Các nhân vật phản anh hùng và anh hùng trong các bộ phim Liên Xô: Họ đã quảng bá điều gì và tại sao họ lại yêu họ

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Điện ảnh ở Liên Xô là một trong những công cụ tuyên truyền khổng lồ nhất, nó phải truyền tải những ý tưởng được xác định rõ ràng đến người xem. Đối với điều này, các ký tự càng dễ hiểu càng tốt là phù hợp lý tưởng. Không có câu hỏi về bất kỳ nửa cung nào, nhân vật chính hoàn toàn tích cực, và tiêu cực, người ta phải cho rằng, là tiêu cực trong mọi thứ. Điều này có nghĩa là các nhân vật hóa ra là phẳng và "ván ép", theo yêu cầu của cơ quan kiểm duyệt nhà nước, hay, tuy nhiên, các nhân viên sáng tạo đã quản lý để thấm nhuần tính cách và hệ thống giá trị của riêng họ vào chúng?

Nhấn mạnh vào hài kịch là thể loại chính

Một vai trò rất đáng chú ý đã được giao cho điện ảnh, ít nhất là việc đích thân Stalin đã tham gia tích cực vào việc tạo ra nhiều bộ phim là bằng chứng cho điều này, và ông không chỉ khẳng định trên thực tế là “tốt - không tốt”. Anh ấy thực tế là một phần của nhóm, đọc kịch bản, chỉnh sửa nó, đưa ra tiêu đề và nhiều hơn thế nữa. Các nhà chuyên môn gọi một đặc điểm của điện ảnh Liên Xô là tập trung vào văn bản. Rạp chiếu phim được coi như một phiên bản màn ảnh của kịch bản và tại đó, mọi nỗ lực đều được hướng tới, kể cả của các quan chức.

Thái độ này vẫn tồn tại cho đến những năm 70, và vào những năm 30, nó trở nên phổ biến nhất. Vì sự thiên vị này, biên kịch được nhiều nhất nhưng các đạo diễn lại vô tội. Ví dụ, Nikolai Erdman, người viết kịch bản cho Jolly Fellows, đã bị bắt trên trường quay. Lý do cho vụ bắt giữ không phải là một văn bản đủ nhất quán về mặt tư tưởng. Nhưng đạo diễn bị coi là không ra gì, thậm chí Stalin còn tin rằng không có gì để lấy từ đạo diễn, vì ông ta chỉ đơn giản là dịch văn bản đã viết lên màn hình.

Đồng thời, điều đáng nói là, điện ảnh được coi là một thể loại giải trí, do đó nó vẫn được giao vai trò giải trí. Nhưng chính lúc đó xuất hiện phương châm “Vừa dạy vừa giải trí”, tức là tư tưởng phải được trình bày dưới hình thức sinh động, hấp dẫn thì mới quyết định tập trung vào hài kịch. Vì tình hình phim hài ở Liên Xô không đặc biệt tốt nên một số đạo diễn đã được cử sang Mỹ để học hỏi kinh nghiệm. Chuyến thăm đã thành công, và sau đó "Merry Guys" xuất hiện.

Tập trung vào hài kịch, từ khi khán giả đã quen với nó, cho đến thời điểm đó, khi phần phân phối áp đảo của điện ảnh nước ngoài, hầu hết khán giả Liên Xô thường thích hài kịch hơn. Mặc dù thực tế là các thể loại khác cũng tồn tại. Tuy nhiên, đây là phim lịch sử, quân sự, phim tài liệu.

Sau khi bộ phim hài trong nước đầu tiên thành công vang dội, người ta quyết định tạo ra một Hollywood của riêng họ, thậm chí địa điểm thích hợp đã được chọn - ở Crimea. Nhưng nguyên tắc hoàn toàn khác, trọng tâm chính là vào một số lượng hạn chế các bộ phim, mỗi bộ phim đều được cho là thành công. Theo dõi công việc của một số lượng lớn các nhà biên kịch và đạo diễn sẽ là quá khó. Do đó, các kịch bản đã được lựa chọn ở giai đoạn đầu.

Cốt truyện thông thường của phim hài Liên Xô được xây dựng dựa trên sự pha trộn với chính kịch, bởi vì một câu chuyện tình yêu luôn được người xem đón nhận nồng nhiệt. Vì vậy, có sự gặp gỡ tình cờ, rối rắm nảy sinh, cãi vã, tranh giành hạnh phúc, trừng trị anh hùng âm hiểm. Công lý chiếm ưu thế, và các nhân vật chính có thể tạo ra một đơn vị xã hội mới một cách an toàn.

Những bộ phim hài của Liên Xô và các anh hùng của họ thực sự như thế nào?

