2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nhiều họa sĩ biết cách minh họa truyện cổ tích, nhưng ít người có thể biến mỗi bức tranh minh họa thành một câu chuyện cổ tích riêng biệt, có thể xem mãi không chán, cứ như thể bạn bị mê hoặc. Một trong những phù thủy bàn chải này là Kai Rasmus Nielsen người Đan Mạch. Một đứa trẻ có cơ hội ngắm nhìn các công chúa, anh hùng, troll và phù thủy cùng mẹ vào buổi tối, sẽ mãi lưu lại cảm giác như đang chạm vào một câu chuyện cổ tích.
Có lẽ, cậu bé Kai đã được hứa hẹn sẽ có một sự nghiệp trong nhà hát, bởi vì mẹ của cậu là Oda là một nữ diễn viên, và cha của cậu là Martinus là một đạo diễn. Gia đình Nielsen sống ở Copenhagen, thủ đô của Đan Mạch; Vào cuối thế kỷ 19, Đan Mạch, giống như tất cả châu Âu, yêu thích nhà hát, vì vậy nhu cầu của Nielsen không được biết đến. Hơn nữa, bà mẹ đã tỏa sáng trên sân khấu không chỉ cùng chồng tại Nhà hát Dagmar, mà còn tại Nhà hát Hoàng gia Đan Mạch. Nhưng Kai đã chọn trở thành một nghệ sĩ. Khi còn trẻ, anh đến Paris để học đầu tiên tại Học viện Julian (cũng là nơi anh học Nghệ sĩ người Nga Maria Bashkirtseva), sau đó tại Accademia Colarossi.
Sau Pháp, Nielsen đến Anh, quê hương của các nghệ sĩ thời Tiền Raphaelite. Ở đó, lần đầu tiên anh nhận được đơn đặt hàng vẽ minh họa cho những câu chuyện cổ tích. 24 màu và 15 bức vẽ đen trắng của Nielsen đã trang trí cuốn sách “Bột và đường nét. Truyện cổ tích do Sir Arthur Qwilleran-Kuch kể lại. Những bức tranh của Nielsen là những bức vẽ theo trường phái Tân nghệ thuật điển hình, chúng rất ngọt ngào và tinh tế, thấm nhuần tinh thần của năm 1913.
Cùng năm, ấn bản Giáng sinh của tờ Illustrated London News đã xuất bản những bức tranh minh họa của Nielsen cho những câu chuyện cổ tích của Charles Perrault: Người đẹp ngủ trong rừng, Puss in Boots, Cinderella và Bluebeard.
Năm 1914, Nielsen minh họa một bộ sưu tập các câu chuyện dân gian của Na Uy "Phía đông của Mặt trời và Phía Tây của Mặt trăng". Những câu chuyện cổ tích truyền cảm hứng tha thiết cho anh, vẻ đẹp khắc nghiệt của miền Bắc Scandinavia xuất hiện qua trường phái Tân nghệ thuật toàn Châu Âu. Cuốn sách được xuất bản với số lượng 500 bản, bìa vàng nổi, 25 màu và 21 hình vẽ đen trắng. Tại các cuộc đấu giá, các bản sao còn sót lại bắt đầu từ $ 8.000.
Trong cùng năm, ông tạo ra ba bức tranh minh họa cho câu chuyện về cuộc đời của Jeanne d'Arc, sẽ được xuất bản muộn hơn nhiều, vào năm 1920. Trong khi đó, họa sĩ đang nghiên cứu từ các đồng nghiệp địa phương một kỹ thuật vẽ mới, tempera.
Năm 1917, Nielsen đến thăm Hoa Kỳ với cuộc triển lãm bản vẽ của riêng mình, sau đó cuối cùng ông trở về quê hương của mình. Tại Copenhagen, anh đang thiết kế sân khấu cho Nhà hát Hoàng gia Đan Mạch và song song đó là minh họa cho bản dịch mới của 1000 và 1 Nights. Tất cả điều này là trong bối cảnh của Chiến tranh thế giới thứ nhất đang chia cắt châu Âu.
