8 siêu phẩm hay nhất thế kỷ 21 bạn có thể xem trực tuyến

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Đại dịch coronavirus đã có những điều chỉnh riêng trong hầu hết các lĩnh vực trong cuộc sống của chúng ta. Một số người từ lâu đã thích nghi với nhu cầu tuân thủ chế độ tự cô lập, trong khi những người khác đã tìm thấy lợi thế chắc chắn trong thực tế mới. Ví dụ, trong thời gian cách ly, nhiều rạp bắt đầu phát sóng trực tuyến các tác phẩm hay nhất của họ. Trước đại dịch, một số khán giả đến rạp thậm chí còn không thể mơ được tham dự các buổi biểu diễn ở London hay Moscow.

"Một ngôi làng hoàn toàn hạnh phúc", Workshop của Petr Fomenko

Quá trình sản xuất của Petr Fomenko nổi tiếng trong nhiều năm đến mức không thể kiếm được vé trong vài năm. Sau đó, nhà hát chỉ đơn giản là tăng giá vé, lên 20 nghìn rúp, và không phải ai cũng đủ tiền mua. May mắn thay, có hai lựa chọn để ghi lại một sản phẩm giật gân trên Internet cùng một lúc: với Sergei Taramaev hoặc với Yevgeny Tsyganov trong các vai chính. Lựa chọn thứ nhất và thứ hai cách nhau 19 năm, chúng rất giống nhau về tác động năng lượng đối với người xem, nhưng cái mới, tất nhiên, tốt hơn về mặt kỹ thuật.

"Những câu chuyện của Shukshin", Nhà hát các quốc gia, Moscow

Kể từ khi ra mắt lần đầu tiên vào năm 2008, tác phẩm của Alvis Hermanis đã rất nổi tiếng và vé cho buổi biểu diễn luôn đắt đỏ. Màn trình diễn đã giành được nhiều giải thưởng, bao gồm Mặt nạ vàng và Turandot pha lê. Khung cảnh trong "Shukshin's Tales" rất khiêm tốn, nhưng dàn diễn viên thực sự rực rỡ, bởi các vai chính do Yulia Peresild, Yevgeny Mironov và Chulpan Khamatova đảm nhận.

“Evgeny Grishkovets. Lời tựa"

Buổi biểu diễn solo, do Pavel Sudakov đạo diễn, ban đầu được hình thành như lời tựa cho cuốn sách mới của Evgeny Grishkovets “Nhà hát của tuyệt vọng. Nhà hát tuyệt vọng”. Từ sân khấu, tác giả chia sẻ những sự kiện nổi bật và quan trọng nhất của cuộc đời mình, nhớ lại những người đã ảnh hưởng đến ông vào lúc này hay lúc khác. Nhìn chung, tác phẩm hóa ra đã thể hiện được sự chân thành, đầy sự mỉa mai và tình yêu cuộc sống trong tất cả những biểu hiện của nó.

"Radio Day", Nhà hát "Quartet I"

Mặc dù vở kịch "Radio Day" của đạo diễn Sergei Petreikov đã được quay từ lâu và nhiều khán giả sẵn sàng trích dẫn nó từ hầu hết mọi nơi, nhưng màn trình diễn sân khấu, vốn đã trở thành dấu ấn của "Bộ tứ I", không mất đi tính liên quan và sức hấp dẫn của nó. Hơn nữa, những người sáng tạo liên tục thêm những con số sáng giá mới vào buổi biểu diễn, nơi họ mời những người nổi tiếng. Trên thực tế, bạn có thể tìm thấy nhiều đoạn ghi âm trên mạng, nhưng bản thân các tác giả khuyên bạn nên xem những đoạn không có quá nhiều cận cảnh, nhưng có thể bao quát toàn bộ cảnh trong nháy mắt.

Amadeus, Nhà hát Quốc gia Hoàng gia, Vương quốc Anh

Buổi ra mắt vở kịch đình đám của Peter Schaeffer diễn ra tại Nhà hát Quốc gia Anh năm 1979, đã giành được nhiều giải thưởng Olivier và Tony, và sau đó hiện thân của nó trong một bộ phim của Milos Forman, nhận giải Oscar. Nhiều bất ngờ sân khấu đang chờ đón khán giả trong phần dàn dựng của Michael Longhurst. Ở đây Salieri do nam diễn viên người Mỹ gốc Phi tài năng Lucian Msamati thủ vai, dàn nhạc Southbank Sinfonia và các ca sĩ opera trở thành những nhân vật chính thức của hành động, và hình ảnh Mozart được thể hiện bởi Adam Gillen lập dị, với màn trình diễn của nhà soạn nhạc vĩ đại. như một punk thực sự.

Coriolanus, Nhà hát Quốc gia Hoàng gia, Vương quốc Anh

Bi kịch về sự thao túng và trả thù chính trị của Shakespeare, do Tim Van Someren và Josie Rourke đạo diễn, đã trở thành một bộ phim ăn khách ngay lập tức nhờ Tom Hiddleston đóng vai chính. Vở kịch vẫn không mất đi sự nổi tiếng ngay cả sau khi bộ phim cùng tên của Rafe Fiennes được phát hành, đặc biệt là khi bức tranh đã được chuyển sang thời của chúng ta, và nhiều cảnh của nó giống như đang quay ở những điểm nóng. Phiên bản điện ảnh của vở kịch được quay theo phong cách cổ điển vào năm 2014 tại Nhà hát Donmar ở London.

Frankenstein: Cumberbatch, Nhà hát Quốc gia Hoàng gia, Vương quốc Anh

Được quay trực tiếp vào năm 2011 tại Nhà hát Quốc gia ở London, bộ phim đã trở thành một sự kiện quốc tế. Hơn 800 nghìn người trên khắp thế giới có thể xem nó. Tác phẩm đoạt giải Oscar Frankenstein: Cumberbatch của Danny Boyle đã đạt được thành công đáng kinh ngạc kể từ khi công chiếu, và sự thay đổi hai mặt kỳ quặc của nó dường như là một thành công. Trong một trong những phiên bản của Frankenstein, Benedict Cumberbatch thủ vai, và nhà phát minh do một diễn viên nổi tiếng khác, Johnny Lee thủ vai. Trong phiên bản thứ hai, các diễn viên được hoán đổi, và cốt truyện được giữ nguyên hoàn toàn.

Xóm đạo: Cumberbatch, Nhà hát Quốc gia Hoàng gia, Vương quốc Anh

Vở kịch do Lindsay Turner đạo diễn, ngày nay là một trong những vở kịch Hamlet ăn khách nhất trên thế giới. Màn trình diễn nổi bật không chỉ bởi phong cảnh cực kỳ sáng sủa, mà còn bởi thời gian hành động: các anh hùng của Shakespeare sống trong thế giới hiện đại. Và tất nhiên, nhân cách của nam diễn viên chính Benedict Cumberbatch, người đóng vai xuất sắc, có tầm quan trọng lớn.

Sân khấu đã và vẫn là một trong những loại hình nghệ thuật phổ biến và được yêu thích nhất. Vào thời Xô Viết, người ta thường không thể mua được vé cho những buổi biểu diễn thú vị nhất, và chúng được đưa đến các thị trấn nhỏ quá hiếm để mọi người có thể xem chúng. Sau đó, các buổi biểu diễn bắt đầu được quay và phát sóng trên truyền hình, và những tác phẩm thành công nhất cũng được yêu thích như phim.