Mục lục:
Video: "Hội họa đã trở thành ngôn ngữ thứ hai của tôi": Thế giới tuổi thơ kỳ thú trên những bức tranh sơn dầu của Morgan Westling
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Mỗi đứa trẻ đều ngẫu hứng và duyên dáng đến mức người ta chỉ muốn bất tử hóa những khoảnh khắc vui tươi của tuổi thơ. Đây không phải là một vấn đề lớn những ngày này. Nhưng bất chấp những điều kỳ diệu của công nghệ, các họa sĩ vẫn không ngừng vẽ nên thế giới tuyệt vời của tuổi thơ. Vì vậy, đằng sau mỗi tác phẩm của một nghệ sĩ nổi tiếng người Mỹ Morgan Westling không chỉ là những hình ảnh xúc động, cảm động về trẻ thơ mà còn là những câu chuyện kỳ thú tràn ngập ánh sáng, sự dịu dàng và ấm áp.
Kinh doanh tư nhân
Morgan Weistling sinh năm 1964. Anh là con thứ ba trong một gia đình nghệ sĩ, hầu như số phận của anh đã được định sẵn từ khi còn nhỏ. Cậu bé Morgan chỉ mới được một tuổi rưỡi khi cha cậu bắt đầu cho cậu làm quen với những kiến thức cơ bản về mỹ thuật. Anh dành hết thời gian rảnh rỗi cho con trai, phát triển trí tưởng tượng, dạy anh vẽ.
Westling Sr. có một năng khiếu độc đáo là kể những câu chuyện bằng truyện tranh hấp dẫn và đã truyền lại khả năng kể chuyện thiên bẩm của mình cho con trai mình. từ ký ức của Morgan.
Niềm đam mê vẽ vời đã thôi thúc người nghệ sĩ tương lai độc lập nghiên cứu những cuốn sách về nghệ thuật mà cha anh đã mua cho mình trước đó. Nhân tiện, Westling Sr. đã không quản lý để có được một nền giáo dục nghệ thuật đầy đủ, chiến tranh ngăn cản. Vì vậy, ông rất mong muốn đạt được ước mơ chưa hoàn thành của mình thông qua con trai của mình.
Còn Westling Jr., dựa vào sách, cho đến năm 15 tuổi đã độc lập làm chủ kỹ thuật vẽ và hội họa. Sau đó, có một câu hỏi về một người cố vấn có thể dạy một thanh niên làm việc từ thiên nhiên và hiểu được cấu trúc giải phẫu của tất cả các sinh vật. Morgan được cố vấn bởi một họa sĩ minh họa đã nghỉ hưu tên là Fred Fixler. Trường học của ông được gọi là Học viện Nghệ thuật Brandes, nơi tập trung chủ yếu vào việc làm việc từ cuộc sống. Một lần tình cờ, tác phẩm của Morgan được một họa sĩ minh họa nổi tiếng nhìn thấy. Và ngay ngày hôm sau, chàng trai được một trong những công ty nghệ thuật hàng đầu ở Hollywood thuê.
Trong 14 năm tiếp theo, Morgan đã làm việc tại hầu hết các xưởng phim Hollywood, cũng như tại nhiều nhà xuất bản sách với tư cách là họa sĩ minh họa. Và rồi anh đột ngột quyết định đi học vẽ tranh. Ngày nay Morgan Westling đã trở thành một nghệ sĩ rất nổi tiếng, tác phẩm của ông có thể được nhìn thấy trong nhiều phòng trưng bày nổi tiếng ở Mỹ và Châu Âu.
Và điều thú vị là vào năm 1990, Morgan đã gặp Joanne, người vợ tương lai của mình tại trường nghệ thuật, như cha mẹ anh đã từng gặp nhau. Cô ấy cũng trở thành một nghệ sĩ. Hiện cô làm việc dưới bút danh J. Peralta”để vinh danh bà của mình. Trong gia đình của Westling Morgan và Joanne, hai cô con gái được sinh ra - Brittany và Siena. Cả hai con gái của nghệ sĩ thường là người mẫu cho các bức tranh của họ.
Sự nghiện ngập của Morgan đối với một chủ đề trẻ con cảm động bắt nguồn từ thời thơ ấu xa xôi và từ một tình yêu ủy mị dành cho con gái của chính mình.
Nhiều tác phẩm của Morgan nổi bật với những cảm xúc chân thành trong cái nhìn của một đứa trẻ, điều này vô cùng hấp dẫn.
Trong video này, bạn có thể thấy một số lượng lớn các bản sao của nghệ sĩ gốc Hoa Kỳ, không được đưa vào lựa chọn của bài đánh giá.
Một họa sĩ tuyệt vời làm việc theo hướng hiện thực - nghệ sĩ người Pháp Leon Basile Perrot, một thời cũng trở nên nổi tiếng với những bức chân dung về chủ đề này tình mẫu tử và tuổi thơ
Đề xuất:
Những bức tranh hoành tráng của Ilya Glazunov: những bức tranh sơn dầu rực rỡ hay những bức họa không thể chê vào đâu được
Một cơn bão đam mê luôn sôi sục xung quanh Ilya Glazunov, và điều này chỉ làm tăng thêm sự quan tâm đến sự sáng tạo độc đáo. Các cuộc triển lãm các tác phẩm hoành tráng của ông đã tập trung hàng dài gần một km. Du khách bị ấn tượng bởi những bức tranh vải khổng lồ có kích thước từ 6 đến 8 mét chiều rộng và 3 mét chiều cao, trên đó họ nhận ra nhiều gương mặt nổi tiếng
Mátxcơva và những người viết nhạc trên những bức tranh sơn dầu của họa sĩ ấn tượng của thời đại chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa Yuri Pimenov
Khi nói đến các nghệ sĩ hiện thực xã hội chủ nghĩa, vì một lý do nào đó, nhiều người ngay lập tức liên tưởng tác phẩm của họ với hình ảnh của các nhà lãnh đạo, trước hết là những người theo chủ nghĩa Stakhanovists, cũng như với lá cờ đỏ và nhiều vật dụng tuyên truyền và yêu nước khác. Nhưng ở thời Xô Viết có những bậc thầy khác đã viết cuộc sống đời thường của những con người bình thường, những niềm vui và nỗi buồn thường ngày của họ. Và hôm nay tôi muốn nhớ lại họa sĩ tuyệt vời của thể loại thường ngày của thời đại chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa - Yuri Pimenov. Nghệ sĩ này đã quản lý để hoàn thành
Jan Vermeer đã mã hóa những gì trong bức tranh yêu thích của mình: Những biểu tượng ẩn giấu trong truyện ngụ ngôn về hội họa
Vào thế kỷ 17, những bức chân dung tự họa của các nghệ sĩ đã trở nên phổ biến. Những người thợ thủ công thường vẽ hình ảnh của chính họ và phản ánh nội thất của xưởng của họ. Jan Vermeer nổi tiếng, một nhân vật quan trọng trong Kỷ nguyên Vàng của Nghệ thuật Hà Lan, cũng không phải là ngoại lệ. Tuy nhiên, bức chân dung tự họa của anh ấy rất kỳ dị và ẩn chứa rất nhiều điều thú vị
Ngủ, niềm vui của tôi, giấc ngủ: những bức ảnh của một em bé đang ngủ với nhiều dáng vẻ khác nhau của Queenie Liao
Wengenn bé nhỏ, giống như tất cả trẻ sơ sinh, thích ngủ. Và mẹ anh, nghệ sĩ kiêm nhiếp ảnh gia Queenie Liao, thay vì nằm cạnh con, lại sắp xếp những buổi chụp ảnh thật cho con. Khung cảnh nào không được xây dựng xung quanh một em bé đang say giấc nồng trong giấc ngủ êm đềm! Bây giờ anh ấy đóng vai Gulliver, sau đó anh ấy bắt đầu vẽ phong cảnh trong một giấc mơ, sau đó anh ấy trở thành vua của các lá bài, sau đó anh ấy biến thành một bông hoa trong nhà. Thêm hình ảnh của một em bé đang ngủ trong bài đánh giá của chúng tôi
Những câu chuyện ngụ ngôn tuyệt vời về bức tranh của Titian: Người từng là nguyên mẫu cho "bức tranh kỳ lạ" của người Ý tài giỏi
Trong cuộc đời của mình, Titian Vecellio da Cadore đã được những người đương thời phong tặng danh hiệu "Vua của các họa sĩ và họa sĩ của các vị vua". Ông được coi là họa sĩ vẽ chân dung xuất sắc nhất trong thời đại của mình, và được chụp trên bức tranh của ông đồng nghĩa với việc đạt được sự trường sinh bất tử. Ai đã làm cho Titian vĩ đại bất tử trên một bức tranh ngụ ngôn của thời kỳ cuối - xem thêm trong bài đánh giá