Mục lục:
- Katharina van Hemessen (1528-1587)
- Sofonisba Angissola (1532-1625)
- Lavinia Fontana (1552-1614)
- Artemisia Gentileschi (1593-1653)
- Maria van Osterwijk (1630-1693)
- Anna Vaser (1678-1714)
- Rosalba Carrera (1675-1757)
- Angelica Kaufman (1741-1807)
- Elizabeth Vigee-Lebrun (1755-1842)
- Marguerite Gerard (1761-1837)
- Maria Bashkirtseva (1858-1884)
- Marie Victoria Lemon (1754-1820)
- Marie Gabriel Capet (1761-1818)
- Adelaide Labille-Giar (Vincent) (1749-1803)
- Anna Vallaye-Coster (1744-1818)
- Marie-Elisabeth Kavet (1809-1882)
- Eliza Kunis (1812-1847)
- Caroline von der Emdbe (1812-1904)
- Rose Bonneur (1822-1899)
- Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina (1825-1867)
Video: Người phụ nữ bên giá vẽ: 20 nghệ sĩ nổi tiếng thế giới thế kỷ 16 - 19
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Từ xa xưa, hội họa, giống như các loại hình nghệ thuật khác, là đặc quyền của nam giới. Mọi người đều biết tên của các nghệ sĩ vĩ đại từ thời kỳ Phục hưng đến các nhà hiện đại và chủ nghĩa trừu tượng nổi tiếng của thế kỷ 20, những người đã ghi tên họ vào lịch sử nghệ thuật thế giới bằng chữ in hoa. Không thể nói gì về không ít tài năng nghệ sĩ nữ … Không nhiều người biết về chúng. Chuyện xảy ra trong lịch sử rằng những người phụ nữ tài năng trong nhiều thế kỷ phải giành được một vị trí trong ánh nắng mặt trời từ đàn ông.
Lần đầu tiên, những bức tranh sơn dầu có chữ ký tên phụ nữ chỉ bắt đầu xuất hiện vào thời kỳ Phục hưng. Nhưng phải mất thêm năm trăm năm nữa để đạt được sự bình đẳng và công nhận hoàn toàn trong nghệ thuật thị giác. Chỉ đến đầu thế kỷ 19, những người phụ nữ bên giá vẽ đã ghi một trang xứng đáng của mình vào lịch sử nghệ thuật thế giới.
Những bức chân dung tuyệt đẹp của Rosalba Carrera, những bức tranh tinh tế của Marie Vigee-Lebrun, những hình ảnh thơ mộng của Angelica Kaufmann đã mang lại cho các nghệ sĩ trên toàn thế giới sự nổi tiếng và kính trọng. Berthe Morisot và Suzanne Valadon đã chứng minh với những bức tranh sơn dầu bậc thầy của họ rằng họ không chỉ là những hình mẫu truyền cảm hứng cho các nhà ấn tượng vĩ đại như Auguste Renoir và Claude Monet, mà còn là những nghệ sĩ tài năng nhất.
Lịch sử nghệ thuật cho đến ngày nay không đặc biệt ủng hộ các nghệ sĩ nữ. Tuy nhiên, có không ít những tên tuổi nữ xứng đáng tương đương với những tên tuổi nam nổi tiếng trong lĩnh vực hội họa, thoạt nhìn có vẻ như vậy.
Katharina van Hemessen (1528-1587)
Caterina van Hemessen là con gái và học trò của nghệ sĩ người Hà Lan Jan van Hemessen. Cô là một họa sĩ cung đình của Nữ hoàng Mary của Áo.
Sofonisba Angissola (1532-1625)
Sofonisba Anguissola là một họa sĩ người Tây Ban Nha, từng là họa sĩ cung đình của Vua Tây Ban Nha. Bút lông của cô thuộc rất nhiều bức chân dung của các thành viên hoàng tộc và quý tộc. Hai chị gái của cô cũng là nghệ sĩ.
Lavinia Fontana (1552-1614)
Lavinia Fontana là một nghệ sĩ người Ý thuộc trường phái Bologna.
Artemisia Gentileschi (1593-1653)
Cái tên Artemisia Gentileschi là biểu tượng cho cuộc đấu tranh giành quyền trở thành nghệ sĩ của một phụ nữ ở Ý. Vào thế kỷ 17, cô đã trở thành người phụ nữ đầu tiên được nhận vào Học viện Mỹ thuật lâu đời nhất Châu Âu ở Florence.
Con gái của nghệ sĩ, Orazio Gentileschi, là một tín đồ của Caravaggio trong chủ đề và cách điệu. Bức tranh của cô đã trở thành sự phản ánh của bộ phim truyền hình cá nhân, khi cô phải chịu đựng một vụ kiện tai tiếng liên quan đến lạm dụng tình dục. Vì vậy, chủ đề chính trong tác phẩm của cô là khả năng của phụ nữ để bảo vệ phẩm giá của chính mình.
Maria van Osterwijk (1630-1693)
Maria van Oosterwijk là một nghệ sĩ Baroque người Hà Lan, bậc thầy về tranh tĩnh vật.
Anna Vaser (1678-1714)
Anna Waser là một họa sĩ và thợ in người Thụy Sĩ.
Rosalba Carrera (1675-1757)
Rosalba Carriera là một họa sĩ người Ý và người vẽ tranh thu nhỏ của Trường phái Venice, một trong những đại diện chính của phong cách Rococo trong nghệ thuật Ý và Pháp.
Angelica Kaufman (1741-1807)
Nghệ sĩ người Đức, con gái của họa sĩ Angelica Katharina Kauffmann, đã trở thành một trong những người sáng lập Học viện Nghệ thuật Hoàng gia Anh và trong thế kỷ rưỡi tiếp theo, cô và Mary Moser, một nghệ sĩ đến từ Thụy Sĩ, là những phụ nữ duy nhất nhận được thành viên.
Angelika Kaufman đã thành thạo một trong những thể loại nghệ thuật "nam tính" truyền thống nhất - hội họa lịch sử - và trở thành bậc thầy được công nhận về chủ nghĩa cổ điển.
Elizabeth Vigee-Lebrun (1755-1842)
Elizabeth-Louise Vigee-Le Brun là nghệ sĩ người Pháp, bậc thầy về vẽ chân dung, một đại diện tiêu biểu cho khuynh hướng tình cảm trong chủ nghĩa cổ điển.
Họa sĩ chân dung tài năng nhất người Pháp Marie Elisabeth Louise Vigee-Lebrun rất nổi tiếng trong số những khách hàng đáng chú ý. Cô có nhu cầu đến mức từ năm 15 tuổi cô đã có thể tự trang trải cuộc sống bằng số tiền kiếm được và nuôi mẹ góa và em trai.
Thể loại tình cảm cho phép nghệ sĩ thể hiện những người được miêu tả trong tư thế rất thuận lợi và trang phục thanh lịch, vì vậy Louise Vigee-Lebrun được yêu thích trong tầng lớp quý tộc Pháp và các thành viên của gia đình hoàng gia.
Cô đã vẽ một trong những bức chân dung đầu tiên của Marie-Antoinette thời trẻ, và sau đó, trở thành họa sĩ cung đình của cô, sẽ tạo ra khoảng 30 bức chân dung khác của cô. Trong những năm diễn ra Cách mạng Pháp, Louise Vigee-Lebrun phải rời nước Pháp và đi du lịch khắp thế giới. Cô ấy đã sống ở Nga trong sáu năm. Cô quen với Hoàng hậu Catherine II, người mà cô quyết định vẽ một bức chân dung. Tuy nhiên, cô ấy không có thời gian - hoàng hậu đã chết trước khi cô ấy bắt đầu tạo dáng.
Marguerite Gerard (1761-1837)
Marguerite Gerard - nghệ sĩ người Pháp, học trò của Fragonard.
Maria Bashkirtseva (1858-1884)
Bashkirtseva Maria Konstantinovna - người làng Gavrontsy, tỉnh Poltava, phần lớn sống ở Pháp, tự cho mình là một nhà văn, nghệ sĩ Nga. Cô qua đời ở tuổi 26 vì bệnh lao.
Marie Victoria Lemon (1754-1820)
Marie Victoria Lemon là một nghệ sĩ người Pháp đã tham gia vào các tiệm nghệ thuật.
Marie Gabriel Capet (1761-1818)
Marie-Gabrielle Capet tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật Hoàng gia ở Paris vào thời điểm chỉ có bốn phụ nữ được phép học tại trường tại một thời điểm. Cô là một nghệ sĩ vẽ chân dung tài năng, khéo léo vẽ bằng màu nước, dầu và phấn màu. Cô đã tham gia các cuộc triển lãm nghệ thuật và salon.
Adelaide Labille-Giar (Vincent) (1749-1803)
Adelaide Labille-Guiard là một họa sĩ chân dung người Pháp, người sáng lập ra trường phái hội họa đầu tiên dành cho phụ nữ ở Paris.
Anna Vallaye-Coster (1744-1818)
Anne Vallayer-Coster là một nghệ sĩ người Pháp, con gái của một thợ kim hoàn hoàng gia, và là người yêu thích của Hoàng hậu Marie Antoinette.
Marie-Elisabeth Kavet (1809-1882)
Còn được gọi là Eliza Blavot, cô là một nghệ sĩ, nhà văn và giáo viên nghệ thuật người Pháp.
Eliza Kunis (1812-1847)
Elisa Counis là một nghệ sĩ người Ý.
Caroline von der Emdbe (1812-1904)
Caroline von der Embde là một nghệ sĩ người Đức.
Rose Bonneur (1822-1899)
Rosa Bonheur là một họa sĩ động vật người Pháp.
Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina (1825-1867)
Sofia Vasilievna Sukhovo-Kobylina là một nghệ sĩ người Nga đã trở thành người phụ nữ đầu tiên tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật với huy chương vàng.
