Video: Bản vẽ bút chì ảnh thực
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Mặc dù Jono Dry Là một nghệ sĩ tự học, bản vẽ của anh ấy đã nhận được sự công nhận rộng rãi. Đây là những hình ảnh đen trắng laconic kết hợp các yếu tố kỳ ảo và ảo ảnh, nhưng đồng thời cũng được thực hiện một cách chân thực.
Jono Dry là một nghệ sĩ đến từ Nam Phi. Anh ấy tìm kiếm cảm hứng trong cuộc sống hàng ngày, vì vậy trong các tác phẩm của anh ấy, chúng ta thường thấy những vật thể và hiện tượng xung quanh chúng ta. Những bức vẽ của anh ấy được làm bằng bút chì trên giấy hoặc trên những tấm bảng đặc biệt, mỗi tác phẩm đều nhằm mục đích gợi cho người xem suy nghĩ. Người nghệ sĩ thể hiện cả sự mong manh và bất khả chiến bại của thực tế xung quanh chúng ta, và trong không khí xung quanh đó là sức hấp dẫn đặc biệt của tác phẩm của anh ta.
Người thợ đặc biệt chú trọng đến việc vẽ những chi tiết nhỏ nhất, vì vậy anh ấy đã dành từ vài ngày đến vài tháng để tạo ra từng bức tranh của mình. Phần thưởng cho công việc chăm chỉ là những hình ảnh theo dấu vết nhất hiện ra trước mắt chúng ta theo đúng nghĩa đen.
Một trong những tác phẩm tiêu biểu của Jono Dray là bức tranh vẽ hai bàn tay đang vẽ nhau. Trên thực tế, ý tưởng không phải là mới, người châu Phi đã diễn giải lại ảo ảnh quang học nổi tiếng "Vẽ tay", được tạo ra bởi Maitre Escher vào năm 1948. Tuy nhiên, Jono Dry đã phần nào sửa đổi khái niệm của bức ảnh: theo cách hiểu của ông, một trong hai bàn tay thuộc về ông, còn bàn tay kia thuộc về mẹ ông. Người nghệ sĩ tài năng đã cố gắng biến một bức tranh minh họa nổi tiếng thành một câu chuyện cá nhân sâu sắc về mối quan hệ giữa một người mẹ đã ở tuổi trung niên và cậu con trai trưởng thành của cô ấy.
Đề xuất:
Những ngôi sao điện ảnh là bạn bè không chỉ trên màn ảnh mà còn ngoài đời thực và từ nhỏ
Họ nói rằng trong thế giới kinh doanh chương trình và điện ảnh, những mối quan hệ thân thiết chân thành không tồn tại, và những mối quan hệ thân thiện chỉ mang tính tình huống và ngắn ngủi. Nhưng có những ngoại lệ cho mọi quy tắc. Những diễn viên này đã là bạn của nhau trong suốt cuộc đời, điều này không ngăn cản họ làm việc trên cùng một địa điểm mà không có cảm giác cạnh tranh và ghen tị sáng tạo
Bản vẽ không phải là bút chì, mà là bút chì. GhostPartol's Pencil Art
Thông thường, các nghệ sĩ sử dụng sơn, bút chì, bút dạ, bút mực, mực và mực để vẽ các bức tranh trên vải, gỗ hoặc một tờ giấy làm canvas. Thông thường - nhưng không phải trong trường hợp cụ thể này. Nghệ sĩ tự học người Úc làm việc với bút danh GhostPartol tạo ra tác phẩm nghệ thuật nguyên bản bằng cách sử dụng bút chì màu làm vải. Và anh ấy tạo ra những bức ảnh vui nhộn
Các bức vẽ bằng bút chì, không phải bút chì của Kyle Bean
Hình vẽ bằng bút chì là phổ biến và thông dụng. Bất kỳ người nào cũng làm ra chúng từ thuở ấu thơ, khi còn chưa biết đọc, chưa biết viết. Nhưng đây là nghệ sĩ nổi tiếng Kyle Bean (Kyle Bean) đã nghĩ ra một cách thực sự mới để vẽ bằng bút chì - vì cách này ông không sử dụng chì mà là chính bút chì
Động vật + Thực vật: Bản vẽ bằng bút chì của Tara Tucker
Thoạt nhìn, những bức vẽ của nghệ sĩ người Mỹ Tara Tucker có vẻ giống như những bức tranh minh họa động vật học cổ điển. Tuy nhiên, với mỗi hình ảnh chân thực về các loài động vật, tác giả lại thêm thắt những yếu tố của thế giới thực vật, kết quả là thu được những nét vẽ kỳ thú không thể gọi là tầm thường
"The Soul Lives in Them": Chân dung bút chì siêu thực trông rất giống một bức ảnh
Thường thì họa sĩ người Ý Laura Muolo viết bằng bút chì màu và đơn giản theo phong cách siêu thực, thích vẽ tượng hình, chủ yếu là chân dung. Nhưng đồng thời, trong số các tác phẩm của cô, bạn có thể tìm thấy phong cảnh, tĩnh vật và nhiều cảnh khác nhau từ cuộc sống hàng ngày của những người bình thường