Thế giới phi lý của nghệ sĩ được yêu mến Catherine II: Khung cảnh thành Rome và những nhà tù tưởng tượng của Piranesi

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Giovanni Battista Piranesi là một nhân vật quan trọng trong nghệ thuật châu Âu thế kỷ 18. Ông đã nâng kỹ năng đồ họa kiến trúc lên một tầm cao không thể đạt được trước đây, trở thành tổ tiên của một số thể loại mới trong nghệ thuật, các bản khắc của ông đã truyền cảm hứng cho các kiến trúc sư trên khắp thế giới, tên tuổi của ông vang dội khắp nơi trong suốt cuộc đời của mình, và các phòng của Catherine II ngập tràn bản in của ông. từ sàn đến trần. Và bản thân ông đã dành hẳn một thập kỷ để khắc họa … nhà tù.

Piranesi sinh năm 1720. Nơi sinh của ông là một vấn đề gây tranh cãi. Cho đến gần đây, người ta vẫn tin rằng đây là thị trấn Mogliano Veneto, nhưng các nhà nghiên cứu hiện đại đang có xu hướng tin rằng người tạo ra "kiến trúc giấy" trong tương lai từ những giây đầu tiên của cuộc đời cho đến khi hai mươi tuổi sống ở Venice. Piranesi chưa bao giờ có kế hoạch trở thành một thợ khắc. Và thậm chí tôi không nghĩ rằng nghề này sẽ làm rạng danh anh ấy. Và chắc chắn anh ấy thậm chí không thể lường trước được rằng mình sẽ trở thành một nhà cách mạng thực sự về nghệ thuật khắc, rằng các bản in từ các tấm đồng của anh ấy sẽ bay từ Tây Ban Nha đầy nắng đến nước Nga phủ đầy tuyết …

Cha anh là một kiến trúc sư, bản thân Giovanni từ nhỏ đã mơ ước tiếp tục công việc kinh doanh của gia đình, trong khi anh trai anh chọn con đường tu sĩ dòng Đa Minh. Ông là người thầy đầu tiên của Piranesi, dạy ông tiếng Latinh và lịch sử. Và chú của họ làm việc trong "Magistrate of Waters" ở Venice - bất chấp cái tên lãng mạn, tổ chức này đã tham gia vào việc trùng tu các tòa nhà lịch sử và trùng tu các cây cầu. Chính người bác thân yêu của anh đã góp phần khởi đầu cho sự nghiệp kiến trúc của cháu trai. Ở tuổi hai mươi, Piranesi, đã bị ảnh hưởng bởi sự quyến rũ ảm đạm của các họa sĩ phong cảnh Venice, cuối cùng đến Rome, nơi anh làm việc như một người vẽ bản thảo. Anh đã nghiên cứu rất nhiều và sẵn sàng, lĩnh hội những bí quyết chạm khắc, phối cảnh, xây dựng … Và ba năm sau anh đã trình làng album đầu tiên về tranh khắc kiến trúc cho công chúng.

Trong các tác phẩm của ông, sự kỳ quặc của phong cách baroque được kết hợp với tính hợp lý của chủ nghĩa cổ điển. Bàn tay của người vẽ phác thảo và trí tưởng tượng của người nghệ sĩ, kết hợp, đã tạo ra những hình ảnh kiến trúc tuyệt vời và cực kỳ chân thực. Không một bản khắc nào trong số này nói về một địa điểm trong đời thực, tất cả đều là không thể tưởng tượng được và đồng thời chi tiết, chính xác, cực kỳ kỹ thuật. Đã có trong album này, những dấu hiệu đầu tiên của "nhà tù tưởng tượng" đã xuất hiện. Và vài năm sau, các tác phẩm của ông dành riêng cho La Mã Cổ đại đã chứng kiến ánh sáng …

Trong khoảng thời gian giữa việc tạo ra hàng loạt bản in lớn, Piranesi cố gắng tìm việc làm kiến trúc sư, nhưng trong những năm đó, không có dự án quy mô lớn nào dành cho anh cả ở Rome hay Venice.

