Tại sao phim hoạt hình Liên Xô không dành cho trẻ em hiện đại, và Làm thế nào để chọn những phim phù hợp trong số đó

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Đối với hầu hết các bậc cha mẹ hiện đại, phim hoạt hình Liên Xô (những phim hoạt hình được đọc từ thời thơ ấu của họ) chỉ gắn liền với những kỷ niệm ấm áp và những giá trị vĩnh cửu. Nhiều ông bố bà mẹ chắc chắn rằng chỉ có điện ảnh dành cho trẻ em, xuất xứ từ Liên Xô, mới có thể mang đến cho trẻ em hành trang cần thiết về giá trị đạo đức và tri thức. Thành quả lao động của các họa sĩ nhí từ lâu đã gần như trở thành niềm tự hào dân tộc, nhưng những đứa trẻ hiện đại có cần một đạo đức như vậy và chúng có thể chia sẻ niềm vui của cha mẹ chúng không?

Nhiều thế hệ lớn lên trên những tấm bia cũ kỹ, tốt đẹp (chính những tấm bia này thường được sử dụng trong địa chỉ của họ) phim hoạt hình Liên Xô, những người cha mẹ đã thấm thía, kể cả qua những tác phẩm điện ảnh này, điều gì tốt và điều gì xấu, rất thường xuyên muốn chia sẻ với con cái của họ một mảnh thời thơ ấu của họ. Điều này không chỉ gây ấn tượng (họ nói, “ở đây tôi đã được nuôi dưỡng và lớn lên thành một người tốt và bạn, con trai, sẽ bật phim hoạt hình của tôi”), mà còn cho phép bản thân tôi cảm thấy mình là một người cha mẹ tuyệt vời. Nhưng vì một số lý do, đứa trẻ không thích thú với "Hedgehog in the Fog" và "Who Said Meow", rõ ràng là đã tìm cách sửa lại các phim hoạt hình "thây ma" hiện đại. Không khác.

Nhưng thời gian đang thay đổi và tất nhiên, một cách khéo léo và được yêu cầu cao bởi thế hệ của họ, phim hoạt hình Liên Xô, phần nào không phù hợp với nhịp sống hiện đại, cách trang trí, cách cư xử, âm mưu của nó dường như đã lỗi thời, và các anh hùng - không liên quan. Vì vậy, bạn cần hiểu những phim hoạt hình cổ nên cho trẻ em hiện đại xem, và những phim nào không nên. Không phải tất cả chúng đều phù hợp với khán giả trẻ của thời đại chúng ta.

Sự khác biệt chính giữa phim hoạt hình hiện đại và Liên Xô là gì

Có lẽ sự khác biệt chính và nổi bật nhất là ranh giới rõ ràng giữa thiện và ác trong phim hoạt hình Liên Xô. Không có âm bội hoặc âm bội. Sói xấu, thỏ rừng tốt. Và toàn bộ cốt truyện phát triển giữa mối quan hệ của hai nhân vật này và cái thiện luôn chiến thắng cái ác dù phải nỗ lực rất nhiều. Thực tế, sau này là thời điểm giáo dục. Và, mặc dù thực tế là người lớn có thể nhận ra điều tiêu cực trong hành động của thỏ rừng và gán những phẩm chất tích cực cho sói, nhưng tâm lý của trẻ em không có khả năng đưa ra kết luận sâu sắc như vậy.

Các nhà tâm lý học trẻ em cho rằng đây là một quan điểm rất đúng đắn, trẻ em luôn tự nhận mình là một anh hùng tích cực, và nếu anh ta bắt đầu hành xử mà không phù hợp với khuôn khổ của ý tưởng tốt, thì sẽ chẳng có gì tốt đẹp khi xem như vậy. Ví dụ, bộ phim hoạt hình hiện đại được yêu thích và nổi tiếng "Masha và chú gấu", không có nhân vật "xấu" hay "tốt" trong đó, nhưng Masha, với tư cách là nhân vật chính, rất ấn tượng.

