Nghệ sĩ mang các bản vẽ 3D trở nên sống động trong không trung bằng công nghệ hiện đại

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Trong thời đại hiện nay, ngày càng có ít lĩnh vực của cuộc sống con người mà trong đó các thành tựu hiện đại của công nghệ cao sẽ không được tham gia. Ví dụ, cách đây không lâu, thực tế ảo được coi là một hướng đi mới trong lĩnh vực chơi game và mô phỏng điện tử. Ngày nay, công nghệ này đang ngày càng chinh phục nhiều chân trời mới.

Ngày càng có nhiều nghệ sĩ trên thế giới bắt đầu sử dụng thực tế ảo trong công việc của mình. Rốt cuộc, các khả năng của công nghệ này đã đưa nghệ thuật lên một tầm cao mới, cho đến nay vẫn chưa thể tiếp cận được.

Công nghệ tương lai trong ngành nghệ thuật

Nếu chúng ta nói về thời điểm hiện tại, chương trình tiên tiến nhất, thích nghi và phổ biến nhất để tạo hình ảnh ba chiều trong thực tế ảo là Tilt Brush. Tilt Brush là một trò chơi thực tế ảo của tập đoàn Google của Mỹ để vẽ 3D tại nhà. Chương trình này ban đầu được phát triển vào năm 2014 bởi Skillman & Hackett.

Ứng dụng được thiết kế cho giao diện chuyển động 6DoF trong thực tế ảo. Ngoài ra còn có phiên bản bàn phím và chuột, nhưng phiên bản này hiện chưa được công bố rộng rãi trong khi vẫn đang được phát triển. Người dùng Tilt Brush được cung cấp một bảng màu ảo mà từ đó họ có thể chọn các loại cọ và màu sắc khác nhau. Chuyển động của bộ điều khiển tay trong 3D tạo ra các nét vẽ được hiển thị trong môi trường 3D ảo.

Vào ngày 26 tháng 1 năm 2021, Google đã phát hành mã nguồn cho Tilt Brush theo giấy phép Apache 2.0 trên GitHub. hướng chính thức của nghệ thuật hiện đại?

Người vẽ tranh minh họa Christoph Niemann

Năm 2017, họa sĩ minh họa nổi tiếng người Đức Christoph Niemann, người chuyên vẽ bằng mực trên giấy hoặc bằng cọ trên canvas, đã quyết định thử một công nghệ vẽ tranh 3D ảo hoàn toàn mới vào thời điểm đó. Người nghệ sĩ vẫn vui mừng nhớ lại lần đầu tiên anh đeo chiếc kính đặc biệt và nhặt được hai bộ điều khiển. Và nếu trong một trình mô phỏng ảo hoặc trò chơi, những “cần điều khiển” này có thể hoạt động như đòn bẩy điều khiển hoặc vũ khí, thì trong chương trình vẽ, chúng là một bàn chải và một bảng màu với sơn.

Khi ở trong phòng tối, Niemann bắt đầu vẽ, ngạc nhiên khi nhận ra rằng giờ đây anh có thể đắm mình vào tác phẩm của mình theo đúng nghĩa đen. Rốt cuộc, bạn có thể vẽ trong một thế giới ba chiều, có nghĩa là người nghệ sĩ trong quá trình làm việc trực tiếp ở trong bản vẽ. Anh ta có thể nhìn vào hình ảnh từ các góc độ khác nhau: chỉnh sửa nó, chỉnh sửa nó và cung cấp cho bức tranh một khối lượng thực.

Christoph Niemann bị cuốn theo những khả năng mới của minh họa 3D đến mức bản thân ông đã bắt đầu phát triển một trong những định hướng của “nghệ thuật nghệ thuật của tương lai”. Để làm được điều này, họa sĩ minh họa người Đức đã phải học những kiến thức cơ bản về lập trình và tạo ra ứng dụng của riêng mình.

Bìa ảo với câu chuyện 3D

Năm 2017, Christophe Niemann đã tạo trang bìa ảo cho một trong những số phát hành trên phiên bản trực tuyến của tạp chí Mỹ nổi tiếng The New Yorker. Với sự trợ giúp của một ứng dụng đặc biệt của tác giả dành cho điện thoại thông minh, người dùng có thể hướng máy ảnh vào hình minh họa tiêu đề và mở cửa toa tàu điện ngầm, bước vào đó và tìm thấy chính mình trong câu chuyện được mô tả trong tạp chí.

