Video: Thế giới siêu thực trong những bức ảnh ghép của Jerry Wellesman
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Jerry Welsman, 77 tuổi, người Mỹ, bắt đầu kết hợp thực tế và thế giới của những giấc mơ trong các tác phẩm của mình từ hơn 50 năm trước. Những bức ảnh ghép siêu thực của nhiếp ảnh gia tài năng đã chinh phục cả thế giới khi Photoshop vẫn chưa có trong dự án. Tuy nhiên, ngay cả bây giờ tác giả của những tác phẩm khác thường vẫn trung thành với kỹ thuật của riêng mình và tin rằng điều kỳ diệu đang xảy ra trong một căn phòng tối tăm tối tăm.
Đối với Jerry Uelsmann, nhiếp ảnh ban đầu chỉ là một sở thích. Ở trường trung học, anh ấy đã từng làm trợ lý cho một nhiếp ảnh gia đám cưới: anh ấy tải lại phim, mang theo chân máy và luôn ở bên tay. Và tại học viện, Jerry đã tham gia một cách có ý thức để trở thành một nhiếp ảnh gia chân dung. Và anh ta sẽ có, nhưng, cảm ơn Chúa, mọi thứ bắt đầu quay, và giấc mơ cũ đã biến thành địa ngục.
Tại trường đại học, chàng trai trẻ lần đầu tiên được biết rằng nhiếp ảnh là một phương tiện thể hiện bản thân mạnh mẽ. Trước đó, Jerry tin rằng những bức ảnh chủ yếu quan trọng đối với những người trong khung hình, chứ không phải đối với người đang trốn ở phía bên kia ống kính. Về nguyên tắc, vào thời điểm đó ý kiến này được nhiều người chia sẻ: người ta xem nhiếp ảnh chủ yếu là một nghề thủ công chứ không phải nghệ thuật.
Jerry Welsman đã tạo ra bức ảnh ghép đầu tiên của mình vào cuối những năm 50 và nhanh chóng trở nên nghiêm túc. Thực tế là anh ấy thường không hài lòng với những gì mình quay được. Hàng trăm cú sút đã được gửi đến rổ và Jerry Welsman, giống như một cô gái kén chọn Gogol ở độ tuổi kết hôn, mơ về điều gì sẽ xảy ra "nếu môi của Nikanor Ivanovich được đặt vào mũi của Ivan Kuzmich", đang tìm giải pháp cho vấn đề. Và, tất nhiên, tôi tìm thấy nó trong ảnh ghép.
Đúng như vậy, vào những năm 60, những bức ảnh theo cách chân thực, được tạo ra mà không sử dụng bộ lọc và các tiện ích khác, đã được hoan nghênh, bởi vì nhiếp ảnh không phải là bức tranh dành cho bạn. Và đột nhiên - tranh cắt dán! Khi Jerry Welsman lần đầu tiên mang các tác phẩm của mình đến New York, họ đã nhìn chúng một cách thích thú và nói: "Rất thú vị, nhưng nhiếp ảnh thì liên quan gì đến nó?"
Đã gần 10 năm kể từ khi Jerry Welsman lần đầu tiên bắt đầu tạo ra thế giới siêu thực của riêng mình - và đây là một thành công thực sự lớn. Giờ đây, ông so sánh cuộc triển lãm tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại với sự chúc phúc của Giáo hoàng: bà đã mở tất cả các cánh cửa cho ông.
Bây giờ Jerry Welsman đã có đủ phù hiệu (ví dụ, anh ta là thành viên của Hiệp hội Nhiếp ảnh Hoàng gia Anh), đằng sau anh ta là 38 năm kinh nghiệm giảng dạy. Phương châm của ông: "Không có những điều không thú vị - có những người không hứng thú."
Jerry Welsman rất nghiêm khắc với bản thân. Anh ấy tạo ra khoảng một trăm bức ảnh ghép mỗi năm. Vào cuối "giai đoạn báo cáo", sau khi xem xét tất cả chúng, chủ nhân chọn ra mười người thành công hàng đầu. Quá trình tạo ra một tác phẩm nhiếp ảnh siêu thực vẫn khiến anh mất từ 8 đến 10 giờ lao động.
Đề xuất:
Người nghệ sĩ chuyển những anh hùng của những bức tranh cổ điển sang những bức ảnh ghép siêu thực đầy mỉa mai
Oleksiy Kondakov là một nghệ sĩ kỹ thuật số người Ukraine, người đã khéo léo lồng ghép những nét anh hùng của các bức tranh cổ điển vào những cảnh hiện đại được quay trên đường phố của các thành phố. Ông đặt các nhân vật từ các bức tranh thời trung cổ nổi tiếng trong tàu điện ngầm, chợ, xe hơi và nhiều nơi khác quen thuộc với chúng ta, nhưng hơi bất thường đối với các nhân vật của bức tranh salon cổ. Các tác phẩm của Alexey tạo ra một sự tương phản thú vị giữa nghệ thuật tinh tế và biểu cảm của thời kỳ Phục hưng và những khung cảnh đôi khi buồn tẻ và buồn tẻ của cuộc sống hàng ngày
Những cô gái quyến rũ đến từ thế giới của những giấc mơ của nhà siêu thực người Belarus: Những bức ảnh được gọi là kitsch
Ngày nay, rất khó để những người sáng tạo đem lại sự mới lạ cho tác phẩm, đặc biệt là trong nghệ thuật thủ công, vì hầu hết mọi người đều là những người sành sỏi, sành thật và phán xét. Và nếu một số - chân thành ngưỡng mộ, thì những người khác nhất thiết phải tuyệt vọng chỉ trích, gọi đó là kitsch. Công chúng sành điệu đã nhắm vào tác phẩm của nghệ sĩ người Belarus đương đại Oleg Chubakov, người có tác phẩm được những người sành nghệ thuật nhìn nhận một cách mơ hồ. Do đó, hôm nay chúng tôi cung cấp cho độc giả của chúng tôi
Những bức ảnh ghép hay ảnh ghép trong mơ-những giấc mơ của nghệ sĩ Eleanor Wood (Eleanor Wood)
Khi ngủ, chúng ta luôn mơ về một điều gì đó, hoặc hầu như luôn luôn. Và những giấc mơ của chúng ta thường là sự phản ánh thực tế, hay những giấc mơ của chúng ta. Chúng ta rất lo lắng về một điều gì đó hoặc điều gì đó rất nhiều, và điều này luôn được phản ánh trong giấc mơ của chúng ta. Và thế là họa sĩ Eleanor Wood (Eleanor Wood) quyết định mơ mộng viển vông về những gì mà người bình thường, già trẻ đều mơ thấy trong giấc mơ và trình làng cho khán giả một loạt ảnh ghép “đẹp như mơ”
Bên bờ vực của hiện thực và tưởng tượng: thế giới của những bức chân dung tự họa siêu thực
Những bức chân dung tự họa siêu thực này là sự phản ánh thế giới nội tâm của tác giả, đầy bí ẩn, bí mật và một điều gì đó chưa được biết đến. Những bức ảnh cân bằng giữa thực và ảo, thu hút sự chú ý của người xem bằng sự độc đáo, chân thực và khó đoán
Những bức ảnh đầu tiên trên thế giới: 15 bức ảnh độc đáo của thế kỷ 19 từ phòng trưng bày Tate của Anh
Một cuộc triển lãm dành riêng cho nguồn gốc của nhiếp ảnh đã khai mạc tại Tate Britain ở London. Trong triển lãm này, bạn có thể xem những bức ảnh sớm nhất được chụp từ năm 1840 đến năm 1860. Bài đánh giá này bao gồm những bức ảnh đầu tiên ghi lại bầu không khí tuyệt vời của thời kỳ đó và những người sống ở thời điểm đó