Nhưng hãy thẳng thắn. Masha chỉ là một cô gái thất thường và ích kỷ không thể chịu đựng nổi, người đã quyết định rằng vì lý do nào đó mà cô có quyền đầu độc cuộc sống của một người ngoài cuộc Bear và nhân tiện, công khai ngăn cản anh ta thiết lập cuộc sống cá nhân của mình, hoàn toàn đòi hỏi sự chú ý của anh ta. Coi như đứa nhỏ không thể tách cái riêng ra khỏi cái chung, bị bệnh phong của Masha cảm động, hắn sẽ coi hành vi của cô là bình thường.

Điều này hoàn toàn không có nghĩa là nên loại trừ các phim hoạt hình hiện đại và chuyển hoàn toàn sang các phim của Liên Xô (cũng có những câu hỏi dành cho họ, nhưng nhiều hơn về điều đó bên dưới), nó chỉ đáng để chọn những phim phù hợp. Ngoài ra, các nhà tâm lý học khuyên trẻ nên xem phim hoạt hình để có thể phản ứng chính xác với một tình huống cụ thể, đưa ra đánh giá của người lớn và người có thẩm quyền về những gì đang diễn ra trên màn hình. Tất nhiên, ý tưởng này là đúng, nhưng chỉ khả thi trong một vũ trụ song song. Không phải phim hoạt hình được phát minh để làm nhẹ lòng cha mẹ, và ngược lại?

Bằng cách hạn chế xem các phim hoạt hình hiện đại, bạn có thể vô tình góp phần vào việc đứa trẻ bị bỏ rơi khỏi xã hội, bởi vì nền tảng của tiểu văn hóa của chúng phần lớn được xây dựng dựa trên các anh hùng. Đây phải được hiểu và chấp nhận như một trong những giai đoạn của quá trình trưởng thành. Nhân tiện, các nhà tâm lý học khuyên trẻ nên chiếu phim hoạt hình có nhân vật con người cho trẻ từ 5 tuổi, không nên chiếu sớm hơn.

Plasticine so với đồ họa máy tính

Đây có lẽ là lập luận chính của những người ủng hộ phim hoạt hình Liên Xô, họ cho rằng ở những phim hiện đại có hoạt hình rất tươi sáng và nhiều màu sắc. Vâng, so sánh "Plasticine Crow" với phim hoạt hình 3D hiện đại, ít nhất là không công bằng. Nhưng hình ảnh trừu tượng, với rất nhiều phim hoạt hình trong quá khứ, cũng sẽ không có lợi cho tâm lý của trẻ.

Một con cá với cơ thể phụ nữ, không phải nàng tiên cá, mà chính xác là sự tổng hợp kỳ lạ này giữa một người phụ nữ và một con cá mời gọi "hãy ở lại, cậu bé với chúng tôi", Moidodyr, đang đuổi theo cậu bé quanh thành phố, một con sói say rượu, đã thốt ra cụm từ huyền thoại được sử dụng trong các bữa tiệc "Ngay bây giờ tôi sẽ hát" … Những anh hùng mà chỉ trẻ em mới có thể nhìn thấy, nhưng họ sống ở đâu đó gần đó: Karlson, Kuzya, bánh hạnh nhân, tình hình cũng rất căng thẳng. Bạn biết đấy, không phải đứa trẻ nào cũng muốn thứ gì đó bắt đầu dưới gầm giường của mình, ngay cả khi đó là một anh hùng trong truyện cổ tích. Vậy có lẽ những bộ phim hoạt hình cũ có vẻ tử tế chỉ vì cha mẹ đã xem con cái họ và cảm nhận rất nhiều chính xác qua lăng kính ý thức của đứa trẻ?

