10 năm lừng lẫy thế giới và 30 năm điên loạn: Số phận bi đát của "thần khiêu vũ" Vaslav Nijinsky

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Vũ công nổi tiếng Vaslav Nijinsky được coi là người sáng lập ra vũ điệu nam của thế kỷ XX. Do sự dẻo dai phi thường và khả năng "treo lơ lửng" trên không trong khi nhảy, ông được gọi là "thần khiêu vũ" và là người vượt qua trọng lực. Anh ấy đã dành nửa đầu của cuộc đời mình trên sân khấu, giữ lại ngôi sao ba lê sáng giá trong 10 năm, và dành 30 năm cuối cùng trong bệnh viện tâm thần, không còn hứng thú với mọi thứ từng là ý nghĩa của cuộc đời anh ấy. Số phận của anh ta là một sự xác nhận khác về sự thật: thiên tài và sự điên rồ song hành cùng nhau …

Vaslav Nijinsky sinh năm 1890 tại Kiev trong một gia đình vũ công Ba Lan có đoàn múa ba lê riêng nên con đường đi của ông đã được định sẵn từ khi sinh ra. Cả ba người con của Nijinsky đều có năng khiếu âm nhạc và khả năng dẻo dai đáng kinh ngạc, Vaclav đã khiêu vũ ngay từ khi còn nhỏ và cho kết quả tốt. Năm 1907, ông tốt nghiệp Trường Âm nhạc St. Petersburg và được nhận vào đoàn kịch của Nhà hát Mariinsky. Ngay từ những ngày đầu tiên xuất hiện trên sân khấu, người ta đã thấy rõ: một ngôi sao ba lê mới đã vụt sáng.

Các đối tác của Nijinsky là các nghệ sĩ ballerinas prima nổi tiếng Matilda Kshesinskaya, Anna Pavlova và Tamara Karsavina. Năm 1908, vũ công gặp Sergei Diaghilev, người đã mời anh tham gia Mùa ba lê Nga ở Paris. Trong 5 năm, Nijinsky vẫn là nghệ sĩ độc tấu hàng đầu của Russian Seasons, bộ phim đã đạt được thành công chưa từng có ở Pháp. Nhờ các sản phẩm của Diaghilev, một cơn sốt văn hóa Nga bắt đầu ở Paris, và phong cách gọi món trở nên thịnh hành.

Ông được gọi là một nhà sáng tạo và thử nghiệm, mặc dù những đổi mới này không phải lúc nào cũng được công chúng hiểu và chấp nhận. Năm 1911, Nijinsky bị sa thải khỏi Nhà hát Mariinsky trong một vụ bê bối sau khi ông xuất hiện trong trang phục hở hang quá mức trong vở kịch Giselle. Đối với Hoàng hậu Maria Feodorovna, vẻ ngoài của anh ta có vẻ không đứng đắn (chưa có ai mặc quần bó lên sân khấu trước anh ta), và Wenceslas đã bị trục xuất. Sau đó, Nijinsky trở thành thành viên thường trực của đoàn nhạc Diaghilev và ở lại sống ở nước ngoài. Anh ấy rất biết ơn Diaghilev và nói về anh ấy: "".

Sergei Diaghilev khuyến khích những thử nghiệm táo bạo của anh và cho phép anh bộc lộ mình là một biên đạo múa. Tác phẩm đầu tiên của Nijinsky "Buổi chiều của một Faun" vào năm 1912 đã tạo ra một cảm giác thực sự: các đánh giá trái ngược nhau, cả phẫn nộ và vui mừng, nhưng sự cộng hưởng là không thể tin được.

Năm 1913, khi đang lưu diễn Nam Mỹ, Vaslav Nijinsky kết hôn với nữ diễn viên ballet người Hungary Romona Pulski. Điều này dẫn đến sự rạn nứt trong mối quan hệ giữa vũ công và Diaghilev, người luôn cố gắng để kiểm soát hoàn toàn cuộc sống của người yêu thích của mình và rất ghen tị với những người đã ủng hộ anh ta và khiến anh ta xao lãng công việc. Kết quả là Nijinsky buộc phải rời khỏi đoàn kịch của Diaghilev. Và đó là sự khởi đầu của sự kết thúc đối với anh ta.

