Tác phẩm điêu khắc "tháo rời" của Damian Ortega

Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze

Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen

Thực phẩm chạm khắc: Kiệt tác trái cây và rau quả. Toàn cảnh tác phẩm điêu khắc từ thực phẩm

Theo quy định, các nhà điêu khắc sử dụng các vật liệu chắc chắn và bền cho tác phẩm của họ, chẳng hạn như gỗ và đá, đá cẩm thạch và đá granit, kim loại và thạch cao, sáp và nhựa. Trong một số trường hợp đặc biệt, các bộ phận sáng tạo từ xe đạp không theo tiêu chuẩn và không điển hình được sử dụng, nhà xây dựng LEGO, thậm chí là các nhà điêu khắc biến máu của chính họ thành những bức tượng khác thường. Trong bài đánh giá ngày hôm nay - các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời và không theo tiêu chuẩn tương tự được làm từ rau và trái cây bằng cách chạm khắc (Khắc)

Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon

Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay

Rùa và Hare. Tác phẩm điêu khắc từ đồng hồ tháo rời của Natsumi Honda

Cả thế giới đều biết đến câu chuyện ngụ ngôn về Rùa và Hare, được viết bởi Aesop và được dịch ra hàng chục thứ tiếng. Cốt truyện của câu chuyện ngụ ngôn này đã nhiều lần được sử dụng trong phim hoạt hình của Walt Disney và các nhà làm phim hoạt hình khác. Và nhà điêu khắc Nhật Bản Natsumi Honda đã xây dựng một tác phẩm điêu khắc triết học dựa trên truyện ngụ ngôn, kết hợp hình ảnh của một con rùa, một con thỏ rừng và Thời gian của Hoàng đế

Các thao tác uốn, dán và các thao tác trên giấy khác. Tác phẩm điêu khắc trên biển của Valerie Buess

Chúng ta đã quá quen thuộc với nghệ thuật quilling, nghĩa là, với các tác phẩm được tạo ra từ những dải giấy xoắn, nhờ tác phẩm của các nhà điêu khắc như Suzy Myers với việc diễn giải bức tranh nổi tiếng của Van Gogh "Starry Night", tác phẩm của nghệ sĩ Ukraine với bút danh Iron-Maiden Art và các nghệ sĩ đương đại khác. Nghệ sĩ người Đức gốc Thụy Sĩ Valerie Buess làm việc theo cùng một kỹ thuật, người đã cống hiến khoảng 20 năm cuộc đời cho loại hình nghệ thuật này