Mục lục:

Điều gì thực sự đã kết nối Mayakovsky với Osip Brik: Những người nổi tiếng với các đặc điểm tâm thần
Điều gì thực sự đã kết nối Mayakovsky với Osip Brik: Những người nổi tiếng với các đặc điểm tâm thần
Anonim
Image
Image

Mọi người dễ dàng vượt qua các bản án bằng cách treo nhãn ghi "hạn sử dụng: mãi mãi." Những định kiến ngăn cản họ nhìn thấy tài năng ở một người vốn đã cho thấy mình là không có tài năng - nhưng ở một lĩnh vực hoàn toàn khác. Và những người được trao cơ hội không bao giờ ngừng làm chúng tôi ngạc nhiên - ví dụ như các nghệ sĩ có nhu cầu đặc biệt.

Người tạo chứng khó đọc

Chứng khó đọc là một chứng rối loạn cụ thể, trong đó một người khó có thể đọc được văn bản, bất kể anh ta biết bảng chữ cái tốt như thế nào. Trong nhiều thế kỷ, những người hiểu thông tin bằng tai hoặc dưới dạng công cụ trực quan tốt hơn nhiều so với bằng mắt thường đã đặt dấu chấm hết cho chúng: họ nói, về cơ bản chúng không thể hiểu được và đơn giản là ngu ngốc. Đôi khi, thay vì sự ngu ngốc, sự lười biếng lại được cho là nguyên nhân: một đứa trẻ thông minh, nhưng không cố gắng.

Đồng thời, chứng khó đọc không liên quan đến trí thông minh hay sự chăm chỉ. Trong cấu trúc não khó đọc, các cấu trúc được nhận thức khác nhau. Và ở đâu có sự chùng xuống với các dấu hiệu, “chứng khó đọc”, ngược lại, đi đầu trong lĩnh vực tư duy không gian. Họ thường trở thành những nhà đổi mới nghệ thuật thị giác.

Ví dụ, Zaha Hadid, một kiến trúc sư, bắt đầu xây dựng theo phong cách tương lai mà mọi người sẵn sàng tưởng tượng, nhưng không dám thực hiện. Sau khi qua đời, cô vẫn bị chỉ trích không kém và được công nhận là thiên tài về nghề thủ công của mình. Nhân tiện, Hadid là một người hâm mộ hội họa Nga đầu thế kỷ XX.

Màu trắng, dòng chảy: một trong những công trình kiến trúc tiêu biểu của Hadid
Màu trắng, dòng chảy: một trong những công trình kiến trúc tiêu biểu của Hadid

Và nếu bạn nghĩ về bức tranh này, người ta không thể không nhớ đến Mayakovsky với các cửa sổ ROST sáng tạo của ông - những kiệt tác tuyên truyền được thực hiện đồng thời phù hợp với nghệ thuật thời đại của ông ấy một cách thực dụng nhất có thể, nghĩa là, với việc hoàn thành một mục tiêu thiết thực. Các tác phẩm của ông không chỉ kỳ thị những ý tưởng xa lạ và lỗi thời, như ông tin, với sự trợ giúp của châm biếm, mà còn kêu gọi sự phát triển bản thân.

Hơn nữa, nghệ sĩ và nhà thơ đọc các văn bản rất khó khăn - mặc dù anh ta đã sáng tác thành công chúng. Trong tác phẩm thơ của mình, ông dựa vào thính giác, và khi cần các nguồn tư liệu văn học, chúng được chuẩn bị và kể lại bởi người bạn của ông là Osip Brik.

Các áp phích của Mayakovsky đã được xuất bản và tiếp tục được xuất bản thành sách riêng
Các áp phích của Mayakovsky đã được xuất bản và tiếp tục được xuất bản thành sách riêng

Người ta tin rằng Walt Disney và Leonardo da Vinci cũng có thể mắc chứng khó đọc. Disney là một trong những công ty tiên phong trong lĩnh vực hoạt hình, trước khi mở xưởng phim của mình ông đã làm việc như một nhà báo. Anh ấy thực sự muốn làm việc trong cái nghề đặc biệt này, nhưng, khi nhận được một công việc trong tòa soạn, anh ấy thấy mình ngồi trên một tờ giấy ghi chú mà những người khác dành một phần tư giờ, lâu hơn rất nhiều. Anh ấy cũng gặp vấn đề ở trường học, nhưng thời trẻ, dường như anh ấy không có động lực để đọc. Than ôi, động lực không giúp Disney theo bất kỳ cách nào.

