Phong cảnh núi non hùng vĩ của người nghệ sĩ đã yêu Caucasus và đã vẽ hơn 1000 bức tranh

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Nhiều người xem trong khoảnh khắc chiêm ngưỡng phong cảnh núi non hùng vĩ Nghệ sĩ Alexander Babich của Stavropol, chắc chắn, những dòng trong bài hát nổi tiếng của Vladimir Vysotsky xuất hiện trong tâm trí -. Và quả thực, nhìn những bức tranh của họa sĩ, bạn có thể say mê núi rừng, và thậm chí bạn chưa bao giờ được tận mắt chiêm ngưỡng chúng trong đời. Trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi mang đến cho bạn sự chú ý của một bộ sưu tập tuyệt đẹp các tác phẩm của một họa sĩ hiện đại dành riêng cho Bắc Caucasus.

Nghệ sĩ đương đại Alexander Babich được biết đến ở cả nước Nga và vượt xa biên giới của nước này với phong cảnh núi non hùng vĩ với tầm nhìn đẹp như tranh vẽ ra Dãy núi Caucasus trong tất cả các mùa. Nhân tiện, ở thể loại này, ông đã viết hơn một nghìn bức tranh. Tuy nhiên, hàng năm nghệ sĩ vẫn tiếp tục đến ngoài trời ở các vùng núi Dombai, Arkhyz, Teberda, Uzunkol để có những ấn tượng, khám phá sáng tạo và nguồn cảm hứng mới.

Và chính xác hơn, không khí tràn đầy sức sống dành cho Babich - điều này được nói rất nhẹ nhàng, rất có thể - đây là một cuộc thám hiểm đầy sáng tạo. Vì vậy, mười năm trước, người nghệ sĩ đã đến hẻm núi Makhar, ở Karachay-Cherkessia, sống ở đó gần sáu tháng. Anh ấy đã vẽ những bản phác thảo của mình ở khu vực đẹp đến khó tả đó cho đến khi ấn tượng của anh ấy về thiên nhiên cạn dần - và ở những nơi có phong cảnh núi non, tin tôi đi, có quá đủ. Tại đó, Alexander trong một lần ngã sà đã tạo ra loạt tác phẩm Makharin nổi tiếng của mình. Tất nhiên, còn có nhiều chuyến đi dài khác, từ đó ông chủ đã mang về một số lượng khổng lồ các bức ký họa, phác thảo và tranh thành phẩm.

Alexander Babich tự nói về điều này:

Núi là niềm đam mê lớn nhất của người nghệ sĩ, người luôn giữ được sự bất ngờ và bất ngờ, ở điều này anh luôn tìm thấy sức hấp dẫn và quyến rũ của chúng., - người nghệ sĩ nhiệt tình nói, trả lời phỏng vấn của các nhà báo.

Sức mạnh và sức mạnh đáng kinh ngạc của những người khổng lồ hùng vĩ này thể hiện ở kỹ năng điêu luyện và cách người nghệ sĩ truyền tải hình ảnh. Và, hãy nhớ bạn, trong tác phẩm của Alexander hoàn toàn không có thái cực nào vốn có trong nghệ thuật đương đại: không phải chủ nghĩa siêu thực trong nhiếp ảnh, cũng không phải là trí tưởng tượng nghệ thuật bạo lực theo phong cách kỳ ảo. Chỉ có thiên nhiên tự nhiên, và sự tinh tế tuyệt vời của người nghệ sĩ đối với các sắc thái của ánh sáng, màu sắc và không khí.

