Heli Korzhev. Nghệ sĩ của rắc rối Nga và chủ nghĩa hiện thực tự do độc đáo của anh ấy với tiền tố "SOTS"

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Helium được dịch là thần mặt trời. Mẹ anh ấy nói với anh ấy rằng họ muốn gọi anh ấy là Traktor, nhưng đó là mùa hè và nóng, do đó - Helios. Geliy Korzhev đã được trao tặng Huân chương của Lenin, nhưng chưa bao giờ là một đảng viên. Ông đứng đầu Liên hiệp các nghệ sĩ, nhưng từ chối tiền lương. Anh không sử dụng xe hơi của công ty và không sắp xếp các cuộc triển lãm cho riêng mình. Vì vậy, Korzhev đã sống một cuộc đời dài mà không có một cuộc triển lãm cá nhân ở quê hương của mình. Anh chỉ quan tâm đến công việc, vật chất, anh không bao giờ chạy theo danh lợi. Korzhev sống khép mình với thế giới bên ngoài và viết thư cuối cùng trong xưởng của mình. Geliy Korzhev biết cách truyền đạt một cách thuần thục trong một cử chỉ, trong biểu cảm trên khuôn mặt, điều mà cả một thế hệ đang nghĩ về.

Lê-nin và người mù

Geliy Korzhev thường xuyên tham dự các cuộc họp của đoàn chủ tịch Ủy ban Trung ương của đảng, nhưng cố gắng để trở thành một nghệ sĩ độc lập và không bao giờ vẽ theo đơn đặt hàng của đảng. Tôi chỉ không thể làm điều đó. Chỉ một lần đã làm điều đó. Trong một thời gian dài và đau đớn, ông đã làm nên hình ảnh của người lãnh đạo giai cấp vô sản và một người mù tóc bạc. Tôi thay đổi bố cục, nghi ngờ, không tìm ra giải pháp nghệ thuật. Khi các quan chức nhìn thấy bản phác thảo của ông, đơn đặt hàng đã được giao cho một nghệ sĩ khác. Và bức tranh “Đối thoại” vẫn thấy ánh sáng. 10 năm sau. Đối với cô ấy, anh ấy đã nhận được Giải thưởng Nhà nước Liên Xô. Thật đáng ngạc nhiên, bởi vì hình ảnh của Lenin trên đó hoàn toàn không điển hình, và tư tưởng của nghệ sĩ khá lảng tránh.

- đây là cách mà Korzhev "phản ánh" về vai trò của người nghệ sĩ bắt đầu. Anh đã chọn con đường khó khăn nhất.

Korzhev định vị phong cách chủ nghĩa hiện thực của mình bằng tiền tố "xã hội" không phải là xã hội chủ nghĩa, mà là xã hội. Nhiều người cùng thời đã rất khó chịu vì sự độc đáo của ông. Nghệ sĩ có thể được mô tả là một bản chất rạng rỡ và kiên cường. Anh không nhìn lại những người khác. Hơn hết, anh ấy trân trọng sự tự do bên trong. Không có cảnh chiến đấu trong tranh. Những anh hùng của anh ấy là những người có khả năng thực hiện một hành động, những con người thật phi thường. Cận cảnh người đàn ông. Thường thì hình ảnh không vừa với canvas có chiều dài đầy đủ. Bình thường, nhỏ bé - vắng mặt.

- vị trí của Geliy Korzhev.

Là một người sáng tạo, tôi coi cuộc đấu tranh cần thiết chống lại sự thiếu suy nghĩ là nhiệm vụ của mình. Anh từ chối cái đẹp theo nghĩa thông thường và viết những tác phẩm trí tuệ. Korzhev bày tỏ quan điểm triết học của mình. Tranh vẽ trở thành một công cụ để đạt được mục tiêu, và mục tiêu là một lời kêu gọi nhân loại, một lời cảnh báo.

Korzhev đã bộc lộ những lý tưởng và những thiếu sót trong thời đại của mình. Người nghệ sĩ đạt đến đỉnh cao kỹ năng sáng tạo của mình vào những năm 60. “Những người tình”, bộ ba tác phẩm “Những người cộng sản”, vòng tác phẩm “Bị thiêu đốt bởi ngọn lửa chiến tranh”. Anh ấy không tô điểm cuộc sống, nhưng đó chính xác là sự tô điểm của hiện thực mà tất cả các nghệ sĩ xã hội đã tham gia vào. chủ nghĩa hiện thực. Và tại Korzhev - nghèo đói, khổ sở và mệt mỏi của những người làm việc chăm chỉ.

Phong cách khắc nghiệt

Hãy nhìn xem, các âm mưu là xã hội, không phải xã hội chủ nghĩa. "Những người đang yêu" không phải là một cặp đôi trẻ mệt mỏi. Họ lái xe đi khỏi con mắt của những người lạ. Có lẽ họ không có nơi nào để gặp nhau, hoặc có thể họ làm việc cùng nhau trong lĩnh vực này. Những cặp tình nhân này không điển hình, nhưng tình cảm của họ rất sâu sắc, giống như bức tranh vẽ trên vải.

Mai nhưng mạnh mẽ. Tinh thần tự do và “phong cách khắc nghiệt” - đó là điểm phân biệt người nghệ sĩ Xô Viết này. Trong cuộc Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại, ông đã mong muốn được ra mặt trận, nhưng ông đã không được đưa. Korzhev cực kỳ coi trọng công việc của mình. Đây không phải là vấn đề thỏa mãn niềm tự hào sáng tạo. Cuộc sống của anh tuân theo một lịch trình nghiêm ngặt. Thức dậy lúc 8 giờ sáng. Cả ngày trong xưởng và chỉ nghỉ trưa một lần. Gia đình biết chuyện đã không làm nghệ sĩ mất tập trung. Tiền bạc không thành vấn đề đối với Korzhev. Nhiều người kể lại việc ông không muốn bán tranh. Anh ta đã xem xét kỹ lưỡng người mua trong một thời gian dài, và thường từ chối giao dịch với những lý do không giải thích được.

là định đề chính của nó. Và Helium Korzhev đã chiến đấu với những lời nói dối xung quanh bản thân và bên trong chính mình. Tất nhiên, chỉ có sự thật mới nằm trên tấm vải, như anh đã thấy.

Vào những năm 90, những sinh vật thần thoại - người Thổ Nhĩ Kỳ - trở nên sống động trên những bức tranh sơn dầu của Korzhev. Những nhân vật xấu xí hoành hành trong khung ảnh. Một loạt các công trình bất ngờ như một chẩn đoán của thực tế. Thời gian đang gấp rút và khó có thể được chữa lành. Năm 2001, anh trả lời phỏng vấn đầu tiên, trong đó anh giải thích lý do tại sao anh nhanh chóng từ bỏ việc vẽ chân dung người Thổ Nhĩ Kỳ: những bức tranh bắt đầu được coi như những cuốn sách nhỏ. Quá dễ dàng. Và điều này không phù hợp với Korzhev.

Triển lãm cá nhân đầu tiên của Geliy Korzhev tại Nga đã diễn ra tại Tretyakov Gallery vào năm 2017. Mọi nghi ngờ về ý nghĩa công việc của anh đã được xóa tan. Nhưng, thật không may, bộ sưu tập tác phẩm lớn nhất lại ở Mỹ. Trong bộ sưu tập của Raymond Johnson ở Minneapolis tại Bảo tàng Nghệ thuật Nga.

- Raymond Johnson nói.