lục:
Video: Một vương quốc thời trung cổ tuyệt đẹp trong các bức tranh của một nghệ sĩ đến từ Nga, tác phẩm của ông đã được chính Giáo hoàng đánh giá cao
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Sự sáng tạo của các nghệ sĩ đương đại không ngừng khiến người xem kinh ngạc, thích thú và đôi khi chỉ đơn giản là đánh gục người xem hiện đại bằng trí tưởng tượng và sự độc đáo. Hôm nay làm quen với các tác phẩm tuyệt vời của nghệ sĩ Sergey Ivchenko, người đã kết hợp trong những sáng tạo của mình kỹ thuật vẽ biểu tượng cổ xưa, phong cách kỳ ảo, một dư âm nhất định của chủ nghĩa siêu thực và thế giới quan hiện đại của mình.
Phong cách hội họa của Sergei Ivchenko rất cầu kỳ và nhiều màu sắc đến nỗi người thờ ơ không thể bỏ qua các tác phẩm của ông. Những bức tranh của họa sĩ thực sự bắt mắt và khiến chúng ta phải xem xét chi tiết từng hình ảnh, từng chi tiết, cũng như suy nghĩ liên tưởng, bao gồm cả sự tưởng tượng và nét vẽ tương đồng giữa quá khứ và hiện tại.
Hầu như tất cả các tác phẩm của chủ nhân đều mang phong cách thu nhỏ thời trung cổ, với ý tưởng sáng tạo, khái niệm nghệ thuật và cốt truyện, giải pháp bố cục nguyên bản và kỹ thuật của tác giả. Nhưng sự trang trí của phong cách và nội dung tuyệt vời của chúng rất nhiều đã đưa chúng đến gần hơn với hình ảnh minh họa cho các tác phẩm văn học. Đằng sau mỗi bức tranh đều có một câu chuyện nhỏ có thể kể cho người xem khá nhiều điều.
Người nghệ sĩ, lấy cảm hứng từ thời Trung Cổ, thông qua sự sáng tạo độc đáo đã tạo ra khuôn mặt của chính tác giả của mình, đồng thời rèn luyện kỹ thuật - và một nét chữ khó nhầm lẫn với bất kỳ ai khác. Vì vậy, khi đắm chìm hình ảnh các nhân vật của mình trong bầu không khí của thời đại tương ứng, tác giả đã sử dụng các thuộc tính, trang phục và những chiếc mũ đội đầu huyền ảo, cùng một loại nhạc cụ không thể tưởng tượng được, và không bỏ lỡ cơ hội để suy đoán, tưởng tượng hoặc trình bày những gì được mô tả thông qua thế giới của những giấc mơ của mình.
Cần lưu ý rằng nhiều hình ảnh do Sergei Ivchenko tạo ra mang âm hưởng âm nhạc, và không chỉ về cốt truyện, mà còn về bảng màu. Hãy nhìn kỹ hơn - màu sắc phong phú và cấu trúc bố cục tinh tế của các bức tranh có tính toàn vẹn và âm thanh hài hòa tuyệt đẹp.
Riêng biệt, tôi muốn nói một vài lời về nền dưới dạng phong cảnh tuyệt vời, các loại rèm khác nhau, và kết cấu trang trí của vải. Người nghệ sĩ đã tiếp cận yếu tố này trong sáng tạo của mình với sự cẩn trọng đặc biệt. Hơn nữa, ông thực sự “già hóa” những bức tranh của mình bằng một kỹ thuật đặc biệt, khoác lên chúng một lớp thời gian hàng thế kỷ.
Những vết nứt, vết nứt đóng vai trò như một liên kết bổ sung kết nối thời trung cổ với hiện đại và trông rất ấn tượng.
Bộ môn âm nhạc là bộ môn yêu thích của nghệ sĩ
Vài lời về nghệ sĩ
Sergey Ivchenko sinh năm 1954 tại Frankfurt an der Oder, Đức. Năm 1976, sau khi tốt nghiệp học viện nghệ thuật ở Moscow, ông đã trở thành một nghệ sĩ được chứng nhận. Trong hơn 15 năm, Sergei Ivchenko đã làm việc tại nhiều xưởng nghệ thuật khác nhau ở thủ đô, và vào đầu những năm 90, anh rời đi định cư lâu dài ở Israel. Tại đây, anh làm việc trong lĩnh vực đồ họa máy tính trong vài năm, và sau đó trở thành giám đốc nghệ thuật tại Utopia, Haifa. Năm 1996-2000, anh làm việc trong studio của mình ở làng nghệ sĩ Ein HaCarmel.
Tác phẩm xuất sắc nhất của ông - biểu tượng "Sự biến hình" đã được trình bày cho Giáo hoàng John Paul II và được đặt tại Rome. Tất nhiên, sự thật này đã trở thành sự công nhận cao nhất cho tài năng của ông. Làm việc chặt chẽ với Hiệp hội Nghệ thuật Đức, họa sĩ bắt đầu từ những năm 2000, bắt đầu thường xuyên đến thăm Đức và sắp xếp các tác phẩm của mình trưng bày tại các phòng trưng bày hàng đầu. Tác phẩm hoành tráng của ông từ thời kỳ này có thể được nhìn thấy tại Bảo tàng Bia ở Schwetzingen, quán cà phê Internet ở Mannheim, trong Văn phòng của Lực lượng Bảo vệ Thành phố của Đức. Nhiều tác phẩm của ông cũng là một phần của các bộ sưu tập tư nhân của các nhà sưu tập Đức, và không chỉ.
