Video: Mô phỏng văn hóa hiện đại trong tác phẩm điêu khắc của Jiri Geller
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Bất chấp quy mô tuyệt vời của thế giới nghệ thuật, các nhà điêu khắc Phần Lan rất hiếm. Đặc biệt là các nhà điêu khắc-những nghệ sĩ khiêu khích người Phần Lan, những người thách thức xã hội và những ý tưởng hiện đại về văn hóa. Jiri Geller, người tự gọi mình là một người ngoại đạo và nhạc sĩ punk rock, có lẽ là một trong những người như vậy.
Bất chấp chủ nghĩa hư vô và chủ nghĩa cực đoan của mình, Jiri Geller là một trong số ít nghệ sĩ Phần Lan vẫn trung thành với thẩm mỹ và truyền thống Phần Lan, đồng thời trở thành chính mình trong khuôn khổ của chủ nghĩa hậu hiện đại, với phong cách độc đáo của riêng mình.
Về nguyên tắc, các tác phẩm điêu khắc của anh ấy là một phản ứng khá mong đợi của một kẻ lạc loài đối với văn hóa hiện đại … Những biểu tượng của xã hội hiện đại như cần điều khiển của bảng điều khiển và đặc biệt là chuột Mickey, bị chế giễu và tấn công. Jiri Geller cho thấy thế giới có thể tăm tối như thế nào và sự thật có thể thực sự khó đến mức nào.
Phản ứng phát triển tiêu cực văn hóa hiện đại - một chủ đề khá được yêu thích bởi những người yêu thích sáng tạo của tất cả các sọc. Trong số các họa sĩ minh họa, đây là Jeff Sopho và tương lai u ám của anh ấy với tất cả các màu sắc của cầu vồng, Ryohei Hase người Nhật và ý tưởng của anh ấy về những gì thực sự xảy ra trong tâm hồn của một người, trong số các nhà điêu khắc, chẳng hạn như Jason Soul và những tác phẩm điêu khắc tối tăm của mình. Jiri Geller cũng không thua kém anh, một số tiêu đề của tác phẩm đáng giá: cầu thang dẫn lên trời nhưng đột ngột gãy có tên là “Chúa nói không”, và rất nhiều tiểu sử của vịt Donald được đưa vào “Bóng tối xe đạp.
Jiri Geller cố gắng chứng minh rằng trong nền văn hóa hiện đại, những gì có vẻ vững chắc và bền bỉ thực sự rất dễ bị phá hủy hoặc tan chảy, giống như kem tan chảy vào một ngày nắng nóng (kem tan chảy cũng là một trong những tác phẩm điêu khắc của anh ấy, được gọi là “sự thất vọng”). Đây là chủ nghĩa bi quan, nhưng trong khuôn khổ công việc của Jiri, tất cả trông ấn tượng đến mức có vẻ như là chủ nghĩa hiện thực. Hơn nữa, tất cả các tác phẩm của anh ấy cùng tạo nên một bức tranh ảm đạm. Đây là những quả bóng bay cao chót vót trên hộp sọ của một cậu bé đã chết cạnh cầu thang lên thiên đường dẫn đến sự trống rỗng, và một gamepad đang cháy đang chờ ở nhà, không thể chạm vào, không thể chơi. Có một cái gì đó về nó.
Chu trình tác phẩm của nhà hư vô Jiri Geller được trình bày khá đầy đủ trên trang web của ông.
Đề xuất:
Lâu đài cát trong tương lai dành cho Nàng tiên cá thời hiện đại. Tác phẩm điêu khắc trên cát của Calvin Seibert
Mọi người đã thử xây dựng bãi biển, dựng lâu đài cát và các tác phẩm điêu khắc trên cát khác với mức độ khó khăn khác nhau trên bờ biển. Vì vậy, mọi người đều biết công việc này vô cùng cảm ơn vì trong vài giờ nữa chỉ còn lại những kỷ niệm và một vài bức ảnh trên thẻ nhớ của điện thoại hoặc máy ảnh của bạn. Tuy nhiên, nghệ sĩ và nhà điêu khắc Calvin Seibert không bị đe dọa bởi tương lai của công việc của mình, và trong sáu năm liên tiếp, ông đã trang trí bãi biển đầy cát
Phong cảnh hiện thực của nghệ sĩ thế kỷ 19 Ivan Velts, người không còn trong bóng tối của các họa sĩ vĩ đại của thời đại vĩ đại đó
Thế kỷ XIX đã nuôi dưỡng và cho thế giới cả một dải ngân hà gồm những họa sĩ tài năng và nổi tiếng của nền hội họa Nga. Savrasov, Shishkin, Levitan, Aivazovsky trong thể loại phong cảnh là những họa sĩ tài năng xuất chúng, những người hầu như không thể tiếp cận được. Và trong thời đại đó, rất khó để chứng minh mình là một nghệ sĩ tài năng và chính gốc trong bối cảnh xuất thân như vậy. Tuy nhiên, họa sĩ phong cảnh Ivan Avgustovich Veltz, người đã để lại dấu ấn rất sáng trong nền mỹ thuật Nga, đã thành công một cách thú vị
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay
Tác phẩm điêu khắc-ma, động vật từ những mảnh vỡ, chân dung từ các mảnh gỗ và các tác phẩm độc quyền khác từ các bậc thầy hiện đại
Không có gì bí mật khi thiên nhiên là người phụ nữ tài năng nhất. Và nếu một nghệ sĩ tham gia vào liên minh với cô ấy và xen kẽ ý tưởng nghệ thuật của anh ấy vào những sáng tạo của cô ấy, thì điều gì đó phi thường và tuyệt vời chắc chắn có thể xuất hiện từ điều này. Nhựa rễ thuộc về một trong những loại sáng tạo chung của con người và thiên nhiên. Những tác phẩm điêu khắc bằng rễ cây, do thiên nhiên tạo ra và do con người hoàn thiện, như một quy luật, luôn gây ấn tượng mạnh với người xem
Tác phẩm điêu khắc đương đại của Israel: tác phẩm xuất sắc của David Gerstein
David Gerstein là một trong những nhà điêu khắc đương đại nổi tiếng nhất của Israel. Các tác phẩm kỳ lạ của ông có thể được nhìn thấy cả trong các phòng trưng bày và đơn giản là trên đường phố: được làm bằng thép và sơn bằng tay với màu sắc tươi sáng, chúng bắt mắt và luôn mang lại tâm trạng vui vẻ