Video: Dễ cháy! Tác phẩm điêu khắc từ các trận đấu của David Mach
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
"Diêm không phải là đồ chơi cho trẻ con!" - ai trong chúng ta đã không nghe thấy cụm từ nổi tiếng này và chưa tự mình lặp lại nó? Tác giả người Scotland David Mach không còn là một đứa trẻ, nhưng vẫn tiếp tục nghịch lửa, tạo ra những tác phẩm điêu khắc dễ cháy theo đúng nghĩa đen.
Tác giả đã tạo ra tác phẩm điêu khắc đầu tiên của mình từ những que diêm vào năm 1982, và kể từ đó bộ sưu tập của ông đã được bổ sung với hàng chục tác phẩm mới từ những thanh gỗ có đầu nhiều màu. Trong số các tác phẩm của tác giả có hình ảnh động vật, Đức Phật, mặt nạ châu Phi và nhiều hơn nữa. Nhưng không may, tác phẩm điêu khắc đầu tiên của David đã bị thiêu rụi. Họ nói rằng điều này xảy ra do nhầm lẫn hoặc do giám sát, nhưng nhìn chung không có gì đáng ngạc nhiên nếu bạn nhớ tài liệu tạo ra nó.
Quá trình sáng tạo khá tốn công sức, vì tác giả phải mổ từng que diêm trên đế thủy tinh hoặc nhựa, và phải mất hàng chục nghìn chỉ để tạo ra một tác phẩm điêu khắc những que diêm này! David thường mất vài tháng để ghép tất cả các mảnh lại với nhau.
“Tôi cố gắng sử dụng những thứ quen thuộc trong công việc của mình, chẳng hạn như que diêm, vì mọi người biết chính xác chúng là gì. David nói.
Các tác phẩm điêu khắc của David khá mỏng manh, bởi vì bất kỳ tác phẩm nào trong số chúng có thể cháy hết trong vài giây. Nhưng điều thú vị là tác giả không quan tâm lắm. Hơn nữa, đôi khi chính anh ta cũng đốt cháy tác phẩm của mình vào lúc khai mạc triển lãm để đạt được hiệu ứng ấn tượng hơn. Khán giả thích nó. Và bản thân ông chủ nói rằng điều quan trọng nhất đối với ông là quá trình tạo ra các tác phẩm điêu khắc. David Mach sinh ra ở Scotland vào năm 1956. Hiện anh sống và làm việc tại London.
Đề xuất:
Một tác phẩm điêu khắc hồi sinh về sự kỳ lạ của tình yêu và các tác phẩm khác của bậc thầy người Gruzia Tamara Kvesitadze
Kỷ nguyên mới đòi hỏi từ các nhà điêu khắc, những người tạo ra đồ trang trí cho các thành phố hiện đại, các giải pháp sáng tạo phi thường. Do đó, một số người trong số họ từ lâu đã cố gắng vượt ra khỏi những khái niệm thường được chấp nhận về tác phẩm điêu khắc. Những phát minh của họ, được gọi là "nghệ thuật động học", khiến công chúng thích thú khó tả. Thoạt nhìn, có vẻ như những sáng tạo của họ chỉ dựa trên một ý tưởng đơn giản: hiệu ứng của gió, ánh sáng và chuyển động, nhưng chính họ mới là người tạo ra một đối tượng nghệ thuật ngoạn mục tuyệt đẹp theo đúng nghĩa đen
Các tác phẩm điêu khắc tích cực nhiều màu của nghệ sĩ, nhà điêu khắc và nhà làm phim hoạt hình David Kracov
Cũng giống như trong thời kỳ dệt từ các hạt cườm, thú vui như làm mô hình tượng nhỏ và đồ trang sức từ đất sét polymer từ lâu đã không còn là nghề của thanh thiếu niên và các bà nội trợ, đã trở thành một thú vui thời thượng mà ngay cả những người đàn ông trưởng thành cũng không coi thường. Ví dụ, các tác phẩm điêu khắc bằng đất sét của nhà thiết kế, nghệ sĩ, nhà làm phim hoạt hình và nhà điêu khắc người Mỹ David Kracov được đánh giá cao cả trong thế giới nghệ thuật đương đại và trong giới sưu tập. Sản phẩm của anh ấy, đặc biệt, hình ảnh thu nhỏ của các anh hùng
Tác phẩm điêu khắc từ lon bia nhôm. Tác phẩm tuyệt đẹp của nhà điêu khắc Macaon
Vì mỗi người là thợ rèn hạnh phúc của chính mình, nên họ có khả năng "soi" lại những điểm yếu của bản thân, và đặc biệt là phát triển và cải thiện để sau này có thể tự hào về chúng một cách xứng đáng. Ví dụ, một nghệ sĩ Nhật Bản được biết đến với bút danh Macaon thích uống bia từ lon nhôm, và anh ấy làm điều đó rất thường xuyên và vô cùng thích thú. Và sau đó anh ấy biến những chiếc lọ này thành những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời mà chúng ta sẽ làm quen hôm nay
Các thao tác uốn, dán và các thao tác trên giấy khác. Tác phẩm điêu khắc trên biển của Valerie Buess
Chúng ta đã quá quen thuộc với nghệ thuật quilling, nghĩa là, với các tác phẩm được tạo ra từ những dải giấy xoắn, nhờ tác phẩm của các nhà điêu khắc như Suzy Myers với việc diễn giải bức tranh nổi tiếng của Van Gogh "Starry Night", tác phẩm của nghệ sĩ Ukraine với bút danh Iron-Maiden Art và các nghệ sĩ đương đại khác. Nghệ sĩ người Đức gốc Thụy Sĩ Valerie Buess làm việc theo cùng một kỹ thuật, người đã cống hiến khoảng 20 năm cuộc đời cho loại hình nghệ thuật này
Tác phẩm điêu khắc-ma, động vật từ những mảnh vỡ, chân dung từ các mảnh gỗ và các tác phẩm độc quyền khác từ các bậc thầy hiện đại
Không có gì bí mật khi thiên nhiên là người phụ nữ tài năng nhất. Và nếu một nghệ sĩ tham gia vào liên minh với cô ấy và xen kẽ ý tưởng nghệ thuật của anh ấy vào những sáng tạo của cô ấy, thì điều gì đó phi thường và tuyệt vời chắc chắn có thể xuất hiện từ điều này. Nhựa rễ thuộc về một trong những loại sáng tạo chung của con người và thiên nhiên. Những tác phẩm điêu khắc bằng rễ cây, do thiên nhiên tạo ra và do con người hoàn thiện, như một quy luật, luôn gây ấn tượng mạnh với người xem