Mục lục:
- The Wicker Man (1973)
- The Green Mile (1999)
- Requiem for a Dream (2000)
- Oldboy (2003)
- "No Country for Old Men" (2007)
- "Seven Lives" (2008)
- Buried Alive (2010)
- Logan (2017)
Video: 8 bộ phim có kết thúc buồn mà bạn không nên mong đợi một kết thúc có hậu
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nhiều bộ phim đã dạy người xem rằng cuối cùng, lòng tốt và tình yêu sẽ chiến thắng, bất chấp mọi khó khăn và các nhân vật trong phim đều làm tốt. Về cơ bản, người xem thích nó, bởi vì họ thực sự muốn tin vào những điều tốt đẹp nhất, ít nhất là trong điện ảnh, ngay cả khi cái kết có hậu trông giống như một phép màu hơn là thực tế. Nhưng cũng có những bộ phim mà người ta không nên tin tưởng vào một kết thúc có hậu của cốt truyện. Có ít bức tranh như vậy hơn, nhưng chúng được ghi nhớ tốt hơn do sự không tầm thường của đoạn kết. Có lẽ kết thúc buồn sẽ khiến ai đó thất vọng, trong khi những người khác sẽ thấy nó thực tế hơn so với kết thúc có hậu trong kế hoạch tầm thường.
The Wicker Man (1973)
Bộ phim này sẽ được người xem nhớ đến như một trong những cái kết gay cấn và đáng sợ nhất từng có trên sóng truyền hình. Cốt truyện dựa trên câu chuyện của một cảnh sát trưởng, một Christian Neil Howie (Edward Woodward) trung thành, người đến đảo Summerail để tìm cô gái đã biến mất Rowan Morrison (Geraldine Cowper). Những người dân trên đảo chào đón cảnh sát trưởng với thái độ thù địch lạnh lùng. Mặc dù thực tế là người dân địa phương của hòn đảo này khẳng định rằng họ chưa bao giờ nhìn thấy cô gái này ở đây, nhưng thanh tra vẫn cố gắng tìm ra cô ấy.
Nhưng niềm vui của việc tìm thấy chỉ tồn tại trong thời gian ngắn. Có điều là cảnh sát trưởng sập bẫy. Vì người dân địa phương trên đảo, được lãnh đạo bởi Lãnh chúa Summerail (Christopher Lee), thực hành các nghi lễ của tà giáo Celtic, các thanh tra muốn bị hiến tế. Cuối phim, Neil Howie sợ hãi khi phải đối mặt với cái chết. Niềm tin vào sức mạnh chính nghĩa của điều tốt đẹp tan biến trước mắt khán giả truyền hình, khi các vị thần, dưới tiếng hát uy nghiêm của bộ tộc, dường như chiến thắng sự tiến bộ và phát triển.
The Green Mile (1999)
Paul Edgecomb (Tom Hanks) là kẻ đứng đầu tử tù trong một nhà tù mà một ngày nào đó tất cả các tù nhân sẽ phải đi bộ "dặm xanh" trên đường đến nơi hành quyết. Ông chủ này đã nhìn thấy đủ tù nhân và lính canh trong suốt sự nghiệp của mình. Nhưng một trong những tù nhân vẫn khiến anh ta ngạc nhiên đến tận xương tủy. Bất chấp kích thước ấn tượng và cáo buộc tội ác ghê rợn, John Coffey (Michael Clarke Duncan) vẫn lật tẩy. Người xem thực sự tin tưởng và đồng cảm với người anh hùng này, và thậm chí trước khi rõ ràng rằng anh ta vô tội khi giết trẻ em.
