Thiên nhiên Nga trong tranh của bậc thầy nghiên cứu cảnh quan Alexei Savchenko, người được mệnh danh là Levitan của thời đại chúng ta

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Dạo qua sự rộng lớn của Internet, bạn thường bắt gặp những tác phẩm của các nghệ sĩ đương đại, những người đã hoàn toàn chìm đắm vào chủ nghĩa hiện thực cổ điển Nga và vẽ từ đó cả kỹ thuật và chủ đề của các họa sĩ thời trước. Điều này đặc biệt rõ ràng trong thể loại phong cảnh. Vì vậy, ví dụ, một nghệ sĩ trẻ Alexey Savchenko thường được gọi là Levitan hiện đại. Bức tranh của anh ấy mang phong cách cổ điển của Nga. Và không phải vì nó đồng âm với những tác phẩm kinh điển lỗi lạc, mà chủ yếu là vì chủ đề của những cảnh quan tuyệt vời của ông chỉ gắn liền với thiên nhiên nước Nga …

Thật không may, có rất ít thông tin trên Internet về bản thân nghệ sĩ, chỉ có phòng trưng bày sáng tạo các tác phẩm của bậc thầy được đại diện rộng rãi. Alexey Savchenko (sinh năm 1975) đến từ Sergiev Posad. Một thời gian ông tốt nghiệp trường Cao đẳng Đồ chơi toàn Nga và Đại học Sư phạm Matxcova và nhận bằng chuyên môn của một giáo viên mỹ thuật và thủ công dân gian. Trong 20 năm kinh nghiệm sáng tạo của mình, anh đã tham gia nhiều triển lãm và diễn đàn toàn Nga và nước ngoài, nơi anh được nhiều người ngưỡng mộ tác phẩm của mình, chinh phục họ bằng bức tranh ký họa.

Và cần lưu ý rằng tác giả chỉ viết theo phong cách etude, trong đó ông áp dụng tối thiểu chi tiết và tối đa gam màu thực của phong cảnh phía bắc nước Nga. Và nếu chúng ta cho rằng màu sắc thực của chúng rất, rất hạn chế, thì người nghệ sĩ “đưa” người xem không phải bằng màu sắc, mà bằng tâm trạng trữ tình.

Nhân tiện, một etude là một tác phẩm ngắn hạn được làm từ cuộc sống, không trau chuốt chi tiết, truyền tải một cách sinh động trạng thái của môi trường và tâm trạng của nó. Theo quy định, các bản phác thảo là một phần của dự án hình ảnh mang tính toàn cầu hơn, nhưng bản thân chúng có thể có một ý nghĩa độc lập và được trưng bày như những bức tranh riêng biệt.

Chẳng hạn như những bức ký họa của Alexei Savchenko, người đã lang thang rất nhiều với sổ ký họa, vải và sơn qua những địa điểm đẹp như tranh vẽ, rất khéo léo mở ra cho người xem những góc đặc biệt của môi trường tự nhiên và vẻ đẹp nguyên bản của đất Nga. Mỗi tác phẩm của ông, thấm đẫm chất trữ tình và sự hùng vĩ phi thường, rõ ràng đã được nghĩ ra trong giải pháp bố cục và trông giống như một tác phẩm hoàn chỉnh.

Người nghệ sĩ chỉ cần nhìn và nắm bắt một cách đáng kinh ngạc khả năng thay đổi trong tâm trạng và trạng thái của môi trường tự nhiên tại mọi thời điểm trong năm và vào các thời điểm khác nhau trong ngày, đạt được sự kết hợp thực sự của màu sắc, hiệu ứng ánh sáng hiếm có và cố gắng tạo ra một bức tranh hoàn chỉnh từ nét rộng. Và nhờ bức tranh phác thảo của Alexei, người xem như được du hành qua các vùng đẹp như tranh vẽ của nước Nga.

Tặng kem

Ngoài ra còn có một chủ đề khác trong tác phẩm của họa sĩ, ông cũng vẽ một cách sơ sài, và cần lưu ý rằng nó rất xuất sắc. Đây là chủ đề về hoa dã quỳ - những “món quà” khiêm tốn và quyến rũ nhất của thiên nhiên.

Và cuối cùng, tôi muốn nói đôi lời về thành tích của thầy. Alexey Savchenko là thành viên của Liên minh Sáng tạo Nghệ sĩ Nga và Liên đoàn Nghệ sĩ Quốc tế từ năm 2005, và từ năm 2016 - là thành viên của Liên minh Nghệ sĩ Khu vực Mátxcơva. Ngày nay, nhiều tác phẩm của ông được lưu giữ trong các bộ sưu tập tư nhân của các nhà sưu tập trong và ngoài nước.

Tiếp tục chủ đề các họa sĩ viết theo hướng hiện thực, một câu chuyện về họa sĩ phong cảnh Alexander Afonin, người được gọi là Shishkin hiện đại.