Một trong những bí mật làm nên sự nổi tiếng của các bộ phim hài Liên Xô là chúng tràn vào một cuộc sống Xô Viết sẵn sàng và những khoảnh khắc nhất định rõ ràng và dễ hiểu đối với người xem đến nỗi họ sẵn sàng tha thứ cho một lý tưởng hóa nào đó. Và, mặc dù thực tế là đôi khi có những khoảnh khắc khi các anh hùng làm việc trên cánh đồng trong trang phục dân tộc, nhưng những bộ phim thời đó lại phù hợp với thực tế hơn nhiều so với những bộ phim hiện đại.

Ví dụ, mô tả cuộc sống trong những bộ phim đó đáng tin hơn nhiều so với những bộ phim hiện đại, các nhân vật sống trong những căn hộ khổng lồ, trong khi khán giả theo dõi những thăng trầm trong cuộc sống của họ từ thời Khrushchev. Hay những nhân vật nữ chính thức dậy ngay lập tức không chỉ xinh đẹp mà còn mang trong mình một lớp sơn chiến tranh? Không có điều đó trong rạp chiếu phim của Liên Xô cũ.

Một đặc điểm cảm động khác của các bộ phim Liên Xô là người hùng tiêu cực không chỉ được bộc lộ qua một số hành động, mà còn bởi năng suất lao động thấp. Nhìn chung, kinh nghiệm tình yêu của các anh hùng và năng suất lao động vô cùng chặt chẽ với nhau, và các cô gái không chỉ thích xinh đẹp, thông minh mà còn phải chăm chỉ. Và nói chung, nếu anh ta làm việc tốt, ảnh của anh ta tô điểm cho bảng danh dự, thì anh ta không thể là người xấu. Mối liên hệ giữa công việc, công việc sốc và tình yêu như vậy vẫn tồn tại cho đến những năm 70, chỉ tình yêu, không có mối liên hệ với các hoạt động có ích cho xã hội, không thể xuất hiện.

Nhìn qua thì thấy trong phim mọi thứ đều đơn giản và dễ hiểu, thực ra mọi thứ đều được suy nghĩ thấu đáo đến từng chi tiết nhỏ nhất, không thể nảy sinh nhiều luồng ý kiến, vì thông tin được truyền đến khán giả theo cách này phải nhai lại. lên và hiểu rõ ràng.

Anh hùng và phản anh hùng được định nghĩa ngay cả khi không có từ ngữ

Trong hầu hết các bộ phim của Liên Xô, vai chính được giao cho một cô gái, ngay cả khi trung tâm là một công nhân chăm chỉ, một chàng trai, tất cả đều giống nhau, những điểm mấu chốt đều được nói ra từ khuôn mặt của một người phụ nữ. Đặc biệt là đối với thái độ tư tưởng, chúng chỉ đơn giản chảy ra như một khẩu hình tuyên truyền từ môi mỹ nữ. Có lẽ đây được coi là một phương pháp hiệu quả hơn, có lẽ đây là cách thể hiện sự trưởng thành cá nhân của nữ anh hùng, bởi vì một vai trò to lớn đã được trao cho sự giải phóng phụ nữ Liên Xô trong điện ảnh.

Ngoài ra, chính nhờ hình tượng nữ chính mà một đặc điểm của anh hùng phản diện đã được bộc lộ thêm. Anh hùng tích cực là nghiêm túc, muốn kết hôn, một gia đình, như một đơn vị của xã hội và cơ sở của nhà nước. Điều tiêu cực dính vào các cô gái, lừa dối họ, đưa họ vào ánh sáng tiêu cực.

Cốt truyện thông thường mở ra xung quanh một số anh hùng: nhân vật chính của phim là một chàng trai và một cô gái, chăm chỉ, xinh đẹp, trung thực, nhưng đồng thời cũng giản dị và cởi mở. Theo quy luật, cả chàng và nàng đều có bạn - tự phát, vui tính, ngây thơ một chút, luôn có những cố vấn bên cạnh, những người vô tư giúp đỡ và giúp đỡ. Ngoài ra, mỗi anh hùng được xác định rõ ràng bởi thuộc về xã hội - công nhân, nghệ sĩ, nông dân tập thể, quan chức. Điều này không làm cho hình ảnh lồi lên mà ngược lại, nó góp phần làm cho hình ảnh ngày càng chứa đầy những khuôn mẫu.