Công nghệ hiện đại không chỉ giúp tạo ra những nhân vật dễ thương không gây cảm giác sợ hãi ở trẻ em, thậm chí còn trở thành niềm yêu thích của chúng mà còn khiến không gian trở nên ba chiều. Và đã có đủ thí nghiệm về hình thức, màu sắc và kết cấu với một kết quả khủng khiếp trong nền điện ảnh Liên Xô. Bạn chỉ cần nhớ "Wings, Legs and Tails", "Giovanni đãng trí", "Bí mật lớn cho một công ty nhỏ" để quyết định rằng thực sự tốt hơn là nên tự mình xem lại phim hoạt hình trước khi cho con bạn xem.

Phim hoạt hình Liên Xô mà bạn chắc chắn nên giới thiệu cho con mình

Phân loại về một vấn đề tế nhị như giáo dục không phải là chất lượng tốt nhất. Chỉ có trong phim hoạt hình Liên Xô, mọi thứ đều cực kỳ rõ ràng đâu là xấu và đâu là tốt, nhưng không có câu trả lời chắc chắn cho câu hỏi "phim nào hay hơn phim hoạt hình hiện đại hay Liên Xô". Bởi vì cả hai đều tốt, bởi vì giữa những người đó và những người khác có đủ những anh hùng kỳ lạ và những âm mưu rùng rợn mà trẻ em tốt hơn không nên xem.

Không có khả năng trẻ em hiện đại sẽ bất ngờ tình cờ xem được những bộ phim hoạt hình thực sự hay từ thời cha mẹ chúng trong môi trường truyền thông của chúng, và do đó vẫn cần sự giúp đỡ của những người lớn tuổi trong vấn đề tế nhị này. Vì vậy, với những phim hoạt hình Liên Xô, đã trở thành mô hình kinh điển, có đáng để trẻ em hiện đại giới thiệu và hy vọng rằng họ sẽ đánh giá cao chúng?

"Chờ đã!" - hầu hết người lớn vẫn cảm thấy phấn khích khi nghe giai điệu của đoạn giới thiệu của bộ phim hoạt hình huyền thoại này. Không có gì đáng ngạc nhiên, bởi vì trẻ em Liên Xô, không bị YouTube làm hỏng, có thể xem phim hoạt hình vào thời điểm được phân bổ nghiêm ngặt bởi chương trình TV, và do đó - nếu chúng nghe thấy một giai điệu quen thuộc - bạn cần bỏ mọi thứ và chạy đến TV.

Phim hoạt hình với một con thỏ và một con sói trong vai chính được cho là đã trở thành một giáo phái, và anh ấy đã đương đầu với nhiệm vụ của mình. Một ngân sách đáng kể đã được phân bổ để tạo ra nó, và nhiệm vụ được coi là một "điều gì đó vui nhộn" mơ hồ. Để tạo ra bộ phim, bốn diễn viên hài trẻ tuổi và đầy tham vọng đã được mời, những người được giao nhiệm vụ: "đáp ứng thỏa đáng cho Disney." Kurlyandsky, Hait, Kamov và Uspensky quyết định rằng đó nên là một âm mưu rượt đuổi. Với tư cách là các nhân vật chính, nhiều lựa chọn khác nhau đã được cân nhắc, nhưng cuối cùng, họ quyết định chọn thỏ rừng và sói, vốn quen thuộc với văn hóa dân gian Nga.

Nhân tiện, nói chung, con sói, nói chung, là một hình tượng tập hợp từ văn học dân gian - một kẻ ngốc đào hố cho người khác, nhưng luôn tự sa vào nó. Và thỏ rừng mắt xanh là hiện thân của trí thông minh, vẻ đẹp, lòng tốt, sự hào phóng và nhiều hơn thế nữa. Nhân tiện, con thỏ rừng không đẹp ngay lập tức. Những hình ảnh ban đầu của các nhân vật chính rất theo truyền thống của Liên Xô. Gennady Sokolsky, người quay tập đầu tiên, đã bị chỉ trích và không tiếp tục những gì anh ấy đã bắt đầu, những anh hùng hiện đại được tạo ra bởi Vyacheslav Kotenochkin. Nhân tiện, người ta đã đề xuất lồng tiếng cho con sói với Vysotsky, nhưng vì anh ta không được lòng mọi người nên việc ứng cử của anh ta đã không đậu.

