2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Tomer Hanuka, một họa sĩ vẽ tranh minh họa và hoạt hình trẻ tuổi người Israel, đã nổi tiếng là một nhà soạn thảo thiên tài và một người có tác phẩm không theo bất kỳ khuôn khổ nào. Các tác phẩm của anh ấy sắc nét và tàn nhẫn đối với người xem chưa qua đào tạo, và phong cách của anh ấy là không thể bắt chước.
Hai mươi hai tuổi, sau ba năm bắt buộc phục vụ trong quân đội Israel, Hanukkah chuyển đến New York. Ngay sau khi tốt nghiệp trường Nghệ thuật Thị giác, Hanukkah đã trở thành cộng tác viên thường xuyên cho nhiều tạp chí của Mỹ. Vì vậy, trong số các khách hàng của anh ấy có Time Magazine, The New Yorker, Spin, The New York Times, Rolling Stone và những người khác. Tomer là người nhận được nhiều huy chương từ Hiệp hội các nhà thiết kế và minh họa.
Anh trai của Tomer, Asaf Hanuka, theo ý muốn của số phận, đã chia sẻ sở thích của mình - ngày nay cả hai đều là những nghệ sĩ được yêu thích và được yêu thích. Đúng như vậy, Asaf làm việc tại quê hương Tel Aviv, nơi thỉnh thoảng chỉ có Tomer. Họ cùng nhau tạo ra bộ truyện tranh Bipolar, được xuất bản bởi American Alternative comic. Bộ truyện nhận được nhiều lời khen ngợi từ các nhà phê bình và được đề cử cho một số giải thưởng danh giá cùng một lúc.
Tomer nói rằng anh và anh trai của mình đã nảy sinh tình yêu với truyện tranh từ khi còn nhỏ. Trong hàng giờ đồng hồ, Tomer và Asaf đã dành để xem những bức tranh vui nhộn, và sau đó chính họ cố gắng mô tả một cái gì đó tương tự. Không có gì ngạc nhiên khi với cơ sở như vậy, họ quyết định thực hiện một dự án chung. “Thật thú vị khi làm việc song song, theo một nghĩa nào đó, bạn“đánh mất”chính mình và sản phẩm cuối cùng không còn hoàn toàn là của bạn nữa. Trong giai đoạn đầu, đây có thể là một vấn đề nghiêm trọng, mặc dù bây giờ, tất nhiên, tôi không nghĩ như vậy. Làm việc cùng nhau là giải phóng theo cách của riêng mình,”Tomer thừa nhận.
Mặc dù thực tế là gần đây ngành công nghiệp truyện tranh đã có những thay đổi nhất định và nhu cầu in không còn nhiều nữa, họa sĩ vẽ tranh minh họa không coi đây là một vấn đề. Tomer giải thích: “Có máy tính bảng, điện thoại - truyện tranh“di chuyển”đến đó mà không bị tổn thất quá nhiều. Nói về những bộ phim kinh phí cao được quay với số lượng đáng kinh ngạc ngày nay dựa trên truyện tranh nổi tiếng, Tomer mỉa mai nhận xét: “Bây giờ tôi không còn ở độ tuổi để xem tất cả những thứ này một cách nghiêm túc, nhưng nếu không, tôi chắc chắn rằng những bộ phim như vậy sẽ làm tôi thất vọng. tâm trí mỗi cuối tuần”.
Bây giờ Tomer đang làm việc song song với anh trai của mình - cuốn tiểu thuyết đồ họa "The Divine", chương trình truyền hình hoạt hình "Hard apple" và các dự án thú vị khác đang được thực hiện.
Đề xuất:
Tìm thấy phong cách của riêng mình: những bức tranh minh họa laconic mới của một bậc thầy tài năng người Ý
Họa sĩ minh họa nổi tiếng người Ý Alessandro Gottardo, còn được biết đến với bút danh SHOUT, nói về tác phẩm của mình: "Tôi không tạo ra bằng tay mà bằng đầu." Các minh họa tối giản của nghệ sĩ không có lý do gì để nghi ngờ điều đó
Pushkin đã có bao nhiêu cuộc đấu tay đôi, và tại sao nhà thơ vĩ đại lại tự bắn mình ngay cả với chú ruột của mình?
Pushkin thường mô tả các cuộc đấu tay đôi trong các tác phẩm của mình. Anh ấy lấy nhiều chi tiết từ kinh nghiệm cá nhân của mình, vì anh ấy là một người đam mê đấu tay đôi. Mọi người đều biết rằng nhà thơ vĩ đại đã chiến đấu với Dantes. Đây là trận đấu cuối cùng của anh ấy, nhưng không phải là đầu tiên của anh ấy. Trong cuộc đấu đá phổ biến ngày xưa này, không có ai chết dưới tay Pushkin. Đọc Alexander Sergeevich là tay súng nào, tại sao anh ta lại gọi chú ruột của mình đến hàng rào và điều gì đã cứu Georges Dantes khỏi cái chết
Các minh họa chủ đề về cuộc sống hàng ngày khắc nghiệt của các bác sĩ trong đại dịch: Góc nhìn của họa sĩ biếm họa người Iran Alirez Pakdel
Năm 2020 khiến mọi người ngạc nhiên với những sự kiện có vẻ giống như một câu chuyện viễn tưởng khác của Hollywood. Đây là thời điểm xảy ra đại dịch. Các phương tiện truyền thông toàn cầu kêu gọi mọi người ở nhà và giữ khoảng cách ở những nơi công cộng. Các nhà hát, rạp chiếu phim, phòng tập thể dục và viện bảo tàng đang đóng cửa. Các bệnh viện trên khắp thế giới chật kín bệnh nhân. Thuộc tính phổ biến nhất là mặt nạ. Thời gian dường như đã đứng yên trong thế kỷ 21 coronavirus. Nhưng không phải đối với một nghệ sĩ đến từ Iran
Thế giới hấp dẫn của chủ nghĩa biểu tượng và chủ nghĩa siêu thực: thiên tài trên bờ vực của sự điên rồ, hay sự điên rồ trên bờ vực của thiên tài?
Kỳ lạ, điên rồ, rực rỡ và đẹp đẽ - đó là tất cả những gì về các bức tranh của nghệ sĩ người Bulgaria đương đại Stoimen Stoilov. Họ là hiện thân của chủ nghĩa siêu thực và chủ nghĩa tượng trưng, nơi tinh thần tự do, giáp với sự điên rồ, gây ra những ý kiến trái chiều và tranh chấp, thu hút sự chú ý, khiến ít người thờ ơ
Tác phẩm mới của họa sĩ minh họa tài năng John Holcroft
Tác giả của những bức vẽ châm biếm, họa sĩ tài ba John Holcroft không cần giới thiệu. Các tác phẩm mang tính thời sự và bề ngoài không phức tạp của ông thu hút người xem sành sỏi và nhiều người hâm mộ lối vẽ minh họa thông minh. Là người chống lại tệ nạn và bất công, John Holcroft mang lại lý trí, điều tốt đẹp và vĩnh cửu cho thế giới thông qua nghệ thuật khoa học và sâu sắc của mình