Từ biệt Maria Curie Cô đi dọc chiến tuyến, dạy các bác sĩ quân y sử dụng máy X-quang di động để kiểm tra những người bị thương, người Đan Mạch vẫn giữ thái độ trung lập - hòa bình của Nielsen không bị xáo trộn theo bất kỳ cách nào. Các bức tranh minh họa cho "1000 và 1 đêm" chỉ được xuất bản sau khi nghệ sĩ qua đời. Có lẽ, vào đầu thế kỷ XX, họ đã trở nên quá phù phiếm để có thể nhìn thấy ánh sáng: họ đầy những người trần truồng.
Năm 1924, Nielsen nhận vẽ minh họa cho những câu chuyện cổ tích của nhà văn Đan Mạch nổi tiếng nhất, Hans Christian Andersen. Một năm sau, anh tạo ra các bức vẽ cho ấn bản tiếp theo của truyện cổ tích Anh em nhà Grimm. Sau đó, nghệ sĩ đọc cuốn sách của người phụ nữ Anh Romer Wilson - một bộ sưu tập những câu chuyện cổ tích của các dân tộc trên thế giới. Những câu chuyện Slavic cũng có ở đó. Độc giả Nga có thể sẽ rất ngạc nhiên trước những bức tranh minh họa của Nielsen - họa sĩ chưa từng đến các nước Slav và vẽ trang phục, nhân vật rất tự do.
Trong khi đó, một cuộc gặp gỡ kỳ diệu đã diễn ra trong cuộc đời anh. Kai kết hôn với một cô gái tên là Ulla, một tín đồ thời trang ngọt ngào từ một gia đình Đan Mạch giàu có, người mà cô ấy sẽ sống cả đời cho đến khi cái chết chia cắt họ. Cô ấy có thể đã từng là hình mẫu cho một số nhân vật nữ chính của anh ấy.
Năm 1939, Nielsen thay đổi đáng kể sự nghiệp của mình. Anh cùng gia đình chuyển đến California để làm việc cho Hollywood. Hào quang của các rạp chiếu đã là dĩ vãng, tương lai thuộc về các bộ phim. Anh hợp tác với chính Walt Disney, tham gia dàn dựng bộ phim hoạt hình ca nhạc Fantasy. Anh ấy cũng tạo ra concept art cho nhiều tác phẩm của Disney, tất nhiên, bao gồm cả phim hoạt hình dựa trên những câu chuyện cổ tích của Andersen - mà không bao giờ được nhìn thấy ánh sáng ban ngày. Tuy nhiên, concept art của Nielsen nằm trong kho lưu trữ của studio và có ích khi làm phim hoạt hình năm 1989 về Ariel. Và Nielsen kết thúc hợp tác với Disney vào năm 1941 và trở về nhà.
Với sự bùng nổ của Chiến tranh thế giới thứ hai, thế giới đã thay đổi rất nhiều. Art Nouveau đã mất đi sức hấp dẫn của nó trong mắt của hầu hết nhân loại. Trẻ em không còn hứng thú với những câu chuyện cổ tích, chúng muốn những câu chuyện về chiến tranh và chiến thắng. Nielsen đã đi ra khỏi phong cách. Ông rời đến Los Angeles và dành phần đời còn lại của mình trong cảnh nghèo khó, vẽ tranh tường của các trường học và nhà thờ.
Kai mất năm 1957, đã sống một cuộc đời khá dài - 71 năm. Ulla chỉ sống sót sau một năm. Theo thời gian, thế giới mới nhận ra rằng Kai Nielsen, cùng với Jon Bauer và Karl Olof Larsson, là một trong những nghệ sĩ hấp dẫn nhất ở Scandinavia.
Và hiện đại Nghệ sĩ Brazil tạo ra các hình minh họa đính kết huyền ảo dựa trên phim hoạt hình … Nó chỉ ra tốt!