Khoảnh khắc khi anh giúp quản giáo bằng cách chữa khỏi bệnh cho vợ mình, người xem đã nguôi ngoai đôi chút và hy vọng vào một cái kết có hậu cho bộ phim. Nhưng càng đến gần đêm chung kết, người ta càng không tin vào sự cứu rỗi của con người tốt bụng và lịch thiệp này. Và đến cuối phim, mọi hy vọng đều tiêu tan, việc xử tử là điều tất yếu. Bộ phim gây xúc động mạnh đến nỗi người xem dù có xem thường xuyên đến đâu thì vẫn rơm rớm nước mắt. Một khoảnh khắc đặc biệt khó khăn là khi người hùng ngồi trên ghế điện và những người lính canh đang khóc. Tuy nhiên, những bộ phim như vậy là cần thiết, chúng sẽ không bao giờ mất đi sự liên quan.
Requiem for a Dream (2000)
Bộ phim tàn nhẫn xây dựng dựa trên cốt truyện đan xen của góa phụ Sarah Goldfarb (Ellen Burstyn) và cậu con trai nghiện ma túy Harry (Jared Leto), cũng như bạn gái Marion (Jennifer Connelly) và người bạn Tyrone (Marlon Waynes). Tất cả bốn nhân vật này đều là chìa khóa, và mỗi người đều có ước mơ của riêng mình. Harry và bạn của anh ấy mơ ước làm giàu, mẹ anh ấy - đóng vai chính trong một chương trình truyền hình nổi tiếng và cô gái - mở cửa hàng của riêng mình. Chọn sai cách để thực hiện mục tiêu của họ, và cũng vì nhiều loại nghiện khác nhau, giấc mơ của các anh hùng vẫn không thể đạt được, và cuộc sống của họ sụp đổ theo đúng nghĩa đen.
Theo ý tưởng của tác giả, bộ phim không chỉ kể về chứng nghiện ma túy, bởi lẽ tuyệt đối bất cứ nỗi ám ảnh nào cũng có thể hủy hoại cuộc đời một con người, ví dụ như đồ vật, thức ăn, trò chơi, con người, v.v. Quan sát các anh hùng, bạn có thể thấy ba giai đoạn suy thoái của họ. Đạo diễn chia bức tranh thành ba phần với phần mở đầu và phần kết. Những phần này được đặt tên tượng trưng: "Summer", "Autumn", "Winter", do đó không chỉ biểu thị thời gian diễn ra các hành động của bộ phim mà còn ám chỉ sự suy thoái dần dần trong cuộc sống của các anh hùng. Hơn nữa, mỗi hành động ít hơn hành động trước, điều này cho thấy sự gia tốc của các sự kiện, tùy thuộc vào cách mọi thứ diễn ra một cách bi thảm hơn.
Trong bộ phim này, câu chuyện được kể một cách linh hồn đến nỗi người xem bất giác bắt đầu cảm thấy thương hại cho người nghiện ma túy, và chờ đợi một kết thúc có hậu, nơi các anh hùng sẽ lấy lại tâm trí và chữa bệnh theo một cách mới. Nhưng theo thời gian, rõ ràng một kết thúc tốt đẹp như vậy sẽ không có, điều này càng khiến cho những người hùng của bức tranh càng thêm xót xa.
Oldboy (2003)
Bộ phim này có thể được gọi là một kiệt tác của Hàn Quốc. Mặc dù thực tế là cuốn băng này bắt đầu như một bộ phim hài, sau đó thể loại này trông giống một câu chuyện trinh thám hơn, với các yếu tố kinh dị tâm lý, và sau đó chuyển thành một thảm kịch đẫm máu thực sự.. Nhân vật chính của phim là một doanh nhân bình thường Oh Dae-su (Choi Min-sik). Vào ngày sinh nhật của đứa con gái vừa tròn ba tuổi, anh ta say khướt trên đường về nhà. Đối với chủ nghĩa côn đồ, một doanh nhân cuối cùng phải vào đồn cảnh sát. Từ đó, anh ta được cứu dưới sự chăm sóc của mình bởi một người bạn của nhân vật chính. Nhưng trong khi anh ta rời đi để gọi cho vợ của người bạn say xỉn của mình, anh ta đột nhiên biến mất.
