Mục lục:
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong những năm gần đây, ngày càng nhiều trong số các nhà sưu tập, các tác phẩm của các nhà hiện thực xã hội chủ nghĩa, những người đã tạo ra các bức tranh sơn dầu của họ trong nửa đầu thế kỷ XX bắt đầu được trích dẫn. Lịch sử là lịch sử, và bất kể nó là gì, bạn không thể gạch bỏ nó bằng một nét bút. Và cho dù thiên hà của các nghệ sĩ thời Xô Viết bị phỉ báng đến mức nào, trong số họ vẫn là những bậc thầy tuyệt vời và những con người tuyệt vời, những người vững tin vào lý tưởng của hệ thống xã hội chủ nghĩa. Và để xác nhận điều này, tác phẩm của họa sĩ Vasily Svarog.
Thực sự đáng kinh ngạc là nghệ sĩ và nhà tổ chức Vasily Semyonovich, người đã mang lại sự độc đáo, một bảng màu tươi sáng và một tâm trạng tích cực cho nghệ thuật hiện thực xã hội chủ nghĩa, ngay cả khi tạo ra những bức tranh mang ý nghĩa chính trị sâu sắc, và cũng đã làm rất nhiều việc tốt cho ông quê hương của Staraya Russa.
Ngoài ra, sở hữu một giọng hát tuyệt vời và cao độ hoàn hảo, Svarog đã tự học chơi guitar và cống hiến hết mình cho nó với tất cả niềm đam mê: anh ấy viết nhạc, lưu diễn với các buổi hòa nhạc, và thậm chí thành lập một nhóm nhạc opera ở quê hương của mình. Anh ấy thường thích nói:
Vài trang từ tiểu sử của một nhà hiện thực xã hội chủ nghĩa
Họ thật của Vasily Semyonovich Svarog (1883-1946) là Korochkin. Anh sinh ra ở thị trấn Staraya Russa, tỉnh Novgorod, trong một gia đình nông dân. Chẳng bao lâu gia đình mất đi người cha trụ cột trong gia đình, một mình mẹ tần tảo nuôi hai con gái và một cậu con trai hai tuổi. Họ sống rất nghèo khó, kiếm sống qua ngày. Và Vasily có thể nghĩ gì khác về giáo dục, đặc biệt là nghệ thuật.
Tuy nhiên, năng khiếu vẽ từ thuở nhỏ của Vasya không hề được chú ý. Anh được người thầy nổi tiếng của Học viện Nghệ thuật, và sau đó chỉ là giáo viên dạy vẽ của trường thành phố Nga cũ - Pavel Chistyakov chú ý. Chính anh là người đã gây tiếng vang cho các đại diện của giới trí thức Staraya Russa và tổ chức một buổi quyên góp để một người đồng hương tài năng có thể tiếp tục con đường học nghệ thuật sau khi tốt nghiệp. Và như vậy, nhờ những người tốt bụng, Vasily Korochkin năm 1896, khi mới 13 tuổi, đã vào học tại Trường Nghệ thuật St. Petersburg của Nam tước Stieglitz. Và rồi, 4 năm sau, anh ấy đã tốt nghiệp thành công. Và điều gây tò mò, đó là Vasya Korochkin sẽ lấy bút danh nghệ sĩ nổi tiếng của mình - "Svarog".
Và mọi chuyện diễn ra như thế này … Vào năm thứ ba, cho một bài báo học kỳ, một họa sĩ mới vào nghề nhận nhiệm vụ: vẽ một bức tranh về chủ đề "Vị thần của Lửa trên trời", nơi nhân vật chính sẽ miêu tả một vị thần từ thần thoại của người Slav ngoại giáo. Và sau đó, Vasily, thể hiện toàn bộ kho trí tưởng tượng của mình, "vẽ mặt trời, các ngôi sao, tia chớp, ánh sáng phía bắc, bình minh, cầu vồng, và trong môi trường lấp lánh này - khuôn mặt của vị thần - Svarog." Các giám khảo thích bức tranh, và một trong số họ, như thể đang nói đùa, nói:. Kể từ hôm đó, cái tên này như gắn bó với anh chàng. Ban đầu chỉ là một câu nói đùa, và sau đó một cách nghiêm túc, mọi người bắt đầu gọi anh ta là Svarog. Và Vasily theo thời gian, quen với biệt danh này nên đã lấy anh làm bút danh.
Sau khi tốt nghiệp một cơ sở giáo dục vào năm 1900, chàng trai tài năng bắt đầu hợp tác với các nhà xuất bản tạp chí nổi tiếng lúc bấy giờ ở St. Tử thi.