Người đọc có thể, bằng cách lật bìa tạp chí trước ống kính máy ảnh, thay đổi góc nhìn của thành phố được mô tả trong câu chuyện. Do đó, đắm mình vào lịch sử càng nhiều càng tốt. Hiệu ứng của sự hiện diện giúp nắm bắt rõ ràng hơn toàn bộ ý nghĩa của các tình tiết, mang lại cảm giác khác thường, đồng thời rất sâu sắc, cũng như nhận thức về những gì đang xảy ra ngang bằng với các anh hùng của câu chuyện.

Christoph Niemann tin rằng những minh họa “sống động” như vậy làm cho các tác phẩm văn học trở nên chân thực hơn đối với nhận thức. Những video truyện tranh như vậy trong tương lai thậm chí có thể trở thành một hướng đi riêng trên văn đàn. Ngoài ra, bất kỳ người dùng nào trong các chương trình như vậy sẽ có thể tạo các chữ cái và tin nhắn động. Với việc gửi thư điện tử tiếp theo cho người nhận địa chỉ của họ. Trong tương lai, thậm chí có thể tạo ra các ứng dụng nhắn tin tức thời hoặc mạng xã hội ảo dựa trên các ứng dụng như vậy.

Bản vẽ được hồi sinh bởi Jan Rothutsen

Họa sĩ minh họa người Hà Lan Jan Rothutsen cũng bắt đầu quan tâm đến công nghệ vẽ ba chiều hiện đại. Tuy nhiên, cầu thủ người Hà Lan đã có một cách tiếp cận hơi khác. Với sự trợ giúp của máy tính, Rothutsen đã "làm sống động" bản vẽ scan thành phố, biến nó thành một thế giới đô thị ba chiều của các đường nét và nét vẽ. Tất cả những điều này dẫn đến một bộ phim ngắn nhỏ khó có thể được quy cho thể loại hoạt hình. Đúng hơn, đó là một xu hướng mới trong kỹ thuật điện ảnh, trong tương lai có thể được chuyển đổi thành một hướng nghệ thuật riêng biệt hoàn toàn.

Điểm độc đáo của việc dựng phim bằng thực tế ảo là nó không phải tuân theo một kịch bản rõ ràng. Bản thân người nghệ sĩ trong quá trình sáng tạo có thể bịa ra, thay đổi nhân vật, địa hình, dẫn dắt cốt truyện thành một kênh tuyệt đối khó lường. Thật vậy, trong quá trình tạo ra một bản vẽ 3D, tác giả vẫn ở bên trong hình ảnh. Và điều này cho phép anh ta trông hoàn toàn khác, ngay cả ở những chi tiết nhỏ không đáng kể.

Tương lai ba chiều của bản vẽ và hình minh họa

Các chương trình vẽ thực tế ảo mở ra những cơ hội hoàn toàn mới, duy nhất cho người dùng. Một nghệ sĩ có thể, bằng cách vẽ một vật thể nhỏ, khoảnh khắc tiếp theo phóng to nó lên một kích thước khổng lồ. Hoặc biến đổi bản vẽ thành bất kỳ điểm nào trên "canvas" 3D. Nhân tiện, nghệ sĩ có thể tùy chỉnh trường cho hoạt động của mình, chính xác hơn là khoảng không gian ảo để tạo ra một bức tranh hoặc toàn bộ bố cục theo ý muốn.

Khá thực tế khi cho rằng trong tương lai gần, khả năng vẽ ảo sẽ được mở rộng hơn nhiều. Vì vậy, các nhà phát triển đang suy nghĩ nghiêm túc về việc điều chỉnh không gian tương tác cho nhiều người dùng cùng một lúc với khả năng ảnh hưởng của từng người trong số họ: thêm các nét riêng của họ, thêm các đối tượng, từ đó tạo ra các siêu phẩm nhóm. Và ai biết được, có lẽ một giờ không xa khi một nghệ sĩ ảo sẽ không chỉ có thể nhìn thấy những nét vẽ, đường nét và nét vẽ của mình mà còn có thể chạm vào chúng, cảm nhận chúng khá thật.