"Chờ đã!" - một bộ sưu tập thực sự về nghệ thuật, cuộc sống và giá trị của Nga. Tất cả các tập phim đều diễn ra ở những nơi mà các gia đình Liên Xô thường vui vẻ và tồn tại, Pugacheva, Magomayev, Sklyar, những người nổi tiếng vào thời điểm đó, những thói quen, giá trị và nhiều thứ khác được nghe thấy - gần như một chuyến du ngoạn vào quá khứ của Liên Xô. Nhân tiện, đây là một trong số ít phim hoạt hình có ngoại lệ, vì nó là một di sản văn hóa. Vì con sói không nhả điếu thuốc ra khỏi miệng, phim hoạt hình có thể có trạng thái 18+ và tất cả các hạn chế của người phục vụ trên màn hình.

"Winnie the Pooh" - mặc dù thực tế là bộ phim chuyển thể từ hoạt hình của Liên Xô không phải là phim đầu tiên và Walt Disney đã phát hành một số tập về một chú gấu vui nhộn và công ty của anh ta, nhưng phiên bản này có vẻ ấn tượng và thú vị hơn đối với nhiều người.

Fedor Khitruk - tác giả của bộ phim "Winnie the Pooh" trong nước, đã bắt đầu tạo ra một phim hoạt hình mà không thấy sự sáng tạo của Walt Disney, tạo ra những nhân vật mới độc quyền theo ý tưởng của riêng mình và tôi phải nói rằng họ đã rất cảm động. Rất nhiều gấu và lợn đã được rút ra trước khi tìm được phương án phù hợp. Ban đầu, con gấu quá nhiều lông, còn Piglet thì quá béo.

Có lẽ điều chính có thể học được từ phim hoạt hình này là không nhất thiết phải hoàn hảo để bạn có được những người bạn chấp nhận bạn như bạn vốn có, vì công ty của chú gấu rất manh động.

"Kid và Carlson" - Bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết của nhà văn Thụy Điển Astrid Lindgren được đón nhận nhiệt tình, đến nỗi phần tiếp theo "Carlson đã trở lại" đã được công chiếu. Phần thứ ba, bất chấp kế hoạch, không bao giờ được quay.

Nhân tiện, phim hoạt hình này nổi bật trong số các phim hoạt hình dành cho trẻ em khác vào thời điểm đó. Đã có quảng cáo ẩn trong đó (trên một chiếc xe buýt chạy ngang khi Đứa trẻ băng qua đường), có liên quan đến những sáng tạo trước đây của Soyuzmultfilm. Ví dụ, những tên cướp gian trá gỡ ga trải giường khỏi móc treo rất giống với thám tử trong phim hoạt hình về chú lợn Funtik, và bố mẹ của Kid khá điển hình, ít nhất là chú Fyodor ở Prostokvashino cũng rất giống.

Phim hoạt hình có nhiều khả năng dành cho các bậc cha mẹ, vì đối với họ thông điệp chính được đề cập - quan tâm đến con cái hơn, đối xử với sự thấu hiểu nỗi sợ hãi và mong muốn của chúng, tin tưởng chúng hơn và cuối cùng là mua cho chúng một con chó.

"Crocodile Gena và những người bạn của anh ấy" - có lẽ là một trong số ít công trình của Liên Xô có một anh hùng xuất hiện, người được các nhà làm phim hoạt hình phát minh ra. Một sinh vật có đôi tai to, tốt bụng và đáng tin cậy, anh ta tìm thấy bạn bè và ở lại Liên Xô sống, mặc dù theo cốt truyện anh ta là một động vật nhiệt đới tình cờ đến trong một chiếc hộp có cam.

