2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Linh hồn của người khác là bóng tối, và bản chất con người là hay thay đổi, xung quanh và xấu xa. Rắc rối, đau khổ, dằn vặt vĩnh viễn, khát khao được chiếu sáng, sự sa đọa và sự đề cao sự ngu dốt của con người lên mức cao nhất chỉ là một phần nhỏ trong những gì người xem gặp phải khi tình cờ gặp phải hiện thực vô cùng chân thực, nhưng đồng thời cũng đáng sợ. tác phẩm điêu khắc (Kris Kuksi), tác phẩm được so sánh với những bức tranh của Hieronymus Bosch huyền thoại, nhìn một lần là không thể quên.
Tác phẩm của Chris chân thực và chi tiết đến mức hầu hết mọi người chỉ đơn giản là rùng mình khi nhìn thấy mỗi người trong số họ. Người ta có ấn tượng rằng tất cả chúng ít nhất đều được làm bằng xương người, những chiếc đầu lâu và những bộ xương gãy không thể tưởng tượng được trông rất đáng tin cậy, đưa đôi bàn tay xương xẩu của họ ra cho người xem đi ngang qua, cố gắng kéo anh ta vào sự hỗn loạn ngự trị trong các bức tranh điêu khắc gây ra. gấp đôi (xa những cảm giác dễ chịu nhất).
Trong tác phẩm của mình, tác giả thể hiện một tâm lý tinh tế ảnh hưởng đến những tổn thương, nỗi sợ hãi và trải nghiệm thời thơ ấu, đồng thời cũng chỉ ra thái độ đối với những gì đang xảy ra xung quanh. Anh ấy tập trung vào các chủ đề xã hội cấp tính mà không thể được đề cập đến trong nhiều năm, nhưng hàng năm chúng chỉ có động lực, ngày càng trở nên phù hợp và có nhu cầu ngay cả ngày nay. Giống như một phù thủy độc ác và quỷ quyệt, Cooksey xây dựng một cốt truyện nơi thần thoại, vị thần và thực tại với tất cả những hệ quả tiếp theo, hòa quyện vào nhau thành một khối duy nhất, trở thành một phần không thể thiếu của thế giới hiện đại. Mặc dù thực tế là các tác phẩm điêu khắc đa dạng và phức tạp của anh ấy, kích thích trí tưởng tượng, gây ra một loạt các nổi da gà và hàng loạt nỗi sợ hãi tưởng tượng, không có căn cứ ở cấp độ tiềm thức, chúng rất phổ biến đối với những người đã quen nhìn sâu hơn, chứ không chỉ là gì. nằm trên bề mặt …
Trong khi Chris đang cố gắng thu hút sự chú ý của công chúng đến các vấn đề của nhân loại bằng các tác phẩm của mình, thì Ronit Baragna tạo ra, từ đó cả Hannibal và những người yêu thích những món ăn lạ thường có thể cắn đứt lưỡi sẽ rất vui.
Đề xuất:
Aivazovsky không chỉ là biển, và Levitan không chỉ là phong cảnh: Chúng tôi phá bỏ những định kiến về tác phẩm của các nghệ sĩ cổ điển
Thông thường, tên tuổi của các nghệ sĩ Nga gắn liền với các thể loại mà vai trò sáng tạo của họ trong suốt sự nghiệp của họ. Chính trong những thể loại này, họ đã trở thành những nhân vật nổi bật của nghệ thuật xuất sắc. Vì vậy, đối với đa số người xem - nếu Levitan, thì, bằng mọi cách, - lời bài hát phong cảnh miền trung nước Nga, nếu Aivazovsky là một yếu tố biển đầy mê hoặc của Biển Đen, và Kustodiev hoàn toàn không thể tưởng tượng được ngoài một bản in nổi tiếng về lễ hội tươi sáng . Nhưng, hôm nay chúng ta sẽ phá bỏ những định kiến phổ biến và làm ngạc nhiên thú vị
Các chi tiết chính của nội thất căn hộ Xô Viết, theo đó nhà ở Liên Xô không thể bị nhầm lẫn với các căn hộ khác
Giấy dán tường không phức tạp, bộ bàn ghế góc cạnh và lát gỗ nghiêm ngặt là những chi tiết của nội thất bình dân quen thuộc và gần gũi với mọi đại diện của thời kỳ Xô Viết. Các nhà thiết kế hiện đại thậm chí đã đưa khái niệm "phong cách Nga" vào thuật ngữ chuyên môn, so sánh nó với kitsch. Nhưng ngay cả ngày nay vẫn có những người sành sỏi về xu hướng nội thất của Liên Xô, trang bị các mặt bằng theo tinh thần của giai đoạn lịch sử đó
Virtuoso thuộc một thể loại: các tác phẩm của họa sĩ chân dung Nga thế kỷ 19 theo phong cách Phục hưng
Số phận của nghệ sĩ người Nga Alexei Kharlamov thật tuyệt vời. Cha mẹ của ông là nông nô, điều tự nhiên là cho rằng ông đã chịu số phận tương tự. Tuy nhiên, hoàn cảnh cuộc đời lại khác đi: ông không chỉ thoát khỏi cảnh nô lệ mà còn được đào tạo nghệ thuật và di cư đến Paris, nơi ông trở nên nổi tiếng như một họa sĩ chân dung xuất sắc. Các tác phẩm của ông, được viết theo tinh thần của thời kỳ Phục hưng, và ngày nay đã khơi dậy sự quan tâm sâu sắc của những người sành hội họa
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay
Tác phẩm điêu khắc-ma, động vật từ những mảnh vỡ, chân dung từ các mảnh gỗ và các tác phẩm độc quyền khác từ các bậc thầy hiện đại
Không có gì bí mật khi thiên nhiên là người phụ nữ tài năng nhất. Và nếu một nghệ sĩ tham gia vào liên minh với cô ấy và xen kẽ ý tưởng nghệ thuật của anh ấy vào những sáng tạo của cô ấy, thì điều gì đó phi thường và tuyệt vời chắc chắn có thể xuất hiện từ điều này. Nhựa rễ thuộc về một trong những loại sáng tạo chung của con người và thiên nhiên. Những tác phẩm điêu khắc bằng rễ cây, do thiên nhiên tạo ra và do con người hoàn thiện, như một quy luật, luôn gây ấn tượng mạnh với người xem