Bí ẩn về "Bữa ăn tối cuối cùng" của Leonardo da Vinci, vẫn chưa thể được giải đáp cho đến ngày nay

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Bữa tối cuối cùng của Leonardo da Vinci là một kiệt tác mang tính biểu tượng của thời kỳ Phục hưng đã được ca ngợi, viết lại và mô phỏng trong nhiều năm. Tuy nhiên, bất chấp mọi khó khăn và rắc rối, bức tranh này vẫn nằm trong tu viện Santa Maria delle Grazie ở Milan.

Hóa ra là Leonardo bắt đầu thực hiện bức bích họa vào thời điểm hoàn toàn không thích hợp cho việc này, cụ thể là một năm trước khi Louis XII, là vua của Pháp, quyết định chiến đấu với Ý. Đối với Italia, đó là khoảng thời gian đầy rắc rối và là bước ngoặt bắt đầu một cuộc chiến kinh hoàng, đẫm máu và khó khăn cho cả hai bên.

Cuộc xâm lược của Louis đồng nghĩa với việc Leonardo mất việc, vì vào thời điểm đó ông đang làm một kiệt tác - tượng đài con ngựa, được cho là làm bằng đồng tự nhiên. Leonardo đã dành khoảng mười năm cho công việc này, nhưng quyết định của Louis đã gây ra hậu quả rất đáng buồn cho ông. Vào thời điểm đó, đồng được coi là một vật liệu rất có giá trị được sử dụng để sản xuất vũ khí. Vì vậy, không có gì ngạc nhiên khi tác phẩm của ông nhanh chóng bị tháo dỡ thành nhiều phần, vì cho rằng một tượng đài của thế giới chỉ cần ít hơn một vài công cụ.

Vì vậy, da Vinci đã mất số tiền khổng lồ do chiến tranh. Chính bức tượng này có thể mang lại cho anh không chỉ lợi nhuận, mà còn là sự nổi tiếng điên cuồng trong giới nghệ thuật bấy giờ, danh tiếng mà anh mơ ước bấy lâu nay. Đồng thời, ông được giao nhiệm vụ vẽ một bức tranh mà chúng ta biết cho đến ngày nay, và được cho là sẽ cứu ông khỏi sự điêu đứng về tài chính.

Người ta tin rằng ông đã bắt đầu làm việc trên nó vào năm 1495-1496, và bản thân bức tranh được hoàn thành vào năm 1498. Nó mô tả cảnh nổi tiếng từ Thứ Năm Tuần Thánh, trong đó Chúa Giêsu và các tông đồ chia sẻ bữa ăn cuối cùng trước khi chết và phục sinh. Trong bữa trưa, Chúa Giê-su nói rằng một trong những môn đồ của ngài sẽ phản bội ngài và giao ngài cho nhà cầm quyền để xử tử (đó là Judas, người mà da Vinci miêu tả đã làm đổ muối trên bàn). Bức tranh này phản ánh phản ứng của những người gần gũi trong linh hồn với Chúa Giê-su, các sứ đồ, khi ngài nói rằng một trong số họ sẽ là kẻ phản bội ngài.

Mỗi con số là duy nhất và đáng nhớ đến từng chi tiết nhỏ nhất. Theo Ross, chưa bao giờ một nghệ sĩ nào tạo ra kịch tính như vậy trong một bức tranh, với những hình vẽ chân thực và những chi tiết nhỏ như vậy. Lấy ví dụ, bàn tay phải của Đấng Christ được tạo ra một cách khéo léo như thế nào, được nhìn thấy qua bề mặt trong suốt của ly rượu. Nhiều nhà phê bình nghệ thuật coi chi tiết như vậy là mức độ kỹ năng cao nhất.

Không có gì ngạc nhiên khi trong suốt thời gian tồn tại, tác phẩm nghệ thuật này đã phải đối mặt với rất nhiều hiểm nguy. Một năm sau, Vua Louis quyết định đã đến lúc chinh phục Milan. Sau đó, anh nhìn thấy bức bích họa này, bức tranh mà anh thích đến mức ban đầu anh muốn cạo nó khỏi bức tường và mang nó theo.