Danh sách này có thể được tiếp tục và liệt kê thêm tên tuổi và thành tựu của các nghệ sĩ nổi tiếng thế giới đã sống và làm việc trong thế kỷ 20. Đây là Tamara de Lempicki với những tác phẩm ngoạn mục của cô, Frida Kahlo với những bức tranh xuyên thấu. Và cũng để được truyền cảm hứng, trải nghiệm niềm vui thực sự, khi nhìn thấy các tác phẩm của các nghệ sĩ Nga Zinaida Serebryakova và Alexandra Exter.
Tuy nhiên, các nghệ sĩ nam vẫn cố gắng coi thường vai trò của phụ nữ trong lịch sử nghệ thuật và ủng hộ lầm tưởng rằng họ là những nghệ sĩ tồi: Georg Baselitz, một nghệ sĩ nổi tiếng người Đức cho biết.
Phụ nữ có tài khai sáng thời nào cũng gặp khó khăn. Nhiều người đã phải từ bỏ mối quan hệ gia đình vì lợi ích của sự sáng tạo của họ, trong khi vẫn các thiếu nữ già.
Đề xuất:
Làm thế nào "Con gái của bố" trở thành người phụ nữ gây tử vong: Các nữ diễn viên của loạt phim truyền hình nổi tiếng đã chinh phục các nghệ sĩ nổi tiếng
Khi mùa đầu tiên của Daddy's Dau daughter được phát sóng vào năm 2007, những nữ diễn viên tuổi teen đóng vai chính ngay lập tức trở thành những cô gái nổi tiếng nhất đất nước. Nhưng rồi không ai có thể ngờ rằng những nữ chính trẻ trung vui tính trong vài năm nữa lại biến thành những mỹ nhân thực thụ và chinh phục được những nghệ sĩ nổi tiếng nhất. Thời gian gần đây, tên tuổi của những nữ diễn viên này không rời khỏi các trang báo chí không chỉ liên quan đến thành công nối tiếp sự nghiệp điện ảnh mà còn vì những cuốn tiểu thuyết giật gân và đám cưới
Hiện tượng người nổi tiếng: Tại sao ngày càng có nhiều người "Nổi tiếng chỉ vì họ nổi tiếng"
Từ "người nổi tiếng" được phát minh bởi nhà sử học và nhà văn hóa học người Mỹ Daniel Burstin vào năm 1961. Thuật ngữ này phản ánh một hiện tượng khiến nhiều người ngạc nhiên: “Trước đây, nếu ai đó nổi tiếng hay khét tiếng, thì đó là lý do - cho dù anh ta là nhà văn, diễn viên hay tội phạm - đó là tài năng, phẩm chất nổi bật của anh ta, hoặc ở một cái gì đó sau đó kinh tởm. Ngày nay con người nổi tiếng bởi vì anh ta nổi tiếng. Những người tiếp cận anh ấy trên đường phố hoặc nơi công cộng để cho thấy điều đó
Là một anh hùng bị mù một nửa, một tay trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, ông đã trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng thế giới: nghệ sĩ tiên phong Vladislav Strzheminsky
Anh sinh ra trên đất Belarus, tự xưng là người Nga, và đi vào lịch sử nghệ thuật với tư cách là một Cực. Bị mù một nửa, cụt một tay và không có chân, ông đã trở thành một họa sĩ tiên phong nổi tiếng của nửa đầu thế kỷ trước. Người mơ mộng ám ảnh về cuộc cách mạng thế giới, anh ta cũng bị hủy hoại bởi nó, đã sống một cuộc đời đáng kinh ngạc, đầy chủ nghĩa anh hùng và đau khổ. Hôm nay trong ấn phẩm của chúng tôi là câu chuyện cuộc đời của một người phi thường đã trải qua chiếc máy xay thịt trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, chịu đựng những cơn đau thể xác đáng kinh ngạc, sống và làm việc ở
Những người phụ nữ trông như thế nào trong cuộc sống thực từ những bức chân dung nổi tiếng hoặc các tác giả đã tâng bốc những người mẫu của họ như thế nào
Bất kỳ nghệ sĩ giỏi nào trong tác phẩm của anh ấy đều không phản ánh thực tế quá nhiều khi anh ấy cố gắng chia sẻ thế giới nội tâm của mình, vì vậy cách nhìn của tác giả đôi khi có thể khác với nhiếp ảnh. Phụ nữ trong tranh thường trông giống mỹ nhân thực sự, nhưng ngoài đời họ có giống nhau không? Chúng ta sẽ không còn có thể tìm hiểu về những quý cô nổi tiếng từ xa xưa nữa, nhưng những bức chân dung được viết trong thời đại nhiếp ảnh khiến chúng ta có thể tiến hành một "bài kiểm tra" tương tự
Trên khắp thế giới, hoặc thế giới trong khuôn mặt: một loạt các bức chân dung tuyệt đẹp của mọi người từ khắp nơi trên thế giới
“Thế giới trong khuôn mặt” là một loạt tác phẩm ấn tượng của Alexander Khimushin, người chỉ trong vài năm không chỉ đi vòng quanh hơn 80 quốc gia mà còn ghi lại vẻ đẹp quốc tế trong ống kính máy ảnh của mình, ghi lại những bức ảnh