Video: Sự sáng tạo đã khiến tù nhân GULAG sống lại như thế nào: Những bức tranh màu nước tử tế của Maria Myslina
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong những bức tranh màu nước của Maria Myslina, có một cuộc sống hàng ngày của Liên Xô ấm cúng. Ở đây mọi người hối hả làm việc, núp dưới những chiếc ô che khỏi cơn mưa tầm tã, đây các bạn, như những bức tượng cổ, đứng sững bên mép nước, nhưng một đám trẻ đa sắc màu đổ ra đường đi dạo từ cửa trường mẫu giáo … Và rất nhiều chúng tôi vẫn còn nhớ các nghệ sĩ tạo bưu thiếp tuyệt vời. Nhưng ít ai biết rằng những công trình tuyệt đẹp này đã đi trước bao năm mất mát và đau thương. Những năm của GULAG …
Không có nhiều thông tin về cuộc sống của Myslina trước khi vào trại lao động. Cô sinh năm 1901 tại Moscow, có lẽ trong một gia đình nông dân chuyển đến thành phố. Được biết, Myslina từng theo học với họa sĩ nổi tiếng người Nga - Konstantin Korovin, người thậm chí đã vẽ chân dung cho cô, Ilya Mashkov, Ilya Leblanc. Ở tuổi hai mươi, cô vào VKHUTEMAS, mặc dù cô đã học ở đó một thời gian khá ngắn. Các tài liệu tham khảo rải rác về cuộc đời của Myslina cho phép chúng ta thấy rằng cô ấy rất năng động sáng tạo và đảm nhận bất kỳ công việc thú vị nào. Vào giữa những năm 1920, Myslina di chuyển trong giới trẻ tiên phong, ủng hộ các ý tưởng của AHRR (Hiệp hội các nghệ sĩ của Cách mạng Nga), và tham gia các cuộc triển lãm của họ. Cô đã làm việc với nhiều ấn phẩm với tư cách là người vẽ tranh minh họa, trang trí các câu lạc bộ và các cuộc biểu tình ngày lễ …
Cô kết hôn với nghệ sĩ Vladimir Kaabak, người nổi tiếng với các áp phích tuyên truyền của ông, một người tham gia Nội chiến. Trong những năm diễn ra cuộc cách mạng, Kaabak gần gũi với phe cánh tả, nhưng trong những năm đầu nắm quyền của Liên Xô, ông đã hoạt động tích cực và thành công, vẽ minh họa tuyên truyền, bảng hiệu quảng cáo và áp phích điện ảnh … Maria, cùng với chồng, đã được sắp đặt một cách tình tứ. một căn phòng hoàn toàn không thể sử dụng được trong xưởng, họ liên quan đến nhau bởi những ý tưởng và kế hoạch chung, những sở thích chung và tình yêu dành cho nghệ thuật. Tất cả kết thúc vào năm 1937. Qua đêm.
Vladimir Kaabak bị bắt và ngay sau đó bị xử bắn. Maria Myslina bị trù dập khi trở thành vợ của kẻ phản bội quê hương và bị kết án 8 năm trong các trại lao động cưỡng bức sau đó bị truất quyền thi đấu. Người phụ nữ trẻ kết thúc ở một trong những bộ phận của GULAG, Karlag (vùng Karaganda) tại trại Dolinka, và sau đó ở ALZHIR - trại Akmola của những người vợ của những kẻ phản bội Tổ quốc.
