Video: Nghệ thuật tạo ảo ảnh: tranh của Yau Hung Tang
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ sĩ Malay Yau Hung Tang sống ở Kuala Lumpur. Trên thực tế, anh ấy là một kỹ sư theo học, nhưng một ngày nọ, anh ấy quyết định bỏ việc và kiếm tiền chỉ bằng cách vẽ tranh minh họa. Đó là 4 năm trước. Yau Hung Tang cống hiến hoàn toàn cho nghệ thuật tạo ra các tác phẩm ảo ảnh. Những bức tranh của bậc thầy Mã Lai là một trò chơi với không gian âm - nền, một nơi vượt ra ngoài rìa của các đối tượng được miêu tả. Trong trò chơi thú vị này, thành phố biến thành rừng, và ngày biến thành đêm.
Thông thường một người cảm nhận một bức tranh như thế này. Ông chia không gian canvas thành nền và các yếu tố quan trọng trong tiềm thức. Trong trường hợp này, người xem chủ yếu quan tâm đến các đối tượng và con người, và nền thực tế không được tính đến. Đó là lý do tại sao chúng là những khoảng thời gian, để không mang thông tin quan trọng, nhưng để tạo cơ hội để tạm dừng nó.
Ảo ảnh quang học được xây dựng theo một cách hoàn toàn khác - những bức ảnh trong đó mọi thứ đều quan trọng, bao gồm cả không gian âm. Trên thực tế, nó không còn tiêu cực và không còn là một khoảng trống. Những khoảng trống trước đây tự trở thành những nhân vật bình đẳng trong bức tranh.
Cái gọi là ảo ảnh là những bức tranh quá bão hòa với ý nghĩa. Chúng không có các "đốm trắng" thông thường của không gian trống - chỉ có các đường viền đồng thời phân tách các vật thể và kết hợp chúng lại với nhau. Các đối tượng được miêu tả trong tranh dường như chảy vào nhau. Nếu không có biên giới giữa họ, mọi thứ sẽ trở nên rối ren: cả ngựa và người.
Nghệ sĩ Yau Hoong Tang nói: “Tôi thích tạo ra những bức tranh ảo giác dễ đánh lừa người xem. "Xét cho cùng, trong cuộc sống hàng ngày, chúng ta chủ yếu dựa vào thị giác, nhưng nó thường đánh lừa chúng ta."
Đề xuất:
Nghệ thuật ẩm thực cũng là nghệ thuật. Những chiếc bánh sáng tạo của Zhanna Zubova
Khi một nghệ sĩ vẽ chân dung, hoa, tĩnh vật, chúng ta gọi đó là tác phẩm mỹ thuật. Và khi một nghệ sĩ "vẽ" tất cả những bông hoa, tĩnh vật và những bức tranh tuyệt đẹp khác bằng kem lên bánh quy, trang trí những chiếc bánh như thể đó là một bức tranh thực sự, khi anh ta điêu khắc những cánh hoa, bông hoa và các hình tượng khác trên đó, như một nhà điêu khắc. Galatea mới của anh ấy, đây đã có thể được gọi là một nghệ thuật ẩm thực. Và bậc thầy thực sự của "bánh quy và kem" là nghệ sĩ người Nga Zhanna Zubova
Câu chuyện bí ẩn về một cặp chân dung của Bronzino: Tại sao anh hùng của bức tranh suýt bị hành quyết và cách anh ta tránh nó
"Chân dung của Bartolomeo và Lucrezia Panchiatica" là một ví dụ điển hình về thời kỳ đầu của tác phẩm Bronzino. Giorgio Vasari mô tả hai bức chân dung là "tự nhiên đến mức chúng dường như thực sự sống động." Những người này là ai? Và sự thật thú vị nào ẩn chứa trong tiểu sử của người hùng danh họa Bronzina?
Tranh tương tác. Những bức tranh ba chiều tại Triển lãm đặc biệt về nghệ thuật ma thuật năm 2012 của Trung Quốc
Một cuộc triển lãm tranh tuyệt vời đang diễn ra ở Hàng Châu, trong phòng trưng bày nghệ thuật hiện đại, nơi bạn không chỉ có thể ngắm nhìn sự sáng tạo mà còn có thể trở thành một phần của nó, hòa mình vào cái đẹp. Không giống như bảo tàng, các bức tranh ở đây có thể được chạm vào, chụp ảnh, và thậm chí bị giẫm đạp dưới chân - trong những trường hợp đặc biệt. Và tất cả vì Magic Art Special Exhibition Of China 2012 là một triển lãm nơi các tác phẩm tương tác ba chiều của các nghệ sĩ đương đại được trình bày
Trên bờ vực của hình ảnh và nghệ thuật cơ thể. Nghệ thuật tô màu mắt của Svenja Jodicke
Nghệ thuật trang điểm và kỹ thuật trang điểm bậc thầy có thể biến bất cứ ai rơi vào bàn tay khéo léo của thợ cả trở thành mỹ nhân hay quái thú. Và trong một thời gian bây giờ nghệ thuật này đã không thể tách rời khỏi nghệ thuật liền kề, vì vậy các bậc thầy phải cân bằng giữa trang điểm nghệ thuật và nghệ thuật cơ thể. Đây chính xác là những gì nghệ sĩ người Đức Svenja Jodicke làm. Công việc tuyệt vời của cô ấy, đặc biệt là trang điểm mắt tuyệt vời, thật khó quên
Dự án nghệ thuật của một nghệ sĩ người Pháp nhằm hiện đại hóa mặt tiền của Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Strasbourg
Nghệ sĩ khái niệm người Pháp Daniel Buren đã trình bày tác phẩm mới của mình Comme un jeu d'enfant, travaux in situ tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại ở Strasbourg vào ngày 10 tháng 6 năm nay, qua đó nghệ sĩ quyết định hiện đại hóa mặt tiền tráng men của bảo tàng. Chiêm ngưỡng sự sáng tạo của chủ nhân cho đến tháng 1 năm 2015