Kết quả là Oh Dae-su bị bắt cóc và gửi đến một căn phòng không cửa sổ trong mười lăm năm dài đau đớn. Sau ngần ấy năm bị giam cầm vô nhân đạo, anh ta được trả tự do. Giờ đây, anh có mục tiêu chính trong cuộc đời - tìm ra những kẻ bắt cóc mình và tất nhiên, để trả thù cho những năm tháng bị đánh cắp. Nhưng cuối cùng, mọi chuyện đã không diễn ra như những gì anh mơ ước. O Te-Su vừa là nạn nhân vừa là kẻ báo thù. Cuộc sống của anh xuống dốc. Kẻ thù không quen biết của anh đã lấy đi người thân yêu nhất của anh. Anh ta đã lấy đi tự do của mình, giết vợ và đảm bảo rằng tất cả các bằng chứng đều chỉ về bản thân anh hùng. Vì vậy, nếu không phải bị giam giữ trong căn phòng này, anh ta đã đi vào một nhà tù thực sự. Cũng như những bộ phim khác, bạn không nên trông chờ vào một kết thúc có hậu. Bức tranh này chứa đầy nỗi đau và sự đau khổ hoang dã.
"No Country for Old Men" (2007)
Một ngày nọ, khi đang săn tìm linh dương, một nhân viên chăm chỉ giản dị Llewelin Moss (Josh Brolin) tìm thấy trên sa mạc cả một núi xác chết, một chiếc xe tải chất đầy ma túy, cũng như một chiếc hộp đựng tiền giấy tổng trị giá hai triệu đô la. Không khuất phục được sự cám dỗ, anh ta lấy số tiền lớn này cho riêng mình, thậm chí không nghi ngờ tính mạng của mình giờ sẽ trở nên nguy hiểm đến mức nào. Kể từ đây, anh không phải là một thợ săn, mà là một nạn nhân bị truy đuổi bởi những người chủ của vụ án này - một nhóm nguy hiểm, mong muốn trả lại những gì thuộc về họ bằng bất cứ giá nào, và cũng là để trừng phạt tên trộm trơ tráo.
Nhưng họ không phải là những người duy nhất muốn nắm giữ số tiền này. Vụ án đang được truy lùng bởi hai kẻ khác, kẻ giết thuê Carlson Wells (Woody Harrelson) và kẻ giết người trốn thoát Anton Chigur (Javier Bardem), kẻ với những hành động tàn nhẫn giống như một thảm họa tự nhiên. Anh ta không phải là kẻ giết người bình thường, hành động của anh ta là man rợ. Anh ta mời tất cả nạn nhân tung đồng xu, được cho là mời họ tự quyết định số phận của mình. Nhưng cuối cùng, kẻ thủ ác vẫn chiến thắng. Vì vậy, bây giờ cuộc sống của nhân vật chính giống như một loại hỗn loạn đẫm máu. Và làn sóng tàn bạo và bạo lực này không thể bị ngăn chặn ngay cả bởi toàn bộ Trụ sở Cảnh sát Tây Texas.
"Seven Lives" (2008)
Nhân vật chính của phim, Ben Thomas (Will Smith), là một kỹ sư rất thành công. Một ngày nọ, anh gặp tai nạn khiến bảy người, bao gồm cả vị hôn thê của anh, đã thiệt mạng do lỗi của anh. Thảm kịch khủng khiếp này đã thay đổi hoàn toàn cuộc đời anh. Để phần nào sửa chữa những sai lầm trong quá khứ của mình, Ben đã nghỉ việc và giúp đỡ những người hoàn toàn xa lạ. Để trả lại "món nợ" của mình cho Vũ trụ, nhân vật chính của phim trở thành người hiến tạng cho bảy người. Đầu tiên, anh ấy hiến một phần gan của mình, sau đó anh ấy hiến tặng một quả thận, sau đó là tủy xương, v.v.