Bằng cách nào đó Svarog đã may mắn được kết bạn với con trai của Ilya Repin - Yuri, cũng là một nghệ sĩ, và vẽ một bức chân dung từ anh ấy. Và sau đó để làm quen với chính bậc thầy hội họa người Nga, Ilya Efimovich, người, nhận ra khuynh hướng lớn của tài năng ở Svarog, sẽ đưa ra lời giới thiệu cho họa sĩ trẻ đầy triển vọng để gia nhập Hiệp hội những người lữ hành. Sau đó, Vasily đã viết "Chân dung của một người mẹ", tác phẩm đoạt giải nhất tại Triển lãm du lịch năm 1916.
Và rất nhanh một sự kiện đã diễn ra trên đất nước làm thay đổi hoàn toàn cuộc đời nước Nga - cuộc Cách mạng Tháng Mười vĩ đại nổ ra, mà Svarog đã đón nhận bằng cả trái tim rực lửa của mình. Đến dịp kỷ niệm các sự kiện cách mạng đầu tiên, họa sĩ sẽ tạo ra những bức chân dung của Marx, Engels, Lenin.
Nhưng ngay sau đó, nghệ sĩ đã rời bỏ Peter vì căn bệnh nghiêm trọng của mẹ anh và trở về quê hương của mình. Vài năm ở Staraya Russa là rất nhiều sự kiện đối với nghệ sĩ. Ông tổ chức Nhà Nhân dân, tạo ra một xưởng nghệ thuật, giới hợp xướng và dàn nhạc nghiệp dư, và một nhà hát opera nghiệp dư.
Ngoài hoạt động tổ chức như vũ bão, Vasily Svarog còn viết nhiều bức tranh dành riêng cho thành phố quê hương và cư dân của nó - "Chân dung Vasya Ushakov", "Những đứa trẻ", "Rogachevka".
Trở lại St. Petersburg năm 1923, ông tham gia Hiệp hội các nghệ sĩ của Cách mạng Nga. Và ngay trong chiến tranh, ông đã vẽ chân dung các lãnh tụ của cách mạng, những người cộng sự thân cận nhất của họ, những công nhân xung kích, chiến công của Hồng quân, các lễ kỷ niệm và mít tinh của đất nước, và sáng tác về đề tài công nông nghiệp tập thể. Vasily đã không thất bại trong việc trưng bày các tác phẩm của mình vào năm 1925 tại Triển lãm Thế giới ở Paris. Đối với 11 áp phích chính trị hóa của anh ấy từ album "Ngày 9 tháng 1", Svarog trở thành chủ nhân của huy chương bạc.
Tuy nhiên, giai đoạn quan trọng nhất trong công việc của Vasily Svarog bắt đầu từ những năm 30. Sau khi chuyển đến Moscow, họa sĩ đã tạo ra hơn một chục bức tranh lớn mô tả các nhà lãnh đạo của cuộc cách mạng. Vì vậy, Svarog dần dần hướng tất cả tiềm năng sáng tạo của mình vào một kênh chính trị, và thể loại mà anh bắt đầu làm việc bắt đầu được gọi là "sáng tác chính trị". Họa sĩ đã viết một số bức tranh dựa trên ấn tượng cá nhân, một số khác - trên cơ sở các báo cáo. Chính những tác phẩm này đã mang lại cho ông sự công nhận chính thức và sự giàu có về vật chất.
Trong chiến tranh, nghệ sĩ được sơ tán đến Samarkand, nơi ông làm việc hiệu quả, mô tả các sự kiện tiền tuyến. Và khi quân Đức bị đánh đuổi khỏi Moscow, nhiều người Muscovite từ Uzbekistan bắt đầu quay trở lại thủ đô. Trong số đó có Vasily Svarog. Tuy nhiên, tại nhà ga Samarkand, một rắc rối đã xảy ra với người nghệ sĩ: trong khi băng qua đường ray với vali, anh đã vô tình vấp ngã và ngã, đập vào thái dương bên trái của anh. Trong tình trạng nguy kịch, anh ta được đưa tới Moscow. Trong một thời gian dài, các bác sĩ đã chiến đấu vì sự sống của nghệ sĩ. Anh ta sống sót, nhưng anh ta không thể trở lại với hội họa. Và 4 năm sau, Vasily Semyonovich Svarog đã ra đi.
Và kết luận, tôi muốn lưu ý rằng Vasily Semyonovich không chỉ là một trong những biên niên sử sáng giá về các sự kiện lịch sử của nửa đầu thế kỷ XX, một nghệ sĩ đồ họa nổi tiếng trong thể loại áp phích tuyên truyền, mà còn là một bậc thầy xuất sắc về vẽ chân dung.. Các tác phẩm của ông vẫn được lưu giữ trong kho của các bảo tàng trung ương của đất nước và các nước lân cận. Họ là một phần của lịch sử của chúng tôi. Phòng trưng bày tranh ở Staraya Russa, nơi lưu giữ một nửa di sản của ông, được đặt theo tên của nghệ sĩ.