Sau đó, vào cuối thế kỷ 16, bức bích họa đã bị hư hại đáng kể do hơi ẩm, và một số bộ phận của nó bị bong tróc, và do đó người ta tin rằng nó đã bị phá hủy hoàn toàn.

Ba trăm năm sau, vào năm 1796, người Pháp có thể trở lại một lần nữa, lần này là một nước Cộng hòa. Quân đội xâm lược lãnh thổ Milan chiếm phòng ăn, trong đó có bức tranh. Người ta tin rằng với sự giúp đỡ của nó, quân đội đã bày tỏ sự ác cảm của họ đối với nhà thờ bằng mọi cách có thể, ném vào nhà thờ mọi thứ liên quan, kể cả đá, và cũng làm mất hình ảnh con mắt của các sứ đồ.

Nhưng tất cả những điều này chỉ là chuyện vặt vãnh so với khi nhà chức trách đưa ra quyết định áp đảo là đưa các tù nhân vào bên trong tòa nhà, theo The New York Times, người, không phủ nhận bất cứ điều gì, bằng mọi cách chế giễu tác phẩm nghệ thuật.

Gần hơn với thời hiện đại, vào đầu thế kỷ 19, những người muốn khôi phục lại kiệt tác này và chỉ có ý định tốt gần như đã làm hỏng nó và kéo nó ra.

Có lẽ sự kiện đáng buồn nhất là những gì đã xảy ra vào ngày 15 tháng 8 năm 1943, khi lực lượng Đồng minh ném bom quận. Atlas Obscura báo cáo rằng cấu trúc phòng thủ đã được lắp đặt từ trước. Trong khi phần còn lại của nhà thờ bị phá hủy phần lớn, bản thân bức tranh đã được cứu sống một cách may mắn.

Nhiều người tin rằng da Vinci là một thiên tài đáng kinh ngạc, người có thể xử lý mọi thứ. Tuy nhiên, ngay cả những người tài năng nhất cũng có hàng loạt thất bại và sư tử cũng chia sẻ những nỗi thất vọng.

Khi da Vinci bốn mươi hai tuổi, năm 1494. Đồng thời, anh bị chế giễu bởi những người anh em trong xưởng, các nghệ sĩ và những người chỉ đơn giản là sáng tạo, những người tin rằng bậc thầy vĩ đại của thời đại anh đã đánh mất tiềm năng của mình.

Theo Ross, người nghệ sĩ này đã không thể hoàn thành một số công việc được giao, và kết quả là nhiều người thấy anh ta không đáng tin cậy. Một trong những nhà thơ thậm chí còn cười nhạo, buộc tội da Vinci là kẻ tầm thường, bởi vì ông ấy hầu như không viết được một bức tranh trong suốt mười năm. Leonardo vô cùng muốn tạo ra thứ mà ông gọi là "một tác phẩm của vinh quang" - thứ có thể khiến ông trở nên nổi tiếng với hậu thế. Cuối cùng, anh ấy đã có được con đường của mình với Bữa tối cuối cùng.

Trong quá trình tạo ra kiệt tác của mình, da Vinci đã cố gắng che giấu một số tác phẩm trước đây của mình trên canvas. Ví dụ, một trong những hình tượng của các sứ đồ, theo các nhà sử học nghệ thuật, là một bản sao của tác phẩm trước đó của nghệ sĩ. Ông đã mượn hình ảnh của Gia-cốp Đại đế từ chính mình:.

Trong nhiều năm, một số người đã lập luận rằng nhân vật bên phải của Chúa Giêsu thực sự là Mary Magdalene chứ không phải Saint John, nhưng Ross bác bỏ giả định này. Và nếu bạn tin vào phiên bản của ông, thì Thánh John, vị tông đồ trẻ nhất và là môn đệ được yêu mến, luôn được mô tả bên cạnh Chúa Kitô, và chính Leonardo đã đặt ông ở đó.

Ionna cũng luôn được miêu tả là trẻ trung, không có râu và thường là ái nam ái nữ. Leonardo tôn trọng loại hình ảnh này, bởi vì người thanh niên ái nam ái nữ là một lý tưởng cá nhân đối với ông, người mà ông có thể gọi là vương miện của sự sáng tạo thiên nhiên, và hình ảnh của người này liên tục được lặp lại trong tác phẩm của ông.

Ngoài ra, theo các nhà phê bình nghệ thuật, hình ảnh của Mary cũng thường được sử dụng ngay cả bên ngoài bức tranh này. Ví dụ, một trong những nghệ sĩ tên là Fra Beato Angelico đã tạo ra một bức bích họa được đặt trong một tu viện ở Florence. Ở đó, trên bức tường của San Marco, ông trình bày cách Mary Magdalena thực hiện nghi lễ Tiệc thánh với các tông đồ. Điều này có nghĩa là một chút nữa cô ấy có thể xuất hiện trên bức tranh "Bữa tối cuối cùng" không phải là điều gì đó bất thường, mâu thuẫn hay đáng ngờ. Tuy nhiên, cô ấy không ở đó.

Hầu hết các học giả và nhà phê bình nghệ thuật đều bác bỏ giả thuyết cho rằng những thông điệp bí ẩn có thể được giấu trong các bức tranh từ thời Phục hưng. Bữa Tiệc Ly không phải là một ngoại lệ.

Một trong những giả thiết là có rất nhiều thứ trong bức tranh mà sau năm trăm năm khó có thể logic và đánh giá. Ví dụ, cử chỉ tay của các sứ đồ. Mỗi người trong số họ có thể có một ý nghĩa nhất định, mà không may, nó bị mất đối với chúng ta hoặc được hiểu là thuận tiện cho ai đó. Tuy nhiên, điều quan trọng cần nhớ là đừng quá coi trọng các thuyết âm mưu và tiểu thuyết của Dan Brown., King nói.

Có thể không gắn ý nghĩa đặc biệt với những biểu tượng ẩn khuất khỏi ánh nhìn của chúng ta, nhưng không thể không nhắc đến bức tranh có vô số chi tiết hấp dẫn.

Một trong những học giả lưu ý rằng những tấm thảm trang trí trên tường rất giống với những tấm thảm trang trí trong lâu đài Milan. Hơn nữa, các sứ đồ là chân dung của giới thân cận và những người vào tòa án, những người mà chính da Vinci có thể đã biết.

Vì vậy, theo nhiều cách, bức tranh, trong số những thứ khác, đại diện cho sân của Lodovico Sforza, vị thánh bảo trợ của công trình này.

Một điểm thú vị nữa là bánh và rượu được chia sẻ trong hình mang một ý nghĩa tâm linh đặc biệt đối với những người theo đạo thiên chúa.

Tuy nhiên, người nghệ sĩ không dừng lại ở đó và cung cấp thêm thức ăn cho những người thợ hồ của mình, thứ mà đối với một người hiện đại và một người yêu thích ăn uống thì có vẻ rất xa xỉ. Tất nhiên, chúng ta đang nói về những lát lươn ngon ngọt, phủ một lớp trang trí màu cam.

Ross nói.

Sau những thăng trầm, cuối cùng da Vinci cũng đạt được danh tiếng mà ông mong muốn trong cuộc sống của chính mình với tác phẩm nghệ thuật này, cho đến ngày nay được coi là một trong những kiệt tác gây tranh cãi và bí ẩn nhất trên thế giới. Và dường như, những tranh chấp, ý kiến và nhiều loại phỏng đoán và giả định khác nhau sẽ đi cùng với công việc tuyệt vời này trong nhiều năm tới …

Bữa Tiệc Ly không phải là điều duy nhất được bàn tán và tranh cãi không ngừng trong nhiều thế kỷ. Là một chủ đề khác của cuộc tranh luận sôi nổi và yêu sách trên toàn thế giới.