Ben lựa chọn những người mà anh ấy hiến tặng nội tạng của mình rất cẩn thận. Và rồi một ngày anh gặp một cô gái mắc bệnh nan y tên là Emily (Rosario Dawson), người cần được ghép tim. Sau khi hiểu rõ hơn về cô ấy, anh ấy yêu Emily, nhưng họ không có duyên để sống hạnh phúc mãi mãi, bởi vì trong bộ phim này, một kết thúc có hậu không được lên kế hoạch.
Buried Alive (2010)
Bất chấp thực tế là kinh phí của bộ phim đủ khiêm tốn, bộ phim kinh dị với các yếu tố chính kịch này đã nhận được đủ sự khen ngợi. Có lẽ đây là công lao của tài năng Ryan Reynolds, người đã thể hiện rất thuyết phục vai diễn của mình. Nhân vật chính của phim đang theo hợp đồng ở Iraq. Một ngày nọ, trong một cuộc phục kích, Paul bất tỉnh. Sau một thời gian, người đàn ông tỉnh táo lại, nhưng không hiểu mình đang ở đâu, vì nơi anh ta đến là bóng tối không thể xuyên thủng. Tìm thấy một chiếc bật lửa và một chiếc điện thoại bên mình, anh nhận ra rằng mình đã bị chôn sống trong quan tài.
Bây giờ anh ta phải trải qua rất nhiều khó khăn đấu tranh tâm lý và thể chất cho sự sống còn của chính mình, anh ta bám lấy mọi cơ hội để thoát ra khỏi cái bẫy khủng khiếp này. Nhờ những cuộc nói chuyện qua điện thoại, người xem mới hiểu được bằng cách nào mà người đàn ông lại rơi vào một cái bẫy khủng khiếp như vậy. Bộ phim cho thấy cuộc tìm kiếm Paul, nhưng với mỗi phút nguồn cung cấp oxy ngày càng ít đi. Và bây giờ, khi người anh hùng tuyệt vọng, họ gọi cho anh ta và thông báo rằng anh ta đã được tìm thấy và đang được đào lên. Nhưng hóa ra, họ đã không tìm thấy anh ta.
Logan (2017)
Thật không may cho người hâm mộ, bộ phim này đã kết thúc câu chuyện về dị nhân nổi tiếng nhất trong vũ trụ X-Men. Hơn nữa, phim diễn biến khác thường, không giống nhiều phim về siêu anh hùng. Đây là một bức tranh trưởng thành và nghiêm túc hơn, chứa đựng nhiều kịch tính hơn là một cốt truyện truyện tranh. Tất nhiên, nhiều người biết rằng bộ phim này là lời tạm biệt với hình tượng Người Sói do Hugh Jackman thể hiện, nhưng nhiều người hy vọng vào một cái kết có hậu hơn là cái chết của nhân vật chính, bởi cả một thế hệ người đã lớn lên cùng anh.
Khi vết thương không nhanh lành như trước, và bạn phải cưu mang một ông già trên tay, khi bản thân bạn đã gần như là một ông già, không còn sự anh hùng đó trong suy nghĩ của bạn nữa. Tất cả mọi người đều cảm thấy mệt mỏi với cuộc sống, ngay cả những người đột biến. Khi xem bộ phim này, bạn nhận ra rằng ở đâu đó gần cuối sự tồn tại của Wolverine. Nói lời tạm biệt với thời đại điện ảnh luôn khó khăn, đặc biệt nếu người xem nghiêm túc với những gì đang diễn ra trên màn hình. Trận chung kết diễn ra rất xứng đáng, nhưng gọi "Logan" mới là trận chung kết đau đớn biết bao.
