2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nếu bạn chưa từng xem tác phẩm của nhiếp ảnh gia Lois Greenfield trước đây, hãy nhớ xem chúng ngay bây giờ. Cô ấy chụp ảnh mọi người khi đang khiêu vũ, và tất cả chúng ta đều biết khó khăn như thế nào để chụp một người đang chuyển động và thực hiện điều đó một cách đẹp mắt. Nhưng Lois thành công trong nhiệm vụ khó khăn này một trăm phần trăm. Hơn nữa, tác phẩm của cô ấy thường bị nhầm với Photoshop - chúng miêu tả những tư thế không tự nhiên và phức tạp như vậy.
Trên thực tế, việc xử lý máy tính trong các bức ảnh của Greenfield là rất ít, theo dự án Nghiên cứu Văn hóa. Thay vào đó, chúng tôi có những vũ công tài năng và được đào tạo và một nhiếp ảnh gia tài năng không kém, những người mà những nỗ lực kết hợp chỉ đơn giản là mang lại kết quả đáng kinh ngạc.
Tất cả chúng ta đều quen với việc tập trung vào kết quả cuối cùng. Tạo dáng cuối cùng, nụ cười tập luyện, tác vụ máy ảnh. Lois Greenfield không quan tâm. Cô ấy chụp ảnh quá trình, có thời gian để chụp bằng máy ảnh của mình khoảnh khắc chuyển động thoáng qua mà chúng tôi thậm chí không có thời gian để nhận ra - nó trôi qua quá nhanh.
Sự nghiệp nhiếp ảnh gia của Lois bắt đầu vào những năm 1970. Cô gái mơ ước được làm việc cho National Geographic và trên con đường hiện thực hóa ước mơ này, cô đã quay phim mọi thứ: từ những nhà tù đóng cửa đến những buổi hòa nhạc của các ngôi sao nhạc rock. Chưa bao giờ học về nghệ thuật nhiếp ảnh trong trường học hoặc đại học, Greenfield nắm được tất cả những nét tinh tế của bài học này từ kinh nghiệm của chính mình. Một lần, khi đang thực hiện công việc cho một trong những tờ báo, Lois phải chụp ảnh các vũ công, và mặc dù thế giới khiêu vũ chưa bao giờ thu hút một cô gái nào trước đó, nhưng mọi thứ đã thay đổi kể từ thời điểm đó.
Tuy nhiên, việc chụp ảnh vũ đạo trên sân khấu không được thuận lợi cho lắm. Thứ nhất, việc thay đổi ánh sáng gây ra nhiều bất tiện, thứ hai là không phải lúc nào bạn cũng có thể chụp được ảnh từ vị trí mong muốn. Và Lois Greenfield bắt đầu mời các vũ công đến studio của mình. Cô ấy nói rằng nhiều người trong số họ bộc lộ bản thân trước ống kính của cô ấy tốt hơn so với trên sân khấu và biểu diễn những yếu tố phức tạp mà họ chưa từng làm trước đây.
Hiện nhiếp ảnh gia đang sống và làm việc tại New York. Tác phẩm của cô xuất hiện thường xuyên trên các tạp chí như Dance Ink, Esquire, Time, Wile, Vogue, Mirabella và Zoom. Ngoài ra, Lois Greenfield còn chụp ảnh tùy chỉnh cho nhiều công ty. Khách hàng của cô bao gồm Disney, Pepsi, AT&T, Sony, Hanes, Raymond Weil và Rolex. Thông tin thêm về nhiếp ảnh gia tại www.loisgreenfield.com
Đề xuất:
Vẻ đẹp kỳ lạ của hành tinh chúng ta trong những bức ảnh của những người chiến thắng cuộc thi Quốc tế "Nhiếp ảnh gia phong cảnh của năm"
Chụp ảnh phong cảnh là một niềm đam mê thực sự của các nhiếp ảnh gia, nó thực sự là một quá trình rất khó khăn. Thoạt nhìn, mọi thứ rất đơn giản: Tôi tìm thấy một địa điểm đẹp, chụp một loạt ảnh - một tác phẩm nghệ thuật đã sẵn sàng. Vâng, hành tinh của chúng ta rất đẹp và tuyệt vời, có rất nhiều nơi trên đó, từ việc chiêm ngưỡng vẻ đẹp của nó, bạn sẽ phải nín thở. Làm thế nào để chụp và hiển thị tất cả vẻ đẹp tự nhiên vô tận này? Có những nhiếp ảnh gia đã nắm bắt một cách thành thạo khoảnh khắc và khả năng báo trước - đây là những người chiến thắng trong Cuộc thi Quốc tế "Phong cảnh
Sự đa dạng và vẻ đẹp của thiên nhiên trong những bức ảnh của nhiếp ảnh gia du lịch
Nhiếp ảnh gia người Pháp Alban Henderik đã ghi lại vẻ đẹp ngoạn mục tồn tại trên hành tinh của chúng ta. Những cảnh quan tuyệt đẹp trong các bức ảnh của anh ấy cho thấy sự đa dạng đáng kinh ngạc của Trái đất: những tảng đá phức tạp trong vầng hào quang của mặt trời lặn, những khối băng nhiều mặt trong xanh, những đầm phá màu xanh sáng - dường như sự kỳ ảo của thiên nhiên không có ranh giới, cũng như khả năng của nhiếp ảnh gia này để tìm những bức ảnh tuyệt đẹp đơn giản là ngoạn mục. chúng quá đẹp
Vẻ đẹp của ảnh đơn sắc: Người chiến thắng và lọt vào vòng chung kết là Nhiếp ảnh gia đen trắng của năm 2018
Và ngay cả sau khi thế giới đã xem ảnh màu, ảnh đơn sắc vẫn không từ bỏ vị trí của nó. Ngày nay, nhiếp ảnh đen trắng có thể được coi là một nghệ thuật ưu tú. Thật không dễ dàng để thể hiện đầy đủ các cảm xúc và cảm xúc chỉ bằng cách sử dụng các sắc thái của màu xám. Và những nhiếp ảnh gia đã được Ban giám khảo cuộc thi Nhiếp ảnh gia đen trắng của năm 2018 ghi nhận, điều đó thực sự hiệu quả
Ở phía bên kia của chướng ngại: Chiến tranh Crimean trong các bức ảnh của nhiếp ảnh gia người Anh James Robertson
Những bức ảnh này có giá trị nếu chỉ vì chúng được chụp cách đây hơn 150 năm - trong những năm 1855-1856. Chúng được thực hiện bởi một trong những nhiếp ảnh gia đầu tiên về chiến tranh người Anh, James Robertson, người đã mang theo một chiếc máy ảnh đến Balaklava. Ngày nay những hình ảnh này là một sự hiếm có thực sự
Thử thách với những quy tắc của cái đẹp và nhìn nhận lại bản thân trong dự án Skins của một nhiếp ảnh gia trẻ người Anh
Loạt ảnh "Skins" của nhiếp ảnh gia người Anh Rosanna Jones là một hiện tượng nghệ thuật hấp dẫn khi giao thoa giữa các loại hình nghệ thuật như nhiếp ảnh và hội họa. “Tôi vẽ lên những bức ảnh. Quá trình này giống như biến một giấc mơ viễn tưởng thành hiện thực,”nhiếp ảnh gia nói