Nijinsky đã từ chối lời đề nghị đứng đầu vở ballet Grand Opera ở Paris - anh ấy muốn tạo ra sự ngạc nhiên của riêng mình. Anh đã cố gắng tập hợp một đoàn kịch và ký hợp đồng với Nhà hát Cung điện London, nhưng chuyến lưu diễn của họ không thành công. Họ mắc nợ Diaghilev thất bại này một cách không nhỏ, kẻ vì trả thù đã làm mọi cách để khiến những cam kết của Nijinsky bị hủy hoại tài chính: anh ta khởi kiện, thách thức bản quyền và các buổi biểu diễn đã bị hủy bỏ. Điều này dẫn đến suy nhược thần kinh và bắt đầu mắc bệnh tâm thần của vũ công.

Năm 1914, Nijinsky cùng vợ và con gái mới sinh quyết định đến St. Sau đó, anh gia hạn hợp đồng với Diaghilev và đi lưu diễn với Nhà hát Ballet Nga ở Bắc và Nam Mỹ. Năm 1917, vũ công quyết định rời nhà hát và định cư cùng gia đình ở Thụy Sĩ. Lần cuối cùng anh ấy xuất hiện trên sân khấu là vào năm 1919.

Anh ấy tỏa sáng trên sân khấu chỉ trong 10 năm, nhưng trong thời gian này anh ấy đã trở thành một huyền thoại ba lê. Anh ấy được gọi là “vị thần của vũ điệu” và “vua của không trung”: trong khi nhảy, anh ấy dường như “lơ lửng” trên không và có thể thực hiện hơn 10 động tác xoay, đó là một kỷ lục tuyệt đối vào thời điểm đó. Người ta nói rằng anh ta có thể nhảy cao hơn chiều cao của mình, sau khi anh ta chết, các bác sĩ đã khám nghiệm tử thi để phát hiện một số sắp xếp không theo tiêu chuẩn của xương và cơ, điều này mang lại cho anh ta khả năng phi thường, nhưng không tìm thấy điều gì bất thường.

Bệnh tiến triển nặng và Vaslav Nijinsky đã dành nửa sau cuộc đời của mình trong các bệnh viện tâm thần và viện điều dưỡng. Năm 1918, ông bắt đầu giữ một cuốn nhật ký, cuốn nhật ký này sau đó đã được xuất bản. Nó chứa các dòng sau: "". Từ những ghi chú và bản vẽ của anh ta, người ta có thể thấy sự điên rồ dần dần lu mờ tâm trí anh ta như thế nào.

Năm 1928, Bá tước Harry Kessler đã bị sốc bởi cuộc gặp gỡ với một cựu vũ công: "". Năm 1939, vợ của Nijinsky mời Serge Lifar khiêu vũ cho chồng mình. Trong một thời gian dài, anh vẫn như mọi khi, dửng dưng, rồi đột nhiên đứng dậy và nhảy lên. Bước nhảy vọt cuối cùng của huyền thoại ballet này đã được một nhiếp ảnh gia chụp lại.

Tháng 4 năm 1950, Vaclav Nijinsky qua đời. Ba năm sau, hài cốt của ông được vận chuyển từ London đến Paris và an táng tại nghĩa trang Sacre Coeur. 20 năm sau cái chết của vũ công huyền thoại, biên đạo múa người Pháp Maurice Bejart đã dàn dựng vở ba lê Nijinsky, Chú hề của Chúa với âm nhạc của Pierre Henri và Pyotr Tchaikovsky, và vào năm 1999, Andrei Zhitinsky đã dành riêng vở kịch Nijinsky, Chú hề điên rồ của Chúa cho ông tại Nhà hát kịch Moscow trên Malaya Bronnaya.

Ông được gọi là người kế vị của Nijinsky. Vinh quang đầy tai tiếng của Serge Lifar: Làm thế nào một người di cư từ Kiev trở thành một ngôi sao ba lê thế giới.