Đề xuất:
Làm thế nào một hậu duệ của một gia đình quý tộc trở thành một người lính của Hồng quân, một người hầu của Munchausen và một người bạn của Giáo hoàng Carlo: Yuri Katin-Yartsev
Ngày 23 tháng 7 đánh dấu 100 năm ngày sinh của diễn viên, nhà giáo nổi tiếng Liên Xô, Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Anh đã đóng hơn 100 vai diễn trong các bộ phim, nhưng hầu hết khán giả đều nhớ đến vai diễn Giuseppe của anh trong The Adventures of Pinocchio và người hầu của nhân vật chính trong phim The Same Munchausen. Ít khán giả biết rằng Katin-Yartsev không chỉ là một diễn viên, mà còn là một người thầy huyền thoại, người đã nuôi dạy nhiều thế hệ ngôi sao điện ảnh, đồng thời là một người lính tiền tuyến trải qua cả cuộc chiến. Không ai biết về
Hậu trường phim cổ tích "Vua nai": Vì sao Valentina Malyavina không để đạo diễn kết thúc phần cuối của phim
Cách đây 7 năm, ngày 30/11/2013, diễn viên điện ảnh, sân khấu nổi tiếng, Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô Yuri Yakovlev đã qua đời. Khi mọi người nói về các tác phẩm điện ảnh của ông, họ thường nhắc đến những bộ phim huyền thoại "The Hussar Ballad", "Ivan Vasilyevich Changes His Profession", "The Irony of Fate, hay Enjoy Your Bath!" Tuy nhiên, bản thân nam diễn viên không đánh giá cao những vai diễn này, anh gần gũi hơn với những hình ảnh khác, chẳng hạn như vai vua Deramo trong phim cổ tích "Vua nai", ngày nay ít được nhớ đến. Niềm đam mê nào đang bùng nổ trên trường quay
Việc đóng phim trong bộ phim truyền hình "Don't Be Born Beautiful" đã khiến cuộc đời của Yulia Takshina bị đảo lộn như thế nào: Chuyện tình công sở với một cái kết buồn
Khi loạt phim “Don't Be Born Beautiful” được phát hành cách đây 15 năm, nhân vật chính Katya Pushkareva đã trở thành một trong những nhân vật được yêu thích và bàn luận nhiều nhất trong phim. Những người hâm mộ bộ truyện, vốn được mệnh danh là công xưởng của tiểu thuyết văn phòng, quan tâm đến câu hỏi chính: liệu các nhân vật chính có một cuốn tiểu thuyết hậu trường hay không? Có một bầu không khí lãng mạn trên trường quay, và sự lãng mạn đã xảy ra. Đây chỉ là người được chọn trong Grigory Antipenko là một nữ diễn viên khác - Yulia Takshina, người đóng vai thư ký cho anh hùng của anh ta
Những gì còn sót lại ở hậu trường phim "Ivan Vasilyevich đổi nghề": tại sao một số tập phim không được kiểm duyệt
Ngày nay, bộ phim hài nổi tiếng của Leonid Gaidai "Ivan Vasilyevich đổi nghề" đối với khán giả dường như hoàn toàn vô hại. Và vào đầu những năm 1970, khi đạo diễn bắt đầu quay, nhiều người lo sợ rằng bộ phim sẽ rớt giá, nếu chỉ vì kịch bản được viết dựa trên vở kịch của Mikhail Bulgakov. Và mặc dù các quan chức đã công bố bức ảnh trên màn ảnh, nó phải được làm lại và một số tập phim phải bị cắt
Hậu trường "Verticals": "Bài hát của một người bạn" của Vysotsky ra đời như thế nào, và tại sao không ai tin vào thành công của bộ phim
Khi bộ phim "Vertical" ra mắt cách đây 51 năm, nó đã được 32 triệu khán giả theo dõi. Nhiều người đã đến rạp chiếu phim nhiều lần để một lần nữa nghe các bài hát của Vladimir Vysotsky và ghi lại lời bài hát của họ. Chắc hẳn không ai là không biết bài hát "Lời kết bạn" vang lên trong bộ phim này. Nhưng người xem khó có thể biết rằng một nghệ sĩ biểu diễn khác ban đầu đã được phê duyệt cho vai chính, và Vysotsky nhận thấy kịch bản rất yếu