Video: Triển lãm "Miễn phí: Nghệ thuật Đương đại Sau Frida Kahlo" ("Unbound: Contemporary Art After Frida Kahlo")
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Frida Kahlo là một trong những cái tên đầu tiên xuất hiện trong đầu khi nhắc đến những người phụ nữ đã thay đổi lịch sử nghệ thuật thị giác. Nhà siêu thực không sợ hãi đã có được một địa vị gần như thần thoại. Đôi khi, câu chuyện nổi bật về cuộc đời cô thậm chí còn làm lu mờ ánh hào quang của những bức tranh của cô, mặc dù tất nhiên, chúng không thể tách rời nhau.
Frida Kahlo sinh năm 1907. Năm 6 tuổi, bà bị bại liệt, sau cơn bạo bệnh bà vẫn đi què suốt đời, chân phải gầy hơn chân trái. Năm 18 tuổi, Frida dính vào một vụ tai nạn nghiêm trọng và bị nhiều vết thương nghiêm trọng, trong đó có nhiều vết gãy ở cột sống và xương chậu. Cô ấy đã nằm liệt giường trong một năm, nhưng các vấn đề sức khỏe vẫn tồn tại suốt đời, một phần không thể thiếu trong đó là nỗi đau thể xác, hàng chục cuộc phẫu thuật, thuốc giảm đau gây nghiện, nỗ lực làm mẹ không thành công, phá thai bằng thuốc và một số lần sẩy thai.
Kahlo qua đời năm 1954, chỉ một năm sau cuộc triển lãm cá nhân đầu tiên của cô. Tuy nhiên, bất chấp mọi đau đớn, hay đúng hơn là nhờ cô ấy, cô ấy đã có thể tạo ra một loạt các bức chân dung tự họa, trong đó sự thật bên trong xen lẫn với những tưởng tượng khó tưởng tượng nhất.
Trong thế giới đẹp như tranh vẽ của Kahlo, nhà là một hòn đá ném từ rừng rậm hoang vu, nhân loại rất dễ biến dị. Một nét vẽ - và mọi thứ thay đổi không thể nhận ra. Frida cô dâu rụt rè, Frida con nai bị thương, Frida rễ chùm, Frida đứa trẻ, Frida nữ hoàng … Nàng đã viết ra những nỗi sợ hãi và ước mơ ngay trong da thịt mình, xé toạc tấm màn và quay từ trong ra ngoài.
Hơn nửa thế kỷ đã trôi qua, nghệ thuật đương đại hoàn toàn khác với thời Kahlo về sự đa dạng thể loại, ý tưởng, chủ thể và kỹ thuật. Thế giới này sẽ như thế nào nếu không có Kahlo? Không thể tưởng tượng. Ảnh hưởng của cô có thể được nhìn thấy trong các tác phẩm của những nghệ sĩ đương đại nổi tiếng và thái quá nhất, những người thách thức các quy ước về giới tính, chủng tộc, chính trị, sở thích, nghệ thuật và chính cuộc sống.
Triển lãm tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (MCA) Chicago tập trung vào ảnh hưởng của Frida Kahlo đối với thế giới nghệ thuật và bao gồm tác phẩm của nhiều nghệ sĩ đương đại mà cô đã trở thành nguồn cảm hứng và hình mẫu. Triển lãm mang tên "Unbound: Contemporary Art After Frida Kahlo". Trong số các cuộc triển lãm có các tác phẩm của các thần tượng của thời đại chúng ta: Sanford Biggers, Louise Bourgeois, Beatriz Miliazes, Donald Moffett, Wongechi Mutu, Angel Otero và nhiều người khác.
Đề xuất:
Nghệ thuật đường phố của Zilda. Nghệ thuật cổ điển đương đại
Nếu bạn vẫn coi nghệ thuật đường phố là một loại hình nghệ thuật đáng ngờ và tin rằng tác phẩm của các bậc thầy thực sự chỉ có thể được nhìn thấy trong các viện bảo tàng, thì bạn chắc chắn nên làm quen với tác phẩm của tác giả người Pháp Zilda. Các tác phẩm của ông, gợi nhớ đến những bức tranh từ thời Phục hưng, hoặc những khung hình từ rạp chiếu phim kinh điển của những năm 50, có thể được tìm thấy trên đường phố của nhiều thành phố châu Âu, và mỗi tác phẩm đều truyền cảm hứng và mang đến vẻ đẹp riêng
Nghệ thuật đường phố trên đường phố Nga. Tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời của nghệ sĩ Nomerz
Các tác phẩm của nghệ sĩ trẻ người Nga Nikita hay còn gọi là Nomerz được xếp ngang hàng với nghệ thuật đường phố của Banksy nổi tiếng. Chàng trai trẻ trở nên nổi tiếng nhờ nghệ thuật của mình ở Nizhny Novgorod và Yekaterinburg - chính tại đây đã xuất hiện những kiệt tác The big brother and Toothyman, lọt vào TOP-100 những tác phẩm nghệ thuật đô thị hay nhất thế giới. Kể từ bây giờ, nghệ sĩ Nomerz không chỉ được nói đến ở Nga, mà còn ở nước ngoài
Nghệ thuật đương đại từ Konstantin Zolotarev. Nghệ thuật Thiên chúa giáo đương đại hoặc phong cách vẽ biểu tượng
Phong cách vẽ biểu tượng được tạo ra để mô tả các vị thánh và Chúa Kitô nhằm mục đích hiển thị một thực tế khác. Do đó, trong biểu tượng, sự giống chân dung của một vị thánh với một người đã thực sự sống một lần về nguyên tắc không phải là về nguyên tắc, vì nó phản ánh một người đã biến đổi đang ở thế giới thượng lưu. Nhưng xét cho cùng, các vị thánh đã từng sống trên trái đất, họ cũng giống như chúng ta, họ ăn uống và thực tế có những vấn đề giống như con người hiện đại
Triển lãm nghệ thuật nghệ thuật đương đại "Art and London"
Từ ngày 25 đến ngày 31 tháng 10 năm 2010, phòng trưng bày THE LENNOX GALLERY ở Luân Đôn sẽ tổ chức triển lãm nghệ thuật đương đại "Nghệ thuật và Luân Đôn", do phòng trưng bày quốc tế - Galeria Zero tổ chức. Hơn 10 nghệ sĩ đến từ các quốc gia khác nhau sẽ tham gia: từ Tây Ban Nha, Hà Lan, Thụy Sĩ, Đức, Georgia, cũng như Nga
Dự án nghệ thuật của một nghệ sĩ người Pháp nhằm hiện đại hóa mặt tiền của Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Strasbourg
Nghệ sĩ khái niệm người Pháp Daniel Buren đã trình bày tác phẩm mới của mình Comme un jeu d'enfant, travaux in situ tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại ở Strasbourg vào ngày 10 tháng 6 năm nay, qua đó nghệ sĩ quyết định hiện đại hóa mặt tiền tráng men của bảo tàng. Chiêm ngưỡng sự sáng tạo của chủ nhân cho đến tháng 1 năm 2015