Video: Những bức ảnh thêu của Maria Ikonomopulo
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Maria Ikonomopoulou là một nghệ sĩ khác thường. Cô là một trong những người mơ ước cố gắng truyền tải thông qua nghệ thuật của mình một cái gì đó phi thường, đơn giản, nhưng đồng thời phức tạp, mạnh mẽ, nhưng tự do, quen thuộc nhưng cũng không rõ. Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của cô là loạt phim "Khoảng cách giữa chúng ta", là sự kết hợp giữa thêu và nhiếp ảnh.
Công việc về "Khoảng cách giữa chúng ta" bắt đầu vào năm 2004 và tiếp tục cho đến ngày nay. Loạt ảnh này đại diện cho những bức ảnh đen trắng cũ của những người bình thường, không gian riêng của họ được thêu bằng những sợi chỉ đỏ. Tác giả chắc chắn rằng ngày nay mọi người đã rời xa nhau, giành được quá nhiều tự do và bao quanh mình bằng những biên giới vô hình. Trong điều kiện như vậy, chỉ cần trả lại sự gần gũi trước đây là được. Maria nói: “Việc tìm kiếm khả năng mang mọi người đến gần nhau hơn mà không vi phạm các quy tắc và luật lệ xã hội hiện hành là vấn đề quan trọng nhất đối với tôi. Tôi biết chắc rằng những khoảnh khắc kết nối thực sự giữa mọi người mang lại niềm hạnh phúc sâu sắc nhất”. Và nghệ thuật của cô là một trong những nỗ lực truyền tải tầm quan trọng của chủ đề gần gũi đến người xem, mong muốn hỏi mọi người những câu hỏi quan trọng nhất và khiến họ suy nghĩ về chúng.
Những bức ảnh được Maria Ikonomopulo sử dụng làm cơ sở cho các tác phẩm của cô được lấy từ kho lưu trữ cá nhân của cô mà tác giả đã thu thập trong nhiều năm. Đây chủ yếu là những hình ảnh về vận động viên, chính trị gia, diễn viên điện ảnh và những người bình thường được cắt ra từ các trang báo. Có lẽ, nghệ sĩ đã chọn những bức ảnh đen trắng để có độ rõ nét hơn và tăng độ tương phản giữa bức ảnh và bức tranh thêu bằng chỉ đỏ. Hoặc có thể có một ý nghĩa sâu xa hơn ở đây: những bức ảnh đen trắng như một biểu tượng của sự xa lánh và thiếu thân thiết trong thế giới hiện đại. Nhưng về việc lựa chọn màu thêu, Maria đưa ra một câu trả lời rõ ràng, cô nói rằng cô thích màu đỏ hơn, vì cô coi nó là biểu tượng của tầm quan trọng, sức mạnh, sự ấm áp, đam mê và cuộc sống.
Maria Ikonomopulo sinh năm 1961 tại thành phố Kalamata của Hy Lạp, nhưng từ năm 1985 cô sống và làm việc tại Rotterdam (Hà Lan). Trong khi các triển lãm cá nhân về các tác phẩm của Maria cho đến nay chỉ được tổ chức ở quê hương Hy Lạp và Hà Lan, như một phần của các cuộc triển lãm nhóm, các tác phẩm của tác giả đã đi khắp thế giới, đã đến thăm, trong số các quốc gia khác, Mexico, Bỉ, Tây Ban Nha, Gà tây.
Đề xuất:
Người nghệ sĩ chuyển những anh hùng của những bức tranh cổ điển sang những bức ảnh ghép siêu thực đầy mỉa mai
Oleksiy Kondakov là một nghệ sĩ kỹ thuật số người Ukraine, người đã khéo léo lồng ghép những nét anh hùng của các bức tranh cổ điển vào những cảnh hiện đại được quay trên đường phố của các thành phố. Ông đặt các nhân vật từ các bức tranh thời trung cổ nổi tiếng trong tàu điện ngầm, chợ, xe hơi và nhiều nơi khác quen thuộc với chúng ta, nhưng hơi bất thường đối với các nhân vật của bức tranh salon cổ. Các tác phẩm của Alexey tạo ra một sự tương phản thú vị giữa nghệ thuật tinh tế và biểu cảm của thời kỳ Phục hưng và những khung cảnh đôi khi buồn tẻ và buồn tẻ của cuộc sống hàng ngày
Những bức ảnh nổi tiếng nhất và tác giả của chúng trong dự án "Phía sau những bức ảnh" của Tim Montoni
Trong số rất nhiều bức ảnh được chụp trong lịch sử phóng viên ảnh, có những bức ảnh đặc biệt quan trọng đã trở nên nổi tiếng trên toàn thế giới, đã trở thành biểu tượng của một sự kiện. Hầu hết mọi người đều quen thuộc với bức chân dung của một cô gái Afghanistan có đôi mắt xanh, hay bức ảnh những đứa trẻ Việt Nam chạy trốn khỏi một ngôi làng bị đốt bom napalm. Nhưng ai đã chụp những bức ảnh này? Những người tham gia các sự kiện này trông như thế nào và chụp chúng trên phim? Câu hỏi này đã từng được hỏi bởi Tim Mantoani, và nghiên cứu của ông đã được cải tiến
Những gương mặt đại chúng của Joshua Scott: những bức ảnh về những bức ảnh nhàu nát
Hãy nói những gì bạn thích, nhưng thế giới nghệ thuật không có những nghịch lý và những khung hình mờ sẽ bị diệt vong. Trong suốt lịch sử của nghệ thuật, các nghệ sĩ ngày càng tìm ra nhiều cách tinh vi hơn để bằng cách nào đó làm kinh ngạc người xem đã chuẩn bị kỹ càng hơn theo một cách mới. Vì vậy, nhiếp ảnh gia đoạt giải APA / NY năm 2010, Joshua Scott đã quyết định chụp ảnh những người nổi tiếng để vò nát và chụp ảnh họ. Vì vậy, anh đã giành được vị trí đầu tiên tại giải thưởng nói trên
Những bức ảnh đầu tiên trên thế giới: 15 bức ảnh độc đáo của thế kỷ 19 từ phòng trưng bày Tate của Anh
Một cuộc triển lãm dành riêng cho nguồn gốc của nhiếp ảnh đã khai mạc tại Tate Britain ở London. Trong triển lãm này, bạn có thể xem những bức ảnh sớm nhất được chụp từ năm 1840 đến năm 1860. Bài đánh giá này bao gồm những bức ảnh đầu tiên ghi lại bầu không khí tuyệt vời của thời kỳ đó và những người sống ở thời điểm đó
"Người đàn ông đến từ ngôi sao" David Bowie và những người bạn nổi tiếng của anh ấy trong những bức ảnh của những năm khác nhau (15 ảnh)
Người hâm mộ và các nhà phê bình gọi anh là một người khám phá, một thiên tài, một ngôi sao - một người đàn ông đến từ một vì sao xa xôi. Anh cũng chỉ là một con người bằng xương bằng thịt - một người chồng, người cha yêu thương, nhân ái, biết lấp đầy niềm vui từng giây phút trong cuộc sống của những người thân yêu. David Bowie kết hôn với gia đình của mình rất nhiều, và không quảng cáo mối quan hệ. Nhưng anh ấy có nhiều bạn bè, và những bức ảnh chụp với họ đã đi vào thời đại của chúng ta