Video: Seeking the Horizon: A Portrait of Ice của Caleb Cain Marcus
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Trong hai năm, một nhiếp ảnh gia người Mỹ Caleb Cain Marcus đã đi khắp thế giới chụp ảnh sông băng. Bộ truyện được đặt tên là Chân dung băng, và nhìn vào nó, người ta có thể hiểu tại sao từ vựng tiếng Eskimo có hàng chục từ chỉ các loại băng tuyết.
Để tạo chuỗi này Calebvà được truyền cảm hứng từ chuyến đi đến sông băng Perito Moreno nổi tiếng. Ở đó, nhiếp ảnh gia đã tìm thấy một thứ mà anh ta còn thiếu rất nhiều ở quê hương của mình Newyork: sự rộng rãi phi thường cho đôi mắt và trạng thái bình an sâu sắc bên trong. Sự kiện này đánh dấu sự khởi đầu của một dự án ảnh quy mô lớn, đang thực hiện, Caleb đã đến thăm hơn hai mươi sông băng nằm ở nhiều nơi khác nhau trên thế giới: từ Nước Iceland và Alaska trước New Zealand.
Dựa theo Caleb Cain Marcus, anh chưa bao giờ có thể đoán được những bức ảnh chụp sông băng sẽ thành công như thế nào. Trước đó, anh ấy đã tham khảo ý kiến về một vật thể cụ thể với nhiều nhà leo núi, nghiên cứu nó trên bản đồ, kiểm tra nó trong các hình ảnh nhận được từ không gian, nhưng tại địa điểm chụp. Caleb luôn luôn chờ đợi một số bất ngờ.
Ngay cả những sông băng nổi tiếng nhất cũng không đặc biệt làm người xem thích thú với độ sáng của màu sắc và sự phong phú của các hình thức, nhưng Caleb Cain Marcus quản lý để phân biệt đằng sau những đặc điểm khiêm tốn bên ngoài của họ về tính cá nhân và độc đáo. Một trong những mục tiêu chính của anh ấy là giới thiệu một đối tượng quen thuộc cho người xem theo một cách khác thường. Như chính nghệ sĩ đã giải thích: "Khi chúng ta đối mặt với một điều gì đó chưa biết, chúng ta không nhìn hiện tượng này một cách chăm chú hơn."
Cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng Caleb muốn đánh thức sự quan tâm của người xem đối với thiên nhiên. Theo ý kiến của anh, nếu mọi người gắn kết chặt chẽ hơn với cô ấy, họ sẽ tránh làm nhiều việc xấu và sẽ không theo đuổi những mục tiêu sai lầm với sự sốt sắng như vậy.
Đề xuất:
Làm thế nào các bức tranh của các nghệ sĩ nổi tiếng trở thành một phần của thời trang, định hình một phong cách mới của thế kỷ XX
Mối liên hệ giữa nghệ thuật và thời trang xác định những khoảnh khắc cụ thể trong lịch sử. Cả hai phương tiện này đều phản ánh những thay đổi xã hội, kinh tế và chính trị từ những năm hai mươi sôi động đến những năm tám mươi sôi động. Dưới đây là bốn ví dụ về các nghệ sĩ và nhà thiết kế thời trang đã giúp hình thành quan điểm mới về nghệ thuật và thời trang thế kỷ 20 thông qua tác phẩm của họ
Làm thế nào Châu Âu sống sót sau ngày tận thế, hoặc làm phim về ngày tận thế sẽ có giá trị như thế nào
Internet Nga đã nổ tung bởi một đoạn ghi âm gây ra nhiều tiếng cười: tác giả báo cáo rằng anh ta muốn đọc một cái gì đó về ngày tận thế, nhưng không phải hư cấu, mà là những lời kể của nhân chứng, những người sẽ chia sẻ bí mật của sự sống sót. Tiếng cười là tiếng cười, và nếu chúng ta xem xét các dấu hiệu của ngày tận thế Vui mừng (đói), Dịch hại (dịch bệnh), Chiến tranh (các cuộc xung đột quân sự kéo dài) và Cái chết (một nền văn minh phát triển, đống đổ nát mà từ đó con cháu hầu như không hiểu cách sử dụng), thì ở châu Âu thế kỷ thứ sáu, ví dụ, một trong những ngày tận thế đã tồn tại
Số phận không thể tin được của một người đẹp từ một câu chuyện điện ảnh: Hoa hậu châu Á và một ngôi sao Bollywood trở thành nạn nhân của vẻ đẹp của họ như thế nào
Vào những năm 1970. Cô được gọi là một trong những phụ nữ đẹp nhất ở Ấn Độ và là nữ hoàng của Bollywood. Sau khi chiến thắng cuộc thi Hoa hậu Châu Á, Zeenat Aman bắt đầu đóng phim và trong 20 năm vẫn là một trong những nữ diễn viên Ấn Độ được săn đón nhất. Cô được khán giả Liên Xô nhớ đến như một mỹ nhân đình đám từ "Cuộc phiêu lưu của Alibaba và 40 tên trộm" và "Câu chuyện tình yêu vĩnh cửu". Tuy nhiên, các sự kiện trong cuộc sống cá nhân của cô ấy kịch tính hơn nhiều so với cốt truyện của bất kỳ bộ phim Ấn Độ nào và có thể trở thành một minh họa cho câu tục ngữ “đừng
Các đệ nhất phu nhân thể hình trông như thế nào: Hình ảnh của Wonder Women của thế kỷ trước
Đầu thế kỷ 20 được đánh dấu bởi nhiều sự kiện quan trọng, và một trong số đó là sự ra đi khỏi khuôn mẫu của một người phụ nữ yếu đuối và phụ thuộc. Ở các quốc gia khác nhau, có những quý bà không còn hài lòng với quy tắc ba chữ K nổi tiếng của Đức: "Kinder, Kuche, Kirche" (con cái, nhà bếp, nhà thờ). Nhờ những vận động viên đầu tiên, những cá tính mạnh mẽ, độc lập bắt đầu bước vào thời trang, những người, nếu cần, có thể tự đứng lên. Việc bây giờ đôi khi muốn trả lại chút nữ tính cho phái yếu thì đã khác rồi
Làm thế nào để giải mã các biểu tượng trong bức tranh của Roerich, mà ông đã viết từ những giấc mơ của vợ mình: "Mẹ của Thế giới"
Năm 1924, Nicholas Roerich đã viết hai phiên bản của "Mẹ của thế giới". Cả hai tác phẩm đều được trưng bày tại Bảo tàng New York và gây được ấn tượng rất lớn đối với công chúng. Điều thú vị là những bức tranh phi tiêu chuẩn này được vẽ trên cơ sở tầm nhìn của Elena Ivanovna, vợ của nghệ sĩ