Nhưng Piranesi đã tham gia khá thành công trong lĩnh vực khảo cổ học, đã đến thăm Pompeii, điều tra các ngôi đền ở Paestum. Anh hăng hái sưu tầm cổ vật, những phát hiện khảo cổ, đặc biệt là những cổ vật của người La Mã cổ đại. Tham quan các cuộc khai quật, Piranesi cố gắng tái hiện một cách chi tiết những hình ảnh của kiến trúc cổ đại (ngay cả khi anh thường làm theo trí tưởng tượng của mình). Cột và thủ đô, lọ hoa và kho lưu trữ, bia mộ và quan tài, những ngôi đền hùng vĩ và những tàn tích bị bỏ hoang … Và một cuộc sống mới giữa những mảnh vỡ của một nền văn minh cổ đại. Loạt bản khắc "Những quan điểm của Rome" có một trăm ba mươi bảy tờ. Rome là tình yêu đầu tiên và thực sự của anh, Rome, đối với anh hiện đại, cổ đại và … có lẽ là cả tương lai. Hãy để Piranesi với tư cách là một kiến trúc sư đã để lại một số công trình thực sự đáng ngạc nhiên - nhưng một số dự án còn sót lại, rõ ràng, chỉ đơn giản là không chờ đợi sự hiện thân của chúng. Một trong những công trình kiến trúc quan trọng nhất của ông là Nhà thờ Santa Maria del Priorato, thuộc Dòng Malta.

Trước thềm sinh nhật lần thứ ba mươi của mình, và sau đó là sinh nhật thứ bốn mươi của mình, Piranesi đã tạo ra một loạt các bức tranh khắc ấn tượng có tên là "Dungeon". Hôm nay nó là phần nổi tiếng nhất trong công việc của ông. Nội thất kỳ lạ, u ám, ngột ngạt của các phòng giam tra tấn, sự tương phản kịch tính của ánh sáng và bóng tối, hàng đống cầu thang dẫn đến những thứ không rõ … Có một phiên bản mà theo cách này, ông đã phản ứng lại những vụ hành quyết và tra tấn dã man tồn tại một cách nghịch lý trong thời đại Khai sáng châu Âu. Người ta cũng tin rằng tính không thực tế của các ngục tối của Piranesi là sự phản ánh của những cơn ác mộng ngột ngạt. Sau đó, chúng sẽ được so sánh với tiểu thuyết của Kafka.

Tổng cộng có khoảng tám trăm bản khắc về quyền tác giả của ông. Ngoài ra, Piranesi còn trở thành người sáng lập ra vương triều "khắc" - con trai và con gái của ông, Francesco và Laura, cũng trở nên nổi tiếng trong lĩnh vực nghệ thuật này.

Piranesi được coi là một trong những người tiên phong của thể loại đồ họa kiến trúc và tưởng tượng kiến trúc đồ họa. Di sản “giấy” của Piranesi to lớn một cách lạ thường, và ảnh hưởng của ông đối với sự phát triển của kiến trúc châu Âu là không thể phủ nhận. Hoàng hậu Nga Catherine II là một người rất hâm mộ tác phẩm của thợ khắc. Các phòng của cô ấy thực sự tràn ngập album, sách và các bản khắc cá nhân dành riêng cho kiến trúc. Các tác phẩm của Piranesi (không phải những tác phẩm dành cho nhà tù - nhân tiện, ai biết được?) Cô ấy đã cho các bậc thầy xây dựng các tòa nhà ở Tsarskoe Selo - làm tiêu chuẩn.

Sự hình thành của chủ nghĩa cổ điển Nga như một phong cách ban đầu gắn liền với ảnh hưởng của Piranesi. Và công trình của ông, rõ ràng, đã trở thành cơ sở hình tượng của xu hướng kiến trúc gây tranh cãi nhất trong lịch sử - chủ nghĩa chiết trung. Các ngôi đền La Mã, Etruscan và Ai Cập được tái tạo một cách điêu luyện trong các bản khắc của ông đã kích thích trí tưởng tượng của nhiều nghệ sĩ cho đến ngày nay, và những hình ảnh tinh vi của các tàn tích đã được tái hiện trong các "công viên tàn tích" lãng mạn trên khắp thế giới. Tuy nhiên, chính ông đã tiến hành các thí nghiệm khá chiết trung - được biết vào năm 1760, ông đã phát triển một dự án theo phong cách tân Ai Cập, nhưng tòa nhà đã không tồn tại.

Tuy nhiên, không gian tuyệt vời do Piranesi tạo ra đã truyền cảm hứng cho không chỉ các kiến trúc sư mà còn cả các nhà văn. Năm 1884 V. F. Odoevsky đã biến kiến trúc sư trở thành anh hùng trong một trong những câu chuyện của ông, và vào năm 2020, nhà văn Suzanne Clarke đã đưa nhân vật của tiểu thuyết phantasmagoric Piranesi vào thế giới vô lý của những nhà tù tưởng tượng.