Video: Truyền thống Trung Quốc trong nghệ thuật giấy của Bowie Lee
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Giấy được sử dụng thường xuyên và đa dạng bởi những người sáng tạo trong việc thực hiện các ý tưởng sáng tạo của họ, dường như bạn sẽ không ngạc nhiên với những tác phẩm làm từ chất liệu này. Nhưng nhìn vào tác phẩm của Bovey Lee, bạn bất giác quên đi mọi thứ mà bạn đã thấy trước đó, và nín thở trước vẻ đẹp duyên dáng trong tác phẩm của cô ấy, bạn thừa nhận rằng người phụ nữ này vẫn biết cách gây bất ngờ.
Công việc của Bowie Lee bắt nguồn sâu xa từ truyền thống lâu đời của Trung Quốc là cắt hình từ bánh tráng. Tầm quan trọng của công việc của cô chủ yếu nằm ở việc duy trì và tiếp tục lĩnh vực nghệ thuật này, bởi vì ở chính Trung Quốc, kỹ thuật này đang dần biến mất.
Quá trình tạo ra một bức tranh giấy bao gồm ba giai đoạn: vẽ tay, số hóa nó, và cuối cùng là quá trình kéo dài và tẻ nhạt để cắt hình ảnh bằng một con dao 11 lưỡi đặc biệt. Bowie Lee sử dụng những bức tranh tìm thấy trên Internet, những bức ảnh kỹ thuật số của riêng mình và những hình ảnh được quét từ sách và tạp chí để tạo ra bản vẽ ban đầu. Trên cơ sở của họ, một khuôn mẫu được tạo ra, trong quá trình làm việc được đặt dưới giấy hoặc chồng lên nó từ phía trên. Nghệ sĩ nhấn mạnh rằng mặc dù sử dụng một khuôn mẫu, cô ấy luôn để trống phần lớn tác phẩm của mình để ứng biến.
Bovie Lee sinh ra ở Hồng Kông. Năm mười tuổi, cô bắt đầu học thư pháp Trung Quốc, sau đó trở nên yêu thích hội họa và vẽ. Năm 2000, nghệ sĩ chuyển đến Pittsburgh (Pesylvania, Mỹ) và bắt đầu khắc hình ảnh từ bánh tráng. Bovie Lee có hai bằng thạc sĩ: bằng đầu tiên cô nhận được, nghiên cứu kỹ năng của nghệ sĩ; thứ hai là bằng cách nghiên cứu nghệ thuật kỹ thuật số. Có lẽ chính nhờ sự kết hợp giữa nét truyền thống xưa của Trung Quốc và công nghệ hiện đại mà Bovi Lee đạt được sự hoàn hảo như vậy trong các tác phẩm của mình?
Đề xuất:
Cách chồng của Nefertiti chiến đấu với các vị thần, vai trò truyền thống của pharaoh và quy luật trong nghệ thuật: 20 năm cuộc nổi dậy của Akhenaten
Một pharaoh cải cách, một tiên kiến, một khách mời từ quá khứ, hay … một người ngoài hành tinh? Danh tính của người cai trị bí ẩn của Ai Cập, chồng của Nefertiti xinh đẹp, bị bao vây bởi nhiều lời đồn đại. Nếu bạn cắt bỏ điều đáng kinh ngạc nhất, sẽ có một câu chuyện về một người đàn ông đã đi ngược lại truyền thống hàng ngàn năm - trong chính trị, tôn giáo và nghệ thuật. Anh từ chối tất cả các quy tắc, từ chối tất cả các vị thần không trừ một ai, và cai trị Ai Cập cùng với một người phụ nữ bí ẩn
Hoa sen màu nước. Bức tranh Trung Quốc ma thuật từ Phòng trưng bày Nghệ thuật Wan Fung
Bạn có thể yêu những bức tranh này ngay từ cái nhìn đầu tiên. Từ chúng, bạn có thể rút ra năng lượng quan trọng, tích cực và cảm hứng. Bạn có thể muốn chạm vào chúng, cảm nhận chúng khi chạm vào. Điều duy nhất không thể là để chúng không được giám sát, không được chú ý và không được công nhận. Đúng vậy, các họa sĩ Trung Quốc thực sự làm nên điều kỳ diệu với màu nước và bánh tráng nhờ kỹ thuật vẽ tranh độc đáo có một không hai của họ
"Chuyển đổi Trung Quốc". Dự án nghệ thuật của nhà điêu khắc Trung Quốc Ma Jun
Cho dù người Trung Quốc có cố gắng bảo vệ nền văn hóa cổ xưa của họ trước sự xâm lấn của văn hóa xu hướng hiện đại, phương Tây và châu Âu đến đâu, họ vẫn bất lực. Quá trình này - sự hợp nhất của các nền văn hóa - là chủ đề của dự án nghệ thuật điêu khắc "Chuyển đổi Trung Quốc", tác giả của nó là một tác giả người Trung Quốc tên là Ma Jun. Trong đồ sứ Trung Quốc, một nhà điêu khắc trẻ đang cố gắng phản ánh những gì đang xảy ra ở Trung Quốc ngày nay, chính xác hơn, với văn hóa và truyền thống của nước này
Áp phích tuyên truyền truyền thông xã hội: Một loạt áp phích truyền thông xã hội ngắn gọn và sáng tạo
Giống như những xúc tu của một con Bạch tuộc khổng lồ, mạng xã hội bao trùm, bao trùm toàn bộ Internet, thâm nhập ngày càng sâu vào nó, và ngày càng dày đặc hơn trong tâm trí của một người, ăn hết một phần thời gian của họ (chủ yếu là người lao động) , và đôi khi chiếm một vị trí quan trọng trong cuộc đời anh. Mạng xã hội là bạn và thù, vui vẻ, yêu thương, bán và mua … Vì sự nổi tiếng này, không có gì ngạc nhiên khi nghệ sĩ người Mỹ Justonescarf đã mô tả mạng xã hội trong một loạt áp phích của mình có tên Soc
The Kunstkammer của Willem van Hacht: Làm thế nào một phòng trưng bày nghệ thuật và cốt truyện của một truyền thuyết Hy Lạp cổ đại vừa khớp trong một bức tranh vẽ
Truyền thuyết về việc Sa hoàng Macedonian Alexander Đại đế đã tặng tình nhân của mình cho nghệ sĩ để đổi lấy bức chân dung của cô ấy đã được nhiều người biết đến và trong nhiều thế kỷ là chủ đề yêu thích của nhiều họa sĩ Tây Âu. Và giải pháp tuyệt vời nhất về kích thước, thiết kế và thành phần dành riêng cho chủ đề này trong khoảng bốn thế kỷ là sự sáng tạo độc đáo của Flemish Willem van Hacht