Đối với da Vinci (người cũng gặp khó khăn trong việc đọc), nhiều người nghi ngờ rằng ông đã viết từ phải sang trái vì mục đích mã hóa các văn bản của mình - xét cho cùng, cách đọc chúng quá rõ ràng. Đây có lẽ là một dấu hiệu chẩn đoán. Leonardo da Vinci được biết đến với những ý tưởng kỹ thuật nảy nở, và trong hội họa, ông đã phát minh và thể hiện kỹ thuật sfumato, thứ khiến Mona Lisa trở nên độc đáo và nổi tiếng.

Người viết video nổi tiếng, nghệ sĩ Claire de Lis, cũng mắc chứng khó đọc. Nó mở ra khi một quỹ hỗ trợ chứng khó đọc bắt đầu gây quỹ và cô ấy hứa sẽ cạo sạch tóc nếu những người theo dõi cô ấy chuyển khoản lớn cho quỹ này. Và đồng thời cô cũng thừa nhận rằng mình mắc chứng khó đọc.

Một trong những tác phẩm của Claire de Lis
Một trong những tác phẩm của Claire de Lis

Nghệ sĩ mắc chứng rối loạn phổ tự kỷ

Mặc dù nhiều họa sĩ trước đây gặp khó khăn trong học tập khi còn nhỏ, nhưng rất khó để chẩn đoán một nghệ sĩ mắc chứng tự kỷ trong nhận thức muộn. Chỉ có một trường hợp được coi là không thể chối cãi - câu chuyện của Gottfried Mind, "Raphael the cat". Thời thơ ấu, người nghệ sĩ trông hoàn toàn chậm phát triển trí tuệ, nhưng anh phát hiện ra sở thích và khả năng vẽ nên bố mẹ anh quyết định cho anh đi học nghề này sớm - có thể anh sẽ tự nuôi sống mình.

Hội họa Mind học không run cũng không nhanh, nhưng một ngày nọ, anh nhìn thấy cách giáo viên của mình vẽ một con mèo. Mindu không thích con mèo được vẽ trên vải cho lắm, và ông đã tự mình vẽ những con mèo bằng màu nước. Và kể từ đó, tôi chỉ vẽ chúng - nhưng thật tuyệt khi các đơn đặt hàng lần lượt đến, và bản thân Mind đã trở nên nổi tiếng theo cách riêng của mình.

Tâm vẽ mèo cả đời và coi đó là nghề tốt nhất
Tâm vẽ mèo cả đời và coi đó là nghề tốt nhất

Năm 2017, thế giới đã nói lời tạm biệt với nghệ sĩ đương đại người Úc được chẩn đoán mắc chứng tự kỷ, Donna Leah Williams. Khi còn nhỏ, Donna bị coi là khiếm thính từ lâu vì cô giao tiếp chủ yếu bằng cử chỉ và bỏ qua địa chỉ. Vào thời điểm đó, người ta tin rằng chứng tự kỷ phát triển từ sự hung hăng trong gia đình; môi trường gia đình thực sự rất tồi tệ, vì vậy tôi không bao giờ ngạc nhiên khi các bác sĩ nhận ra rằng Donna mắc chứng tự kỷ. Cô ra khỏi nhà nhiều lần, qua đêm với bạn bè, cho đến khi mười sáu tuổi cô mới rời khỏi nhà hoàn toàn. Cuối cùng, cô đã tốt nghiệp đại học, trở thành một nghệ sĩ và nhà văn, người đã cho độc giả cái nhìn về cách những người mắc chứng tự kỷ nhìn nhận thế giới.

Một trong những tác phẩm của Williams
Một trong những tác phẩm của Williams

Năm 2006, một nghệ sĩ nổi tiếng khác cũng chết vì chứng rối loạn tương tự, đó là người Scotsman Richard Wouro, con trai của một người Ba Lan và một giáo viên người Anh. Anh ấy chỉ học nói ở tuổi mười một, nhưng ngay cả ở tuổi lên sáu, rõ ràng là anh ấy có năng khiếu nghệ thuật - ở trường mẫu giáo, anh ấy đã được cho vẽ bằng phấn màu, và anh ấy gần như ngay lập tức gây ấn tượng với các giáo viên về cách anh ấy làm điều đó một cách thuần thục.. Đó là vào cuối những năm năm mươi, người ta thường giấu trẻ em tự kỷ với thế giới, nhưng tài năng của Vouro được phép tự do phát triển, và năm mười bảy tuổi, cuộc triển lãm đầu tiên của anh đã diễn ra. Một trong những cuộc triển lãm tiếp theo đã được khai mạc với bài phát biểu của Thủ tướng Margaret Thatcher; cô ấy cũng đã mua một số tác phẩm của Richard.

