Video: Tác phẩm điêu khắc buồn của Derek Weisberg
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Mỗi người trong chúng ta đều có những khoảnh khắc vui buồn trong cuộc sống, và chúng ta luôn muốn vượt qua chúng nhanh hơn. Và đối với nhà điêu khắc Derek Weisberg của Auckland, nỗi buồn và sự u uất là nguồn cảm hứng tuyệt vời nhất. Trong sự nghiệp sáng tạo ngắn ngủi của mình, tác giả đã tạo ra hàng trăm tác phẩm điêu khắc - nhưng bạn sẽ không tìm thấy dấu vết thú vị trên bất kỳ khuôn mặt gốm nào.
Weisberg giải thích: “Các tác phẩm của tôi là những bức chân dung tâm lý và cảm xúc. - Thông qua công việc của mình, tôi cố gắng hiểu được ý nghĩa của cuộc sống, trải nghiệm của tôi và thời gian mà tôi đang sống. Tôi không phấn đấu để đạt được độ chính xác trong nhiếp ảnh, mà thay vào đó tôi cố gắng đạt được độ sâu. Mục tiêu của tôi là tạo ra những hình ảnh có thể truy cập được và cho phép người xem có được trải nghiệm không dễ nói, nhưng có thể cảm nhận được. Theo Derek Weisberg, trong các tác phẩm của mình, ông cố gắng thể hiện những cảm xúc cơ bản của con người mang tính phổ quát và vượt thời gian.
Derek Weisberg nói: "Để biết một người cảm thấy thế nào là biết anh ta là người như thế nào … đặc biệt là khi nói đến cảm xúc như đau đớn, buồn bã, v.v." Tác giả bắt đầu tạo ra những tác phẩm điêu khắc buồn không lâu sau cái chết của mẹ mình. Derek nói rằng theo truyền thống của người Do Thái, việc đi lại của linh hồn ở thế giới bên kia phụ thuộc vào hành động của những người sống trên trái đất. Vì vậy, với tác phẩm của mình, tác giả dường như phụng dưỡng mẹ sau khi chết và thừa nhận rằng việc tạo ra các tác phẩm điêu khắc đã trở thành một loại nghi lễ đối với ông.
Theo Weisberg, cái chết của một người nào đó là tình huống độc nhất trong cuộc đời; "Cô ấy vừa quen thuộc vừa xa lạ, rõ ràng và đáng xấu hổ, đảm bảo và không thể hiểu được." Những tác phẩm điêu khắc buồn kết hợp tất cả những đặc điểm này và giúp tác giả đỡ đau đớn trước sự mất mát của một người thân yêu.
Đề xuất:
Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze
Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen
Những chiếc lon giấy như một tác phẩm nghệ thuật. Tác phẩm điêu khắc khác thường của Yoshio Hasegawa
Nếu không có một tờ giấy, bạn là một con bọ, nhưng với một tờ giấy … bạn có thể trở thành một nhà điêu khắc tài năng và đầy triển vọng. Như Polly Verity và các tác phẩm điêu khắc bằng giấy và dây của cô ấy, hay Jeff Nishinaka với những kiệt tác giấy của mình. Và sau đó là một đại diện khác của các nhà điêu khắc phương Đông, những người thích giấy hơn bất kỳ chất liệu nào khác, Yoshio Hasegawa, người có tác phẩm điêu khắc sẽ được thảo luận hôm nay
Thực phẩm chạm khắc: Kiệt tác trái cây và rau quả. Toàn cảnh tác phẩm điêu khắc từ thực phẩm
Theo quy định, các nhà điêu khắc sử dụng các vật liệu chắc chắn và bền cho tác phẩm của họ, chẳng hạn như gỗ và đá, đá cẩm thạch và đá granit, kim loại và thạch cao, sáp và nhựa. Trong một số trường hợp đặc biệt, các bộ phận sáng tạo từ xe đạp không theo tiêu chuẩn và không điển hình được sử dụng, nhà xây dựng LEGO, thậm chí là các nhà điêu khắc biến máu của chính họ thành những bức tượng khác thường. Trong bài đánh giá ngày hôm nay - các tác phẩm điêu khắc tuyệt vời và không theo tiêu chuẩn tương tự được làm từ rau và trái cây bằng cách chạm khắc (Khắc)
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay
Tác phẩm điêu khắc sắp đặt từ nhiều loại rác khác nhau. Tác phẩm của Sayaka Ganz
Móc treo đồ nhựa bị hỏng, dĩa và thìa bị cong, bát đĩa nhựa đã qua sử dụng… Ai giữ những thùng rác như vậy nếu có thì phải cho ngay vào thùng rác? Và ai là người ném nó đi, nghệ sĩ Sayaka Ganz, người có tác phẩm điêu khắc chỉ gồm những thứ rác rưởi như vậy, cũng có thể hỏi với cùng một sự bối rối