Đọc thêm: Mátxcơva và những người viết nhạc trên những bức tranh sơn dầu của họa sĩ ấn tượng của thời đại chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa Yuri Pimenov, người đã xa rời chính trị và vẽ những bức tranh về cuộc sống của những người dân Xô Viết bình thường.
Đề xuất:
Làm thế nào một hậu duệ của một gia đình quý tộc trở thành một người lính của Hồng quân, một người hầu của Munchausen và một người bạn của Giáo hoàng Carlo: Yuri Katin-Yartsev
Ngày 23 tháng 7 đánh dấu 100 năm ngày sinh của diễn viên, nhà giáo nổi tiếng Liên Xô, Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Anh đã đóng hơn 100 vai diễn trong các bộ phim, nhưng hầu hết khán giả đều nhớ đến vai diễn Giuseppe của anh trong The Adventures of Pinocchio và người hầu của nhân vật chính trong phim The Same Munchausen. Ít khán giả biết rằng Katin-Yartsev không chỉ là một diễn viên, mà còn là một người thầy huyền thoại, người đã nuôi dạy nhiều thế hệ ngôi sao điện ảnh, đồng thời là một người lính tiền tuyến trải qua cả cuộc chiến. Không ai biết về
Một nhà ngoại giao thành công trở thành nỗi ô nhục đối với Liên Xô, hay Làm thế nào mà người đứng đầu Bộ Ngoại giao Liên Xô yêu thích chạy trốn sang Mỹ
Một trong những người đào tẩu nổi tiếng nhất của Liên Xô trong những năm 70 đã trở thành nhà ngoại giao nổi tiếng và là người bạn thân thiết nhất của gia đình người đứng đầu Bộ Ngoại giao, Arkady Shevchenko. Khi đó ít ai có thể hiểu được người này thiếu gì. Anh có một công việc bụi bặm, thú vị ở nước ngoài, thu nhập cao ngất ngưởng và một gia đình yêu thương. Các con của Shevchenko học tại các trường đại học nổi tiếng, những thành công trong sự nghiệp của họ dưới sự dẫn dắt của cha mình đã được đảm bảo. Anh ta đã phản bội tất cả mọi người: gia đình, người bảo trợ, đất nước. Sau đó, họ nói rằng không có sự xấu hổ nào ở Liên Xô
Vào thời cổ đại ở Nga, các hiện tượng tự nhiên được đối xử như thế nào: Ai là người sở hữu những đám mây, lấy nước và làm thế nào để có thể trả lại mặt trời đã mất tích
Ngày nay, hầu hết mọi người hoàn toàn hiểu tại sao thiên tai lại xảy ra. Không ai ngạc nhiên trước một trận mưa như trút nước, giông tố, gió mạnh và thậm chí cả nhật thực. Và trong thời cổ đại ở Nga, mỗi hiện tượng này đều có cách giải thích đặc biệt, đôi khi rất mơ hồ. Tín ngưỡng thời đó, ngày nay được coi là mê tín dị đoan, đã ảnh hưởng rất lớn đến cuộc sống của mỗi người, điều chỉnh thói quen hàng ngày của họ. Thực tế không có nghi ngờ gì về sự thật của họ
Làm thế nào một kikimora xuất hiện ở tỉnh Vyatka, cô ấy đã làm một vụ náo loạn như thế nào và tất cả kết thúc như thế nào
Trong thần thoại Slav, có một số lượng lớn các sinh vật đáng sợ, các vị thần và linh hồn. Ngay cả trẻ em cũng yêu thích một số nhân vật, những người khác sợ hãi những người đàn ông táo bạo nhất. Một trong những thứ sau là Kikimora. Trong thế giới hiện đại, rất ít người tin vào sự tồn tại của họ, và kikimora theo một cách thái quá được gọi là một người hài hước có ngoại hình ngớ ngẩn
"Kolyada đã đến!": Làm thế nào một ngày lễ ngoại giáo lại trở thành nghi thức Giáng sinh chính của những người theo đạo Chính thống giáo
Ngày nay, đối với nhiều người, Giáng sinh và Kolyada là hai ngày lễ khó có thể tách rời. Nhưng điều này hoàn toàn không phải như vậy. Vào thời kỳ ngoại giáo, khi Cơ đốc giáo chưa có mặt ở Nga, ngày lễ Kolyada đã tồn tại. Anh ấy không dành riêng cho Chúa Giê-xu Christ, mà cho Dazhdbog bây giờ đã bị lãng quên. Mọi người vui mừng khi có thêm ngày và cảm ơn Chúa về điều này, hát những bài hát mừng