Người nghệ sĩ làm việc một cách sơ sài với các nét vẽ trên cơ thể rộng, hoàn toàn tương ứng với kỹ thuật "Alla-Prima", tức là trong một buổi. Sau đó, chỉ xác định các điểm nhấn, điểm nhấn và điểm nổi bật được áp dụng. Điều này được giải thích bởi thực tế là cảnh quan núi là một đặc thù đặc biệt và yêu cầu, như đã đề cập ở trên, thực hiện rất nhanh chóng. Vì với sự chuyển động của mặt trời, ánh sáng, trạng thái của bầu khí quyển và tâm trạng của thiên nhiên thay đổi từng phút. Do đó, Alexander Babich rất vội vàng để nắm bắt khoảnh khắc trên đầu cọ của mình trông sẽ thật ngoạn mục trên canvas. Và anh ấy làm điều đó rất tốt …

Vài lời về nghệ sĩ

Alexander Babich sinh năm 1958 tại Kazakhstan. Tốt nghiệp trường Nghệ thuật Yaroslavl. Và trong 35 năm họa sĩ đã sống và vẽ những bức tranh tuyệt vời của mình ở Lãnh thổ Stavropol.

Alexander là thành viên của Liên minh Nghệ sĩ Sáng tạo của Nga và Liên đoàn Nghệ sĩ Quốc tế. Anh ấy là người thường xuyên tham gia các cuộc triển lãm toàn Nga và quốc tế, bao gồm cả những cuộc triển lãm cá nhân. Công việc của ông ở các thời điểm khác nhau đã được đánh dấu bằng nhiều bằng cấp và giải thưởng. Vì vậy, không có gì đáng ngạc nhiên khi bức tranh này được yêu cầu rộng rãi và phổ biến trong giới sưu tập và những người yêu thích tranh phong cảnh.

Các tác phẩm của Alexander Babich nằm trong bảo tàng mỹ thuật khu vực địa phương, cũng như trong các bộ sưu tập tư nhân ở Canada, Mỹ, Đức, Trung Quốc, Nhật Bản, Pháp, Anh, Hy Lạp, Úc, Thổ Nhĩ Kỳ. Nhiều người ngưỡng mộ các ngọn núi và hội họa hiện đại chắc chắn sẽ tìm thấy trong bộ sưu tập khổng lồ của anh một bức tranh ưng ý, tương thích với nội thất.

Và tất cả vì phong cảnh của họa sĩ Stavropol, như người ta nói, không phụ thuộc vào thời trang. Bạn sẽ muốn ngắm nhìn chúng trong ba mươi năm nữa, năm mươi, và thậm chí là một trăm … Chúng chắc chắn có vẻ đẹp vĩnh cửu của môi trường tự nhiên, cũng như phong cảnh núi non, được thể hiện một cách khéo léo và tinh tế bởi bàn tay tài hoa của chủ nhân.

Người xem đặc biệt bị ấn tượng bởi sự sống động của các sáng tác của anh ấy và phong cách biểu diễn thanh lịch. Không có sự giả tạo và những nỗ lực bị tra tấn để hiển thị phong cảnh chụp ảnh giống với thiên nhiên. Và những mảnh đất, mặc dù đơn giản và giống nhau về hình ảnh nhưng lại vô cùng khác biệt và độc đáo, khiến người xem vô cùng ngạc nhiên và kinh ngạc.

Theo ước tính thận trọng của nghệ sĩ người Nga, ít nhất hai nghìn bức tranh của ông đã được bán cho các bộ sưu tập tư nhân và bộ sưu tập công ty trên khắp thế giới. Và đây là một bằng chứng tuyệt vời cho thấy kỹ năng của anh ấy, thấm đẫm năng lượng mạnh mẽ của những ngọn núi, mang đến cho người xem nguồn năng lượng, niềm vui thẩm mỹ và cảm xúc dâng trào.

Phong cảnh núi non luôn thu hút và tiếp tục thu hút các họa sĩ bằng sự quyến rũ và vẻ đẹp lạ thường, luôn mang vẻ ngoạn mục trong tranh. Và để tiếp tục chủ đề, chúng tôi mời bạn đọc ghé thăm phòng trưng bày tráng lệ phong cảnh núi non của nghệ sĩ người Đức Erwin Kettermann.