Đề xuất:
Utyosov đã khiến Stalin khóc như thế nào và tại sao ông lại đốt những bản sao đầu tiên của cuốn sách đầu tiên của mình
Leonid Osipovich Utyosov đã trở thành một huyền thoại trong suốt cuộc đời của mình. Anh ấy là người đầu tiên về nhiều mặt. Ông là người đầu tiên biểu diễn các tác phẩm của Babel, Bagritsky và Zoshchenko, tạo ra "Tea Jazz" của riêng mình, chỉ sau năm năm đã nhận được danh hiệu Nhà nước, là người đầu tiên đưa các nhạc sĩ từ dàn nhạc lên sân khấu, và nghệ sĩ nhạc pop đầu tiên nhận danh hiệu Nhân dân. Và Leonid Utyosov luôn là một người rất trung thực. Ông ta không bao giờ che giấu sự thật rằng trong suốt những năm đàn áp, ông ta vô cùng sợ hãi Stalin, đặc biệt là sau khi
Làm thế nào một người phụ nữ Anh giản dị đã làm việc đóng thế kép cho Nữ hoàng Elizabeth II trong 30 năm và tại sao cô ấy không nhận được lương cho việc này
Có vẻ như khuôn mặt của người phụ nữ này thậm chí không giống với Nữ hoàng Anh, nhưng chính bà đã được coi là người dưới quyền chính thức của Elizabeth II trong suốt 30 năm. Ella Slack và đương kim hoa hậu có vóc dáng rất giống nhau, chỉ chênh nhau vỏn vẹn 2 inch. Ella Slack hạnh phúc thay thế nữ hoàng trong hơn ba thập kỷ, tin rằng cô đã có được công việc trong mơ. Đó là một cơ hội thuần túy đã thay đổi toàn bộ cuộc đời cô
Làm thế nào một nhiếp ảnh gia giản dị xoay sở để thay đổi cuộc sống của trẻ em nghèo ở Bangladesh, những người đã làm việc như người lớn
Đi học là một cách sống hoàn toàn bình thường và trần tục của nhiều trẻ em và cha mẹ của chúng trên khắp thế giới. Ở Bangladesh thì không. Thật đáng buồn, nhưng hơn bốn triệu trẻ em đã bị buộc phải bắt đầu làm việc chăm chỉ ở độ tuổi đáng lẽ phải đi học tiểu học. Ở một đất nước nghèo như vậy, họ chỉ đơn giản là không có lựa chọn nào khác. Ngoài các vấn đề sức khỏe thường xuyên, bị bóc lột tàn nhẫn, những đứa trẻ bất hạnh này còn bỏ lỡ bất kỳ hy vọng nào về một tương lai tươi sáng nào đó và thậm chí chỉ là quyền tầm thường được làm
Tesla đã làm việc với Edison như thế nào và tại sao ông không thể dung thứ cho anh ta cho đến khi anh ta qua đời
Hai trong số những nhà nghiên cứu điện vĩ đại nhất của thế kỷ 20 theo truyền thống là Tesla của châu Âu và Edison của Mỹ. Nhưng không phải ai cũng biết rằng tại một thời điểm nào đó, lần đầu tiên có tác dụng với lần thứ hai - và sự hợp tác của họ đã kết thúc trong một cuộc chiến với nhau
Bi kịch của tác giả bức chân dung nổi tiếng nhất của Chekhov: Làm thế nào anh ta mất gia đình và những bức tranh, và anh ta đã đến tay Solovki Osip Braz như thế nào
Trải qua nhiều thế kỷ phát triển, văn hóa Nga đã giới thiệu cho thế giới cả một dải ngân hà gồm những họa sĩ lỗi lạc, những tác phẩm của họ đã đi vào kho tàng mỹ thuật thế giới. Trong số họ có những nghệ sĩ nổi tiếng và những người bị lãng quên không đáng có. Một trong những người sau này là bậc thầy tài năng về thể loại chân dung Osip Emmanuilovich Braz, tác giả của bức chân dung nổi tiếng của A.P. Chekhov từ Phòng trưng bày Tretyakov. Tên của nghệ sĩ, viện sĩ và nhà sưu tập người Nga, không giống như những sáng tạo của ông, được rất ít người biết đến bởi một đối tượng rất ít