Ngoài ra còn có một nhân vật tiêu cực ở đây - bà lão Shapoklyak, cùng với chú chuột Lariska, toàn bộ cốt truyện được xây dựng dựa trên thực tế là vô cùng khó khăn cho bất kỳ sinh vật nào, ngay cả khi đó là Cheburashka, sống một mình, vì vậy bạn cần phải phấn đấu cho xã hội và là một người bạn tốt với tất cả khả năng của bạn. Người ta còn tranh cãi xem điều này có liên quan như thế nào đối với các tiêu chuẩn hiện đại, nhưng đối với xã hội Xô Viết, nó là một trong những nền tảng.

"Ba từ Prostakvashino" - một trong những sáng tạo mà cả phim hoạt hình và tác phẩm trên cơ sở nó được quay đều được ưa chuộng. Phần lớn những gì trong câu chuyện của Eduard Uspensky không được đưa vào bộ phim chuyển thể. Thật buồn cười, nhưng lâu nhất các nghệ sĩ không có được hình ảnh một chú dag, thứ dù không phải là nhân vật chính nhưng lại xuất hiện thường xuyên và góp phần tạo nên ấn tượng chung. Và cụm từ đình đám đã thuộc về anh.

Vì vậy, daw đã không hoạt động. Nó đến mức các nghệ sĩ yêu cầu tất cả những người vào phòng vẽ một bản phác thảo. Vì vậy, Leonid Shvartsman, tác giả của phim hoạt hình Cheburashka, đã có một tay trong việc tạo ra nó. Mặc dù thực tế là chú Fedor là nhân vật duy nhất được nhận và chấp thuận ngay lập tức, nhưng chính chú là người thay đổi nhiều nhất từ bộ này sang bộ khác.

Nếu bạn tránh xa những cuộc tấn công hoài cổ, bạn có thể đột nhiên nhận ra rằng chú Fyodor, hoàn toàn độc lập, bắt đầu sống cuộc sống của riêng mình từ quá sớm, và cha mẹ của chú, những người tử tế, đừng vội đi tìm đứa bé, mà hãy thích hơn. để làm khổ cho anh ta từ căn hộ. Mẹ đặc biệt thành công, người thỉnh thoảng lại kêu lên rằng mẹ làm việc và muốn nghỉ ngơi, nói chung là váy áo vẫn chưa ra, có vẻ như chú Fyodor quá cô đơn. Trên thực tế, đây là một thực tế cay đắng trong quá khứ của Liên Xô, khi cha mẹ, làm việc cả ngày, hoặc thậm chí theo ca, chỉ về nhà vào buổi tối, trong khi đứa trẻ bị bỏ mặc cả ngày.

Không ai có thể tranh cãi với thực tế rằng điện ảnh và nói chung mọi thứ được chiếu trên màn hình tivi thường được sử dụng để thao túng và ảnh hưởng đến ý thức. Hoạt hình Liên Xô cũng đối phó với nhiệm vụ này, và mục tiêu chính của nó là đào tạo những thành viên xứng đáng của một xã hội xã hội chủ nghĩa, phát triển chủ nghĩa tập thể, lòng yêu nước và trách nhiệm, thường xuyên hy sinh. Nhiều âm mưu của thời đó đơn giản là không thể hiểu được đối với trẻ em hiện đại, vâng, trả lời câu hỏi của chúng, bạn có thể dành nhiều phút vui vẻ cùng nhau, nhưng nó có đáng không, vì đối với chúng nó có thể giống như những câu chuyện thần thoại cổ đại. Hy Lạp cho cha mẹ.

Yêu cầu bồi thường không chỉ về các phim hoạt hình hiện đại hay cũ của sản xuất trong nước. Disney thậm chí còn bị cáo buộc phân biệt chủng tộc và những nhược điểm khác của người thiểu số.