Anh hùng tích cực, như một quy luật, nhìn theo một cách nhất định, hay đúng hơn là có một kiểu bên ngoài nhất định, mà họ đã cố gắng điều chỉnh cho phù hợp với khái niệm “công dân Xô Viết”. Thường thì anh ta là người có ngoại hình giống người Slav, với vẻ ngoài trung thực và bộc trực, nét mặt đều đặn, cao ráo, oai phong, tráng kiện, đầy sức khỏe. Đôi khi họ có đầu óc đơn giản một chút, nhưng một chút ranh mãnh cũng được hoan nghênh, là hình ảnh của một con người không thể lừa được. Thông thường những người như vậy đóng vai trò là cố vấn cho các nhân vật chính - những người theo chủ nghĩa tối đa hóa, cứng đầu và rất trung thực. Sergey Stolyarov và Evgeny Samoilov là những người lý tưởng cho những vai diễn này, vì họ đã tạo ra một ấn tượng như vậy.

Nếu chúng ta nói về phản anh hùng, thì vẻ ngoài của họ tương phản với anh hùng tích cực chính. Thông thường điều này phụ thuộc vào quốc gia mà Liên Xô đang đối đầu. Thập niên 30, hình tượng thuộc tuýp người Á Đông thường được khai thác, sau Chiến tranh Vệ quốc vĩ đại, những nhân vật tiêu cực có nét mặt cứng ngắc bằng tiếng Đức, thậm chí cử chỉ na ná, đanh đá, ngang tàng, dáng vẻ kiêu kỳ, lạnh lùng.

Một đặc điểm hoàn toàn khác của Liên Xô - những người phản anh hùng được mặc quần áo hoàn hảo. Nếu nhân vật chính là một anh chàng sơ mi khoác ngoài chiếc áo khoác bằng hạt đậu và có trái tim bóp nát chiếc mũ lưỡi trai và ném nó vào chân anh ta không tiếc lời, thì nhân vật tiêu cực lại là một gã bảnh bao thực sự. Anh ta lo lắng về mọi thứ trần thế, phàm tục và vật chất, bởi vì anh ta là một kẻ tham lam tham lam, người truyền bá độc quyền lợi ích của mình ra thế giới và tìm kiếm lợi nhuận trong mọi thứ. Hình ảnh chung về tính cẩn thận của ông được nhấn mạnh bởi cách cư xử của ông, ví dụ, trong nhiều bộ phim chỉ có những anh hùng có tính cách tiêu cực mới ăn bằng dao và nĩa.

Các vai diễn nguy hiểm cho các diễn viên

Tất cả sự phân chia này hóa ra rất đau đớn cho các diễn viên. Khi đã đồng ý vào vai phản diện, không còn được nhận vai chính diện nữa, anh vẫn phải đóng vai phản diện cho đến hết sự nghiệp điện ảnh của mình. Tuy nhiên, mọi thứ sẽ ổn thôi, vì những vai như vậy thường là thú vị và hấp dẫn nhất, nếu hình ảnh điện ảnh không được chuyển vào đời thực và diễn viên sẽ không phải chứng minh rằng mình là một chàng trai tuyệt vời trong cuộc sống.

Điều đặc biệt khó khăn đối với những diễn viên “may mắn” được bầu vào vai lãnh đạo đất nước. Để đóng vai Lenin, Stalin có nghĩa là trở nên rất hạn chế trong các vai trò xa hơn (nếu có), bởi vì người thể hiện hình ảnh của nhà lãnh đạo trên màn ảnh không thể đóng một số vai giả mạo thậm chí nhiều năm sau đó. Vì vậy, những vai diễn như vậy, mặc dù được coi là rất ngon, nhưng các diễn viên thích tránh xa chúng.

Nhưng hầu như lúc nào nhân vật tiêu cực cũng trở nên tươi sáng hơn, lôi cuốn hơn nhân vật chính và đáng nhớ hơn đối với người xem. Có lẽ bởi vì tất cả các anh hùng tốt đều giống nhau, và những người xấu luôn xấu theo những cách khác nhau. Đây là hiện tượng của "17 Moments of Spring", bộ phim đáng lẽ phải nêu cao tinh thần yêu nước, nhưng thực chất Đức quốc xã hóa ra lại là những nhân vật rất lãng mạn và thú vị.

Nói về tuyên truyền, cần lưu ý rằng điều này không phải là sự thật, cũng không phải là dối trá, mà là một song song thứ ba nào đó mà không thể chứng minh hay bác bỏ được. Nó chỉ đơn giản là tồn tại và chỉ có thể được đấu tranh thông qua các hình thức tuyên truyền khác, điều này sẽ phát ra âm thanh lớn hơn và tự tin hơn. Trong thời đại tuyên truyền, các khẩu hiệu của Liên Xô không phải là tệ nhất, cũng như phim ảnh, cùng với những anh hùng phẳng phiu và kịch bản bị kiểm duyệt của chúng.

Những kẻ phá bĩnh hài hước trong các bộ phim Liên Xô, được những người xem chú ý chỉ chứng minh một thực tế rằng ngay cả trong điều kiện kiểm duyệt gắt gao, người ta vẫn có thể tạo ra những kiệt tác điện ảnh.