Ở Karlag, người nghệ sĩ làm việc tại một xưởng dệt và xưởng thêu, nhưng bất cứ lúc nào rảnh rỗi, cô ấy lại cầm bút chì lên và vẽ, vẽ, vẽ … Những bức ký họa của cô ấy là một bản báo cáo chân thực và tàn nhẫn về cuộc sống của cư dân trong trại.. Một đường nét điêu luyện, một nét vẽ rõ ràng và tự tin, hình ảnh sống động - và đằng sau tất cả những điều này là các khớp ngón tay sưng tấy, đau đớn, sợ hãi, u uất. Nhưng cái nhìn của một người hiện đại không thấy ngay trong cô phác họa sự u ám của cuộc sống trong trại - với sự ấm áp và tình yêu thương ấy, người họa sĩ vẽ những khuôn mặt tập trung và mệt mỏi của phụ nữ. Và có một cuộc sống - cùng với một nghệ sĩ bị kết án khác là Maria Myslina, cô đã thiết kế các buổi biểu diễn nghiệp dư tại câu lạc bộ, kết bạn …
Myslina rời Karlag vào năm 1946. Trong chín năm nữa, cô không có quyền trở lại thành phố của tuổi thơ. Lúc đầu, cô đến định cư ở Chuvashia và thậm chí tham gia vào liên đoàn nghệ sĩ khu vực ở đó, sau đó, do lệnh cấm sống ở các thành phố lớn, cô chuyển đến Vladimir. Sau Đại hội XX của CPSU, Maria Myslina chính thức được phục hồi chức năng. Sau khi phục hồi chức năng vào năm 1955, Myslina trở lại Moscow, nhưng cuộc sống của cô không bao giờ trở lại như cũ. Đâu đó những người bạn cũ biến mất, cô thảo mai, âu yếm bên chồng cũng mất hút…. Người nghệ sĩ sống với mẹ, trong một ngóc ngách nhỏ, nơi bà không có chỗ để đặt giá vẽ. Cô đã viết đơn cho hội đồng của Liên minh nghệ sĩ với yêu cầu cung cấp cho cô một hội thảo, ít nhất là một số cơ hội để làm việc, nhưng vô ích. Cô hiểu rằng chỉ có trở lại với hội họa mới thực sự vực dậy tâm hồn mình sau những năm tháng đau khổ ấy. Đây là cách Myslina bắt đầu với tư cách là một nghệ sĩ vẽ màu nước.
Màu nước không đòi hỏi nhiều không gian hay vật liệu đắt tiền, nhưng nó cần thiết để sống bằng một thứ gì đó. Các tác phẩm của Maria Myslina trong những năm đó dường như được tạo ra theo ý thích, ngay lập tức, dưới ấn tượng của thiên nhiên, nhưng các đồng nghiệp nhớ lại rằng những bức tranh màu nước này luôn đi trước nhiều bản phác thảo bằng bút chì chính xác, tỉ mỉ. Cô ấy vẽ phong cảnh, tĩnh vật và bó hoa, quang cảnh thành phố - nhưng thành công nhất của Myslina là thể loại cảnh đường phố.
Người nghệ sĩ không thu mình vào mình, không thù oán với ai. Cô ấy đã tham gia các cuộc triển lãm một cách rất thích thú, trở nên nổi tiếng với tư cách là một họa sĩ vẽ động vật, vẽ minh họa cho các cuốn sách thiếu nhi - có lẽ một số người trong chúng ta vẫn còn ấn bản với các bức tranh minh họa của cô ấy. Cô ấy đi du lịch bất cứ khi nào có thể, và hơn hết cô ấy yêu Goryachy Klyuch ở Lãnh thổ Krasnodar. Người nghệ sĩ thậm chí còn vẽ những tấm thiệp ngày lễ - thể loại này thường bị các họa sĩ vẽ giá vẽ coi thường bằng một mức độ nhất định, và Myslina, với cảm giác tuyệt vời về bố cục và màu sắc, đã tạo ra những kiệt tác nhỏ thực sự.
Cô chỉ có hai mong muốn - hòa bình và sáng tạo. Và “mong muốn được phục vụ nhân dân bằng nghệ thuật,” nhưng không phải theo cách mà các nhà lãnh đạo của Liên hiệp các nghệ sĩ hiểu điều đó. Những gì Myslina đang làm là vô kỷ luật, như thể là chuyện nhỏ nhặt - nhưng trong cuộc sống thường ngày quyến rũ này, có tất cả nỗi đau và tất cả tình yêu của một người khẳng định quyền được sống bình thường của mình.
