Video: Bức tranh siêu thực của Mike Davis
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Họa sĩ Mike Davis (Mike Davis) không phải là một trong những người có tác phẩm gợi lên dư luận tích cực một cách rõ ràng. Một số người ngưỡng mộ các tác phẩm siêu thực của ông, những người khác chỉ thấy trong đó là bản sao các bức tranh của Dali và Bosch, những người khác tin rằng nghệ thuật chỉ là sự giải thích của một số tác giả các tác phẩm của các bậc thầy khác. Dù vậy, Mike Davis đang tìm kiếm phong cách riêng của mình và với tư cách là một nghệ sĩ tự học, điều đó khá tốt.
Mike Davis thể hiện sở thích vẽ tranh từ khi còn nhỏ: tuy nhiên, trong thời kỳ xa xôi đó, quái vật, người máy và những sinh vật tương tự khác đã trở thành anh hùng trong các bức vẽ của anh ấy. Khi trưởng thành, Mike vẫn không từ bỏ sở thích của mình, tuy nhiên, anh bắt đầu sự nghiệp sáng tạo của mình, theo chính tác giả, bằng một "trò lừa đảo": anh nhận được một công việc trang trí trong một nhà hát, mặc dù thực tế anh không hề biết. những gì và làm thế nào anh ta sẽ phải làm … Tuy nhiên, sự lừa dối đã không bị bại lộ: Mike nhanh chóng ổn định chỗ ở mới và vẽ thành công cả phong cảnh cho các buổi biểu diễn và phác thảo trang phục. Chưa hết, tác giả đã nhìn thấy thiên chức của mình ở một lĩnh vực khác và năm 1988 rời nhà hát, trở thành … thợ xăm.
Theo Mike Davis, việc khai trương xưởng xăm Everlasting Tattoo ở San Francisco vào năm 1992, là một cột mốc quan trọng trong quá trình phát triển của anh với tư cách là một nghệ sĩ. Bằng cách áp dụng hình vẽ lên cơ thể người, tác giả đã rèn giũa kỹ năng của mình và từ năm 1999 bắt đầu nghiêm túc với hội họa. Vào thời điểm này, Mike vẫn chưa được học về nghệ thuật, và nâng cao kiến thức của mình bằng cách nghiên cứu các tác phẩm của các bậc thầy được công nhận. Ảnh hưởng lớn nhất đến công việc của ông là tác phẩm của các họa sĩ Flemish Jan van Eyck và Pieter Brueghel.
Mặc dù thực tế là tác giả đồng thời tham gia vào việc vẽ tranh và xăm mình, nhưng các bức vẽ của nghệ sĩ xăm hình Davis và họa sĩ Davis lại không giống nhau chút nào. Có thể dễ dàng xác minh điều này bằng cách xem các ví dụ. làm tác giả từ xưởng xăm.
Đề xuất:
Người nghệ sĩ chuyển những anh hùng của những bức tranh cổ điển sang những bức ảnh ghép siêu thực đầy mỉa mai
Oleksiy Kondakov là một nghệ sĩ kỹ thuật số người Ukraine, người đã khéo léo lồng ghép những nét anh hùng của các bức tranh cổ điển vào những cảnh hiện đại được quay trên đường phố của các thành phố. Ông đặt các nhân vật từ các bức tranh thời trung cổ