Thật không may, sự nghiệp sáng tạo và con đường đời của nghệ sĩ đã bị gián đoạn gần 12 năm trước. Sergei Ivchenko qua đời một cách bi thảm vào ngày 21 tháng 9 năm 2008.
Và, cuối cùng, tôi muốn lưu ý rằng những bức tranh tuyệt vời của Sergey Ivchenko được đặc trưng bởi một sự bí ẩn nhất định, được thể hiện bằng những món đồ cổ giả tạo, trong những hình ảnh nguyên bản, với một bảng màu phong phú, khiến người xem chìm vào một bầu không khí tuyệt vời. Các tác phẩm của Sergei Ivchenko thực sự tỏa ra tâm hồn trong sáng của trẻ thơ - mặt khác và trí tuệ trưởng thành - mặt khác, vì vậy chúng rất thú vị - cho cả khán giả người lớn và trẻ em.
Tiếp tục giúp độc giả của chúng tôi làm quen với các tác phẩm đặc biệt của các nghệ sĩ đương đại, chúng tôi khuyên bạn nên xem những bức chân dung theo phong cách vẽ biểu tượng cũ của Nga, được tạo ra bởi bậc thầy Andrey Remnev.
Đề xuất:
Những kiệt tác nào được tạo ra bởi người đàn ông cuối cùng của thời kỳ Phục hưng: thiên tài không được đánh giá cao của Leonardo Venice
Mariano Fortuny y Madrazo là một trong những bộ óc sáng tạo tài năng nhất trong thời đại của ông. Ông chủ yếu làm việc ở Ý và được biết đến với các loại vải theo trường phái Tân nghệ thuật, bao gồm váy lụa xếp ly và khăn quàng cổ bằng nhung. Tại sao những người đương thời gọi ông là người đàn ông cuối cùng của thời kỳ Phục hưng, và Leonardo nổi tiếng với những phát minh nào?
Bí mật về Tiara của Giáo hoàng: Tại sao Ba chiếc vương miện được đeo trên đầu của các Giáo hoàng
Trong nhiều thế kỷ, quyền lực lớn tập trung trong tay Giáo hội Công giáo. Giáo hoàng được tôn xưng là phó vương của Thiên Chúa, do đó, nhân danh Đấng toàn năng, ngài có thể làm bất cứ công việc gì. Như bạn đã biết, quyền lực làm hỏng tất cả mọi người, do đó, khi sự giàu có của Vatican ngày càng tăng, lễ phục của các giáo hoàng trở nên xa xỉ hơn. Vương miện của Giáo hoàng đáng được quan tâm đặc biệt. Chiếc mũ này không phải đội một mà là ba chiếc vương miện
Tại sao người Trung Quốc ăn thịt trong khi ăn và những sự thật ít biết khác về thời Trung Vương quốc, không thể tìm thấy trong sách giáo khoa
Trung Quốc không chỉ có các nghi lễ trà kéo dài và tôn vinh truyền thống, mà còn là ranh giới rất mỏng, nơi quá khứ đan xen chặt chẽ với hiện tại. Vạn Lý Trường Thành của Trung Quốc và Đội quân đất nung của triều đại nhà Tần vẫn còn được lưu giữ ở đây, và chính ở đây, bóng đá yêu quý và thói quen vô văn hóa, được coi là chuẩn mực trong Đế quốc Thiên giới, bắt nguồn từ đây
Nỗi khổ của một phụ nữ Trung Quốc. Tác phẩm điêu khắc kỳ lạ của tác giả Trung Quốc Hu Ke
Sự thống trị, khuất phục, sỉ nhục, trói buộc và những đặc điểm tương tự trong giao tiếp giữa hai người không chỉ được mô tả chi tiết trong sách hướng dẫn dành cho những ai yêu thích chủ đề BDSM, mà còn được thể hiện trong các tác phẩm điêu khắc của nhà điêu khắc trẻ Trung Quốc Hu Ke. Các tác phẩm điêu khắc của ông, mỗi tác phẩm, đều dành riêng cho một cô gái trẻ với chiếc đầu lâu được cạo hoàn hảo, người đã biết tận mắt đau khổ là gì
Vương quốc tuyết. Đánh giá các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời làm từ băng và tuyết
Mùa đông ấm áp và không có tuyết, có lẽ, là giấc mơ của ai đó, nhưng thời tiết như vậy vẫn là bất thường đối với các vĩ độ của chúng ta. Nhưng còn bóng tuyết, xe trượt tuyết, ván trượt thì sao? Người tuyết và pháo đài tuyết trong sân thì sao? Hoài niệm về một thời thơ ấu vô tư, khi có đủ tuyết để chơi trò chơi mùa đông với bạn bè, chúng tôi xin giới thiệu cho bạn cái nhìn tổng thể về những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời được tạo ra từ băng và tuyết bởi những người thợ lành nghề