Video: Lisa Jones và Daniel Goettin được trưng bày tại Phòng trưng bày Conny Dietzschold
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-01-10 03:54
Lisa jones (Lisa Jones) và Daniel goettin (Daniel Gottin) được biết đến tại triển lãm ở Phòng trưng bày Conny Dietzschold (Phòng trưng bày Koni Diezschold). Các tác phẩm acrylic khác thường của họ, các bức vẽ bằng bút chì trên giấy và tất cả các loại ống hút của họ đã làm say lòng khán giả của phòng trưng bày.
Lisa Jones đến từ Vương quốc Anh khi sống ở Úc đã bắt đầu thử nghiệm với acrylic. Cô ấy làm việc theo phong cách chối bỏ thực tế. Hình ảnh nơi làm việc của cô ấy giống như một phòng thí nghiệm y tế. Những đồ vật bình thường hàng ngày trong sự hiểu biết của cô ấy trông hoàn toàn khác, chúng tương tự như bộ xương người - đây là cách cô ấy giải thích ý tưởng của mình.
Daniel Goettin đến từ Thụy Sĩ tạo ra các tác phẩm điêu khắc và bản vẽ tối giản nhẹ, không đối xứng sử dụng môi trường xung quanh làm lợi thế của chúng. Những tác phẩm sắp đặt của anh ấy và những nơi anh ấy trưng bày chúng trở thành một phần khác thường của văn hóa và nghệ thuật. Tác phẩm của họ có thể được nhìn thấy từ ngày 14 tháng 8 đến ngày 29 tháng 9 năm 2010 trong phòng trưng bày Phòng trưng bày Conny Dietzschold ở Sydney, Úc.
Đề xuất:
"Catherine II tại lăng mộ của Hoàng hậu Elizabeth": bí ẩn chưa được giải đáp về bức tranh của Nikolai Ge, không được hiển thị cho khách tham quan Phòng trưng bày Tretyakov
Bức tranh của Nikolai Ge "Catherine II bên lăng mộ Hoàng hậu Elizabeth" là tác phẩm tiêu biểu nhất của hội họa lịch sử Nga thế kỷ 19, trong đó Yekaterina Alekseevna là nữ anh hùng đóng vai chính trong bức tranh tường thuật lịch sử. Số phận của bức tranh này đã được định trước bởi những người đương thời, những người không hiểu nó và chấp nhận nó như một sự thất bại trong sáng tạo. Nó dường như quá phức tạp và bí ẩn đối với họ. Thật không may, ngày nay bức tranh này được lưu giữ trong các phòng kho của Phòng trưng bày Tretyakov và không
Hoa sen màu nước. Bức tranh Trung Quốc ma thuật từ Phòng trưng bày Nghệ thuật Wan Fung
Bạn có thể yêu những bức tranh này ngay từ cái nhìn đầu tiên. Từ chúng, bạn có thể rút ra năng lượng quan trọng, tích cực và cảm hứng. Bạn có thể muốn chạm vào chúng, cảm nhận chúng khi chạm vào. Điều duy nhất không thể là để chúng không được giám sát, không được chú ý và không được công nhận. Đúng vậy, các họa sĩ Trung Quốc thực sự làm nên điều kỳ diệu với màu nước và bánh tráng nhờ kỹ thuật vẽ tranh độc đáo có một không hai của họ
Giấy trưng bày cho phòng học giải phẫu. Dự án nghệ thuật Lisa Nilsson
Nghệ sĩ Lisa Nilsson đến từ Massachusetts là một trong những người coi giấy là vật liệu hoàn hảo cho các thao tác sáng tạo và thích làm tất cả công việc của mình theo cách riêng của mình. Đúng, cô ấy không cắt hay gấp giấy, mà cuộn tròn nó. Kỹ thuật này được gọi là quilling, và những gì tạo ra từ nó có thể được nhìn thấy trong dự án nghệ thuật Tissue Series của Lizin, hoặc, như nó còn được gọi là, "giải phẫu giấy"
Phòng trưng bày ở London sẽ trưng bày các kiệt tác huyền thoại giả mạo của Trung Quốc
Phòng trưng bày nghệ thuật Dulwich ở London đã quyết định trưng bày các kiệt tác hội họa nổi tiếng thế giới của các xưởng rèn Trung Quốc, cùng với các bản gốc của Rembrandt, Rubens, Tiepolo, Murillo và Poussin. Khách tham quan sẽ được cung cấp như một thử nghiệm để cố gắng phân biệt các bức tranh thật với các bản sao. Dự án Made in China bắt đầu vào ngày 10 tháng 2 và sẽ kéo dài trong ba tháng
Những bức tranh ba chiều tương tác trong phòng trưng bày nghệ thuật Thẩm Dương (Trung Quốc)
Thông thường, trong các viện bảo tàng và phòng trưng bày, bạn cần duy trì sự im lặng, trật tự và không được chạm vào các vật trưng bày. Tuy nhiên, trong phòng trưng bày nghệ thuật ở Thẩm Dương, Trung Quốc, điều ngược lại là sự thật: ở đây không chỉ được phép đánh lừa và vui chơi mà còn rất được khuyến khích. Làm thế nào khác bạn có thể cư xử tại một triển lãm tranh tương tác?