Mục lục:

Tình bạn với Galileo, bi kịch cá nhân và những sự thật ít người biết khác về nghệ sĩ vĩ đại của thời Trung cổ Artemisia Gentileschi
Tình bạn với Galileo, bi kịch cá nhân và những sự thật ít người biết khác về nghệ sĩ vĩ đại của thời Trung cổ Artemisia Gentileschi

Video: Tình bạn với Galileo, bi kịch cá nhân và những sự thật ít người biết khác về nghệ sĩ vĩ đại của thời Trung cổ Artemisia Gentileschi

Video: Tình bạn với Galileo, bi kịch cá nhân và những sự thật ít người biết khác về nghệ sĩ vĩ đại của thời Trung cổ Artemisia Gentileschi
Video: Hóa ra đây là nơi Bác Hồ chào đời - Những căn nhà siêu bé làm bằng tre - YouTube 2024, Có thể
Anonim
Image
Image

Vào thế kỷ 17, Artemisia Gentileschi đã có thể biến sự đau khổ của mình thành một trong những bức tranh ấn tượng nhất của trường phái Baroque Ý. Cô là một người phụ nữ tiếp tục sự nghiệp nghệ thuật của mình với một quyết tâm sắt đá, bất chấp bi kịch cá nhân sâu sắc. Là con gái của họa sĩ nổi tiếng Orazio Gentileschi, cô đã chiến thắng thành kiến và quan niệm sai lầm và trở thành một trong những họa sĩ và nhà sử học hàng đầu của thời kỳ Baroque.

1. Artemisia lớn lên mà không có mẹ

Cô sinh ra ở Rome vào năm 1593 và mẹ cô mất khi cô mới 12 tuổi. Là con cả và là con gái duy nhất, cô buộc phải đảm nhận hầu hết các công việc trong nhà. Artemisia cũng là người thừa kế duy nhất của Orazio Gentileschi, thể hiện một tài năng thực sự và thiên hướng hội họa. Với nền tảng bảo thủ nghiêm ngặt vào đầu thế kỷ 17, Cha Artemisia đã phải được thuyết phục theo đúng nghĩa đen để cho phép anh ta học những điều cơ bản của nghệ thuật.

Artemisia Gentileschi - "Judith và cô hầu gái", khoảng 1612-13 / Artemisia Gentileschi "Chân dung của Condottiere"
Artemisia Gentileschi - "Judith và cô hầu gái", khoảng 1612-13 / Artemisia Gentileschi "Chân dung của Condottiere"

2. Bi kịch của Artemisia

Năm 1611, cha của cô, Orazio, đã thuê Agostino Tassi, đồng nghiệp và nghệ sĩ của ông, dạy các bài học vẽ tranh Artemisia. Orazio, trong khi đó, đang làm việc với một đơn đặt hàng lớn. Nhưng vào tháng 3 năm 1612, Orazio đã chuyển đến Tòa án Hình sự La Mã và nộp một bản tuyên bố, trong đó anh ta buộc tội Tassi đã hãm hiếp con gái mình. Vào ngày 6 tháng 5 năm 1611, Tassi vào nhà Gentileschi và “như một vị khách không mời mà đến Artemisia. Trong phòng của cô ấy, anh ta đã cưỡng bức tước bỏ danh dự của Artemisia và bỏ đi."

Chân dung tự họa của Tassi. Bức tranh của ông "Sự ra đi của Nữ hoàng Sheba", (khoảng năm 1615)
Chân dung tự họa của Tassi. Bức tranh của ông "Sự ra đi của Nữ hoàng Sheba", (khoảng năm 1615)

Sau đó, Tassi hứa sẽ kết hôn với Gentileschi, nhưng triều đình phát hiện ra rằng vợ của Tassi còn sống. Người đàn ông cố gắng bôi nhọ danh dự của Gentileschi, buộc tội cô lăng nhăng nhưng không thành công. Tassi bị kết án 5 năm lưu đày khỏi La Mã dưới sự đe dọa của giá treo cổ.

3. Artemisia đã trở thành một nữ anh hùng của phong trào nữ quyền rất lâu trước khi xuất hiện thuật ngữ này

Cô ấy đã trở thành một trong những nữ anh hùng của lịch sử nghệ thuật nữ quyền, và vì lý do chính đáng. Artemisia là một nhà nữ quyền rất lâu trước khi thuật ngữ này được phát minh. “Tôi sẽ cho Lãnh chúa của bạn thấy những gì một người phụ nữ có thể làm được,” cô viết cho người bảo trợ Sicilia. "Bạn sẽ tìm thấy tinh thần của Caesar trong tâm hồn của một người phụ nữ."

Trước hết, Artemisia chuyên miêu tả những người phụ nữ bị xúc phạm. Cô vẽ những người phụ nữ đau khổ, những nữ anh hùng tự tử, những người phụ nữ đổ máu của những người đàn ông đã làm hại họ. Đây là những chủ đề mà cô đã mang lại trải nghiệm cay đắng cho mình. Để nói rằng cuộc sống của cô ấy đã khó khăn thì không thể nói trước được điều gì.

4. Caravaggio trở thành nguồn cảm hứng chính cho Artemisia

Ảnh hưởng của cha cô cũng quan trọng không kém, Caravaggio là nghệ sĩ có tác phẩm gây ấn tượng sâu sắc nhất đối với cô. Cô gặp anh thường xuyên trong những năm thành lập (từ khoảng 1600 đến 1606) vì anh và cha cô là bạn thân vào thời điểm đó. Nhưng Gentileschi đã đạt được thành công lớn, trở thành một trong những phụ nữ đầu tiên được nhận vào Học viện Florentine và thực hiện các mệnh lệnh tại triều đình Medici.

Caravaggio's Rest on the Flight to Egypt (1597)
Caravaggio's Rest on the Flight to Egypt (1597)

5. Cha của Artemisia, Orazio Gentileschi, bị giam chung với Caravaggio

Orazio đã đứng về phía Caravaggio trong nhiều cuộc chiến và cãi vã và thậm chí phải ngồi tù vài tuần với anh ta khi một nghệ sĩ khác, kẻ thù của họ, Giovanni Baglione, cố gắng (không thành công) đưa cả hai đến phòng trưng bày vì tội phỉ báng. Caravaggio rời Rôma vào năm 1606 sau vụ ám sát Ranuccio Tomassoni.

Anthony van Dyck "Orazio Gentileschi" (khoảng năm 1635) / Chân dung Caravaggio của Ottavio Leoni, 1621
Anthony van Dyck "Orazio Gentileschi" (khoảng năm 1635) / Chân dung Caravaggio của Ottavio Leoni, 1621

Artemisia chắc chắn đã tận mắt chiêm ngưỡng một số tác phẩm vĩ đại nhất của Caravaggio. Có một chi tiết thú vị trong mối quan hệ giữa hai vị sư phụ. Mẹ của Artemisia được an táng tại nhà thờ giáo xứ Santa Maria del Popolo mà cô bé thường xuyên đến dự. Điều thú vị là chính Caravaggio là người đã tạo ra hai bức bích họa cho nhà nguyện của nhà thờ này. Đây là hai trong số những cảnh bàn thờ u ám và sâu sắc nhất trong tác phẩm của ông - "Sự đóng đinh của Thánh Peter" và "Sự hoán cải của Thánh Paul."

6. Tác phẩm lớn đầu tiên được tạo ra vào năm 17 tuổi

Năm 1610, khi Artemisia mới 17 tuổi, cô đã tạo ra cốt truyện chính đầu tiên của mình - một cách giải thích đau lòng về câu chuyện Cựu ước về Susanna và các trưởng lão (ảnh dưới). Trong truyện, Susanna xinh đẹp, vợ của Joachim, được hai bô lão theo dõi. Ngưỡng mộ vẻ đẹp và ham muốn của cô, họ đe dọa sẽ bôi nhọ cô với tội danh ngoại tình nếu cô không làm theo ý họ. Cô từ chối, nhưng cuối cùng được giải cứu khỏi sự ô nhục của công chúng bằng cách vạch trần những lời nói dối trong câu chuyện của những người lớn tuổi.

Artemisia Gentileschi "Susanna và các trưởng lão", 1610 / Artemisia Gentileschi "Susanna và các trưởng lão" 1622
Artemisia Gentileschi "Susanna và các trưởng lão", 1610 / Artemisia Gentileschi "Susanna và các trưởng lão" 1622

Tất cả các nghệ sĩ thời đó đều sử dụng những câu chuyện trong Kinh thánh giống nhau để làm nguồn cảm hứng. Trong các tác phẩm của các nghệ sĩ nam cùng chủ đề, Susanna thường được miêu tả là người nhút nhát và quyến rũ một cách quyến rũ. Nhưng trong bức ảnh của Artemisia, Susanna trông sợ hãi, xấu hổ. Đầu gối của cô ấy được bao phủ bởi một miếng vải trắng. Cô quay lưng lại với những người lớn tuổi, hai tay giơ lên làm động tác rõ ràng: "Anh cút đi, để tôi yên." Khuôn mặt của cô ấy lộ rõ sự sợ hãi và dễ bị tổn thương khi những người đàn ông dựa vào bức tường về phía cô ấy, thì thầm với nhau và cười toe toét. Không ai trong số những người đứng trước bức ảnh này nghi ngờ rằng sự chú ý của đàn ông là điều không mong muốn. Artemisia viết phiên bản thứ hai vào năm 1622.

7. Artemisia có một tình bạn với nhà thiên văn học nổi tiếng

Sau thảm kịch phải chịu và khi đến Rome, Artemisia bắt đầu xây dựng cuộc sống mới. Mục tiêu chính của cô là trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng trong giới nghệ thuật nam. Ở Rome, cô có những người bạn có ảnh hưởng, bao gồm nhà sưu tập và nhà từ thiện nổi tiếng Cassiano dal Pozzo và nhà thiên văn học Galileo Galilei.

Galileo trong bức chân dung năm 1636 của J. Sustermans / Domenico Tintoretto. Chân dung Galileo Galilei, 1605-1607
Galileo trong bức chân dung năm 1636 của J. Sustermans / Domenico Tintoretto. Chân dung Galileo Galilei, 1605-1607

8. Cô ấy là người phụ nữ đầu tiên vào Học viện Nghệ thuật danh giá

Vào thời điểm mà rất khó để một người phụ nữ trở thành một người khác ngoài vợ hay một nữ tu, Artemisia là người phụ nữ đầu tiên bước vào Accademia delle Arte del Diseno danh giá ở Florence. Khách hàng của cô là công tước, hoàng tử, hồng y và vua. Năm 1635, Artemisia viết về thành công của mình cho người bạn Galileo của cô: “Tôi thấy rằng tất cả các vị vua và người cai trị của châu Âu, những người mà tôi đã gửi tác phẩm của mình, đều tôn vinh tôi. Và không chỉ với những món quà tuyệt vời, mà còn với những bức thư danh dự mà tôi lưu giữ."

Accademia delle Arte del Diseno ở Florence
Accademia delle Arte del Diseno ở Florence

Vì vậy, Artemisia Gentileschi là một trong những nữ họa sĩ táo bạo nhất và biểu cảm nhất trong lịch sử. Cô đã cố gắng tạo ra một số bức tranh đáng nhớ nhất vào đầu thế kỷ 17.

Đề xuất: