Mục lục:
- Từ thời cổ đại đến thời trang mũ Châu Âu thời Trung Cổ
- Mũ của lính ngự lâm và Quý bà công bằng
- Mũ và nón thế kỷ XX
Video: Những chiếc mũ có giọng Pháp: Làm thế nào những chiếc Gibuses, Boaters, Cloches và Tại sao Paris được gọi là Panama
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Hàng ngàn năm trước, mũ đã được giới thiệu như một cách để bảo vệ bản thân khỏi cái lạnh và ánh nắng mặt trời. Và để làm cho những chiếc mũ và mũ lưỡi trai trở nên tinh tế và đáng nhớ, thoải mái và thiết thực là một nhiệm vụ mà thời trang Pháp đã xuất sắc đối phó trong nhiều thế kỷ, chắc chắn sẽ lan rộng khắp châu Âu và sau đó - trên toàn thế giới.
Từ thời cổ đại đến thời trang mũ Châu Âu thời Trung Cổ
Vào nguồn gốc của sự xuất hiện của những chiếc khăn trùm đầu, có những chiếc khăn trùm đầu mà người Ai Cập cổ đại trùm lên đầu: một "kẻ thù" có sọc màu xanh lam được dành cho các pharaoh, các linh mục và các đối tượng khác đeo kẹp, khăn quàng cổ, trùm kín đầu và vẽ. tùy thuộc vào tình trạng của chủ sở hữu của họ. Người Hy Lạp cổ đại sử dụng mũ petasos khi đi bộ đường dài.
Chính chiếc mũ này đã trở thành cơ sở cho tất cả các loại mũ và nón xuất hiện sau này, lịch sử của nó đã kéo dài hàng chục thế kỷ và hàng trăm, thậm chí hàng nghìn cái tên.
Trong suốt thời Trung cổ, thời trang dành cho mũ khó có thể gọi là đa dạng. Thông thường, vai trò của mũ được đóng bởi những chiếc mũ trùm đầu, theo thời gian đã biến thành một loại khăn xếp với đồ trang trí bằng vỏ sò - một người đi kèm.
Chaperones được mặc bởi cả nam và nữ, tuy nhiên, phương pháp chế tạo và mặc của những chiếc mũ này cũng như màu sắc của chúng rất khác nhau. Điều thú vị là, một trong những lời buộc tội Jeanne dArc là việc cô ấy mặc một chiếc áo choàng len màu đen và cởi nó trong nhà thờ, tức là cư xử như một người đàn ông.
Kể từ thế kỷ thứ XIV, nhờ Nữ hoàng Isabella của Bavaria, mũ atura, hay annena, mũ cao của phụ nữ ở dạng hình nón hoặc hình trụ, không có vành, được chế tạo với sự trợ giúp của xương cá voi, hạt lanh khô và các loại vải lụa đắt tiền trên đầu của nó, bắt đầu đi vào thời trang. Phụ nữ buộc tóc của họ dưới cột sống, và có phong tục cắt và cạo những lọn tóc lỏng lẻo. Chiều cao của những phụ kiện như vậy có thể lên tới một mét, và khi bước vào phòng, các quý cô phải ngồi xổm.
Mũ của lính ngự lâm và Quý bà công bằng
Sau đó là thời của những chiếc mũ rộng vành - có lẽ vì ở các thành phố châu Âu, người ta thực hiện thói quen đổ nước thải qua cửa sổ, và đường phố thì quá chật hẹp. Có thể như vậy, kể từ thế kỷ 17, mũ đã chiếm một vị trí đặc biệt trong tủ quần áo - vương miện được trang trí bằng lông vũ, khóa làm bằng kim loại quý và thậm chí cả kim cương, và lời chào biến thành một nghi thức thanh lịch với việc tháo mũ và làm các chuyển động nhất định với nó.
Vành mũ thường được nâng lên và gắn vào vương miện. Phụ nữ đội mũ lưỡi trai ở nhà và khi ra đường - những chiếc mũ rộng vành được trang trí bằng những chùm lông. Xu hướng thời trang đôi khi được xác định một cách tình cờ - chẳng hạn, trong một lần đi săn, người yêu thích của Louis XIV, Angelique de Roussil-Fontanges, đã buộc cô ấy tóc với một mảnh ren - kiểu tóc và một loại mũ đội đầu được nhà vua rất thích, đến nỗi không lâu sau tất cả các cung nữ trong triều đều nắm được hình ảnh mới, và mũ ren từ đó có tên là "đài phun nước".
Phong tục kẹp vành mũ phớt ở hai bên rồi sang ba bên đã trở thành mốt ở nam giới - điều này mang lại sự thoải mái hơn trong các cuộc chiến và săn bắn, và các quý tộc bắt đầu đội mũ có cổ.
Dần dần, việc thiết kế mũ, dành cho cả phụ nữ và nam giới, trở nên phức tạp hơn, cùng với những bộ tóc giả khổng lồ được đưa vào thời trang Pháp bởi Nữ hoàng Marie Antoinette, những cách trang trí mũ phức tạp đã xuất hiện - bao gồm các cơ chế đặc biệt thiết lập chuyển động hình những con bướm và chim chóc.
Vào đầu thế kỷ 18 và 19, những chiếc mũ bicorne đã xuất hiện, có sự xuất hiện chủ yếu liên quan đến Napoléon, mặc dù chiếc mũ của hoàng đế được may theo một dự án đặc biệt của bậc thầy Poupard, và ý tưởng về chiếc mũ này thuộc về Bonaparte. bản thân anh ấy.
Vào đầu thế kỷ 19, thế giới đã cho ra đời những chiếc mũ cao với phần đầu phẳng - mũ chóp. Người Pháp cũng phân biệt chính họ ở đây - người thợ mũ Antoine Jibus, cùng với anh trai Gabriel, đã phát triển một chiếc mũ lưỡi trai - một hình trụ gấp để thuận tiện khi vào phòng và xem các buổi biểu diễn, vì chiếc mũ sau khi bông trở nên phẳng phiu. không gian và có thể được đeo dưới cánh tay. Mũ Gibus phổ biến từ những năm ba mươi của thế kỷ XIX cho đến Chiến tranh thế giới thứ nhất.
Dân chủ và rộng rãi hơn nhiều là những cái mũ được gọi là "Gavroche" - được đặt theo tên của người anh hùng trong cuốn tiểu thuyết "Những người khốn khổ" của Victor Hugo. Bản thân những chiếc mũ lưỡi trai, giống như mũ nồi, được dùng làm nguyên mẫu cho Gavroche, đã quen thuộc với nhân loại từ lâu, kể từ thời Etruscans, nhưng người Pháp và người Pháp cho rằng điều đó để tạo nên sự quyến rũ và thổi hồn cho cuộc sống mới. vào những thứ đã trở thành cổ điển. Gavroches được cả nam và nữ đội - những chiếc mũ mềm khổng lồ với kính che mặt ngắn, một phần của trang phục của các chàng trai đường phố Paris thế kỷ 19 - không hề lỗi mốt ngày nay.
Thuyền buồm cũng rất phổ biến - mũ rơm của nam giới có hình dạng cứng cáp với vành hẹp. Lúc đầu, phong cách này được phổ biến rộng rãi trong các vận động viên chèo thuyền, nhưng ngay sau đó các vận động viên chèo thuyền đã được mặc ở khắp mọi nơi. Trong số những phụ nữ yêu thích kiểu mũ này có nhà sáng lập xu hướng người Pháp Coco Chanel.
Mũ và nón thế kỷ XX
Và một nhà chế tạo khác, Caroline Rebout, đã tạo ra một chiếc mũ đã trở thành biểu tượng thời trang của những năm hai mươi và ba mươi của thế kỷ trước - chiếc mũ len.
Cái tên - từ từ “bell” - đã mô tả mẫu mới nhất có thể: một chiếc mũ làm bằng vải nỉ mềm, ôm sát đầu, kéo thấp qua trán. Đặc biệt là "dưới lớp áo" họ cắt tóc ngắn "Eaton", và dải ruy băng trên mũ mang thông tin bổ sung - ví dụ, một chiếc nơ sáng nói rằng chủ nhân của chiếc mũ này quan tâm đến những người quen mới, trong khi nút thắt chặt thể hiện sự tình trạng kết hôn mạnh mẽ của quý bà.
Nhìn chung, kể từ nửa sau thế kỷ 19, thời trang Pháp dành cho mũ và đặc biệt là mũ giống kính vạn hoa - hàng chục, thậm chí hàng trăm kiểu mới xuất hiện, nhanh chóng trở nên phổ biến và nhanh chóng biến mất vào quên lãng. "Bibi", "hải quỳ", "toa xe", máy đánh bóng, máy tính bảng - mà theo quy luật, không thực hiện bất kỳ chức năng thực tế nào và chỉ phục vụ mục đích trang trí cho chủ nhân của chúng, vẫn còn trên các trang lịch sử của nghệ thuật làm couturier của Pháp.
Người ta tò mò rằng Paris chính nó được gọi là Panama trên argo - giống như chiếc mũ có nguồn gốc từ chiếc mũ rơm quốc gia của Ecuador - toquilla. Có một số phiên bản về lịch sử của biệt danh này cho kinh đô thời trang, nhưng thường được nhắc đến nhiều nhất là phiên bản gắn liền với việc xây dựng kênh đào Panama vào đầu thế kỷ 20, nối liền Thái Bình Dương với Đại Tây Dương. Chính trong những công trình quy mô lớn, thu hút hàng chục nghìn công nhân từ khắp nơi trên thế giới, những chiếc áo toquillas đã được cộng đồng thời trang Paris đánh giá cao và chấp nhận.
Không kém phần hấp dẫn là câu chuyện về một loại phụ kiện khác - găng tay đã đi theo con đường của họ từ thời cổ đại cho đến ngày nay cùng với những chiếc mũ đội đầu.
Đề xuất:
Tại sao đoàn Ballet Hồng Kông lại nổi tiếng và tại sao nó được gọi là một trong những đoàn kịch độc đáo nhất thế giới
Hong Kong Ballet là một trong những công ty múa ba lê cổ điển hàng đầu ở Châu Á với sự đánh giá cao của quốc tế. Họ là những vũ công đẳng cấp thế giới, và các chương trình của họ phản ánh nét độc đáo của Hồng Kông, kết hợp những kiệt tác cổ điển nổi tiếng với những tác phẩm đương đại nổi tiếng. Để bắt đầu mùa sân khấu mới, Hong Kong Ballet đã tung ra một chiến dịch quảng cáo đầy năng lượng tuyệt đẹp. Người tạo ra một loạt các bức ảnh tuyệt đẹp về các địa danh của Hồng Kông trong nền
Làm thế nào và tại sao các tổ chức cộng sản thanh niên được thành lập, và những người theo Chủ nghĩa Tháng Mười, những người tiên phong và các thành viên Komsomol đã thề vì điều gì?
Có lẽ không có hiện tượng nào khác của hệ thống giáo dục Liên Xô đang được phục hồi với sự bền bỉ đáng ghen tị như người tiên phong, với các cấp độ tuổi của nó. Tuy nhiên, toàn bộ bản chất của hiện tượng này là tính đại chúng của nó, và do đó các liên tưởng riêng lẻ không thể mang lại kết quả so sánh được. Tại sao trẻ em và thanh niên ở mọi lứa tuổi lại sẵn sàng gia nhập hàng ngũ những người theo chủ nghĩa Thử thách tháng 10, những người tiên phong và thành viên Komsomol, và họ đã thề gì với đồng đội của mình?
Làm thế nào một kikimora xuất hiện ở tỉnh Vyatka, cô ấy đã làm một vụ náo loạn như thế nào và tất cả kết thúc như thế nào
Trong thần thoại Slav, có một số lượng lớn các sinh vật đáng sợ, các vị thần và linh hồn. Ngay cả trẻ em cũng yêu thích một số nhân vật, những người khác sợ hãi những người đàn ông táo bạo nhất. Một trong những thứ sau là Kikimora. Trong thế giới hiện đại, rất ít người tin vào sự tồn tại của họ, và kikimora theo một cách thái quá được gọi là một người hài hước có ngoại hình ngớ ngẩn
Tại sao Fyodor Shekhtel được gọi là "Mozart của kiến trúc Nga", và những tòa nhà nào của ông có thể được nhìn thấy ở thủ đô ngày nay
Một trong những người cùng thời với ông nói về Shekhtel: "Ông ấy đã làm việc một nửa trong trò hề, cuộc sống trong ông ấy sôi sục như một chai sâm panh chưa đóng nắp sôi sục …". Shekhtel đã xây dựng nhiều như bất kỳ kiến trúc sư nào có thể quản lý, trong khi anh ấy làm việc rất dễ dàng, vui vẻ và đầy cảm hứng, thể hiện trí tưởng tượng tuyệt vời. Không phải vô cớ mà Shekhtel được gọi là “Mozart của kiến trúc Nga”. 66 tòa nhà ở thủ đô được làm theo thiết kế của ông, may mắn thay, nhiều tòa nhà trong số đó vẫn tồn tại cho đến ngày nay. Và tất cả chúng là một trang trí thực sự của thành phố
Bó hoa được hát như thế nào, tại sao rượu vodka lại được dùng cho borscht và các đạo cụ sẽ giúp ích như thế nào: Những câu chuyện vui từ cuộc đời của các ca sĩ opera
Các ca sĩ Opera dường như là đại diện của một thế giới đặc biệt - trong đó chỉ có nơi dành cho những cảm xúc và tính nghệ thuật cao. Trên thực tế, tất nhiên, không có gì con người xa lạ với các ca sĩ opera, họ luôn mắc vào những câu chuyện khó xử theo cách tương tự hoặc bị người khác chọc cười, giống như bất kỳ người nào khác. Có lẽ với một số sang trọng