Những năm cuối đời, người nghệ sĩ neo đơn bị bệnh nặng phải nằm liệt giường. Những năm tháng gian khổ đã bào mòn sức khỏe của cô, nhưng tình yêu cuộc sống đã không rời bỏ cô cho đến ngày cuối cùng. Năm 1974, Maria Myslina qua đời. Cô được chôn cất tại nghĩa trang Vvedenskoye. Các áp phích của Vladimir Kaabak được lưu giữ trong một số bảo tàng ở Nga và các bộ sưu tập tư nhân trên khắp thế giới, nhưng quỹ cá nhân nhỏ của Myslina giờ đây thực tế không thể tiếp cận được đối với các nhà nghiên cứu, mặc dù cách đây không lâu một số tác phẩm của nghệ sĩ đã được giới thiệu với khán giả. Maria Myslina có thể không có đóng góp đáng kể cho nền nghệ thuật Liên Xô theo quan điểm nghệ thuật - nhưng với tư cách là một người, bà đã làm được nhiều hơn thế. Cô ấy đã cho thấy tầm quan trọng của bạn trong những ngày đen tối nhất để duy trì bạn là ai …
Đề xuất:
Những bức tranh trở nên sống động: Những cư dân dưới nước trong những bức tranh thực tế của Keng Lye
Keng Lye tạo ra những hình ảnh vô cùng chân thực về các sinh vật sống dưới nước như bạch tuộc, cá chép và tôm. Tác phẩm của anh còn đáng ngạc nhiên hơn ở chỗ người nghệ sĩ chỉ cần sơn, nhựa trong suốt và khả năng cảm nhận về góc nhìn để tạo ra chúng
11 bức tranh màu nước hay nhất của thời đại chúng ta và những bức tranh của họ: "Không thể thuần hóa được màu nước, chúng phải lượn vòng như một con ngựa hoang "
Ngày nay, màu nước là một kỹ thuật rất phổ biến, nhiều họa sĩ lỗi lạc đã đam mê nó, nâng nó lên hàng nghệ thuật cao. Các lễ hội và triển lãm quốc tế, các cuộc triển lãm trong viện bảo tàng và phòng trưng bày - tinh thần của màu nước ở khắp mọi nơi. Trong ấn phẩm của chúng tôi, chúng tôi sẽ giới thiệu cho bạn những đại diện hiện đại nhất của kỹ thuật này, những người đã thành thạo nó một cách hoàn hảo và học cách tạo ra những tác phẩm có vẻ đẹp đáng kinh ngạc
Người Đức đã tạo ra nước Mỹ hiện đại như thế nào, điều hành đất nước này ngày nay như thế nào, và tại sao không ai để ý đến nó
Ít người ở Nga biết rằng họ "Trump" có nguồn gốc từ Đức. Và không chỉ có rất nhiều cái tên như vậy ở Hoa Kỳ. Người Đức là một trong những nhóm dân tộc có nhiều người nhất ở Hoa Kỳ và có lẽ là người ẩn mình nhất. Bất cứ ai yêu thích phim Hollywood đều biết một số diễn viên gốc Đức, nhưng rất khó để gọi tên họ. Làm thế nào mà người Đức trở nên vô hình ở Mỹ?
Cuộc sống giống như một phép màu: những khoảnh khắc tươi sáng của cuộc sống tự do trong những bức ảnh của Theo Gosselin
Tất nhiên, tất cả chúng ta đều hình dung một cuộc sống hạnh phúc theo cách khác nhau. Tuy nhiên, chỉ cần nhìn lướt qua những bức ảnh của Theo Gosselin là đủ hiểu: ở đây bạn sẽ thấy chính xác cô ấy. Mỗi tác phẩm là một phần của hạnh phúc, hoặc ít nhất là niềm vui, tất cả cùng tạo nên một cuộc sống tự do, nhìn vào đó chúng ta có thể học cách trân trọng
Những người phụ nữ trông như thế nào trong cuộc sống thực từ những bức chân dung nổi tiếng hoặc các tác giả đã tâng bốc những người mẫu của họ như thế nào
Bất kỳ nghệ sĩ giỏi nào trong tác phẩm của anh ấy đều không phản ánh thực tế quá nhiều khi anh ấy cố gắng chia sẻ thế giới nội tâm của mình, vì vậy cách nhìn của tác giả đôi khi có thể khác với nhiếp ảnh. Phụ nữ trong tranh thường trông giống mỹ nhân thực sự, nhưng ngoài đời họ có giống nhau không? Chúng ta sẽ không còn có thể tìm hiểu về những quý cô nổi tiếng từ xa xưa nữa, nhưng những bức chân dung được viết trong thời đại nhiếp ảnh khiến chúng ta có thể tiến hành một "bài kiểm tra" tương tự