Theo thời gian, những rắc rối của Vouro ngày càng nhiều hơn. Không có vinh quang nào cứu anh khỏi mất thị lực, và sau đó là căn bệnh ung thư phổi. Ông mất khi mới 53 tuổi. Những bức tranh phong cảnh của anh ấy (và Richard là một họa sĩ phong cảnh) vẫn được bán với giá rất cao.

Tranh của Richard Vouro
Tranh của Richard Vouro

Nghệ sĩ đồ họa người Mỹ Stephen Wiltshire cũng kiếm tiền thành công nhờ vẽ. Anh ấy là một họa sĩ phong cảnh, giống như Vouro, nhưng anh ấy chỉ vẽ toàn cảnh thành phố. Nhưng nó rất chính xác, biểu cảm và từ trí nhớ. Để làm được điều này, anh ấy trèo lên những tòa nhà rất cao để nhìn quanh thành phố, hoặc đi qua những ngôi nhà bằng máy bay trực thăng. Một nghệ sĩ nổi tiếng khác tuổi đời còn rất trẻ, đó là cô gái có tên Iris Halmshaw. Cô ấy vẽ một cách chớp nhoáng, nhưng luôn rất có ý thức, và những bức tranh sơn dầu của cô ấy để lại ấn tượng mạnh về cảm xúc.

Mẹ thích làm video về cách Iris tạo ra phong cảnh của mình từ những giọt nước
Mẹ thích làm video về cách Iris tạo ra phong cảnh của mình từ những giọt nước

Nghệ sĩ hội chứng Down

Nhiều người chỉ trích khả năng sáng tạo của những người mắc hội chứng Down, bởi vì họ không thể vượt qua kỹ thuật vẽ hoặc vẽ của học thuật - điều đó có nghĩa là các thí nghiệm của họ "chẳng có ích lợi gì". Nhưng nếu nghệ thuật hoàn thành vai trò của nó - ví dụ, truyền tải ấn tượng hoặc gợi lên cảm xúc - thì kỹ thuật sẽ mờ dần vào nền.

Nghệ sĩ nổi tiếng nhất với hội chứng Down là Judith Scott quá cố. Khi còn nhỏ, cô đã bị tách khỏi người chị em song sinh của mình và được đưa vào một bệnh viện tâm thần trong nhiều năm, nơi cô không được phép vẽ bằng bút chì vì cô "ngu ngốc" và "sai cách". Judith sống khép mình, nhưng nhiều năm sau, chị gái cô tìm thấy cô, cô ngay lập tức nhận ra và nở rộ.

Một thời gian ngắn sau khi chuyển đến nhà chị gái, Scott bắt đầu tạo ra các tác phẩm điêu khắc từ các cơ sở và sợi chỉ khác nhau. Những tác phẩm điêu khắc này, nếu được đặt nối tiếp nhau, tạo nên một câu chuyện duy nhất về mối quan hệ của cô và chị gái - một thời thơ ấu hạnh phúc bên nhau, một cuộc chia ly khủng khiếp, một cuộc đoàn tụ. Sức biểu cảm của chúng tuyệt vời đến nỗi tại các cuộc triển lãm, người ta bắt đầu khóc.

Tác phẩm nổi tiếng nhất của Judith Scott
Tác phẩm nổi tiếng nhất của Judith Scott

Đang ở đỉnh cao nổi tiếng bây giờ là nghệ sĩ người Anh Tazia Fowley, người lắp ráp các bức tranh của cô ấy như một bức tranh khảm, vẽ hết chỗ này đến chỗ khác. Một trong những bức tranh của cô được trang trí với một nhà trẻ trong cung điện hoàng gia Anh - cô đã được đặt ở đó bởi Nữ công tước Kate Middleton, vợ của Hoàng tử William. Tazia truyền cảm hứng cho nhiều thanh thiếu niên có cùng chẩn đoán trở nên quan tâm nghiêm túc đến vẽ và các nghệ thuật thị giác khác. Các nhà phê bình nói về cảm giác đặc biệt của cô ấy về màu sắc và bố cục tác phẩm - điều này phải được lưu ý riêng, vì cho đến gần đây người ta tin rằng tư duy không gian, bao gồm các ý tưởng về bố cục, không có ở những người mắc hội chứng Down.

Phong cảnh của Tazia Foley
Phong cảnh của Tazia Foley

Và danh sách này, tất nhiên, không đầy đủ - Là một nghệ sĩ được công nhận là "thiểu năng trí tuệ", trong suốt 60 năm, ông đã vẽ các cô gái chiến binh: Vương quốc không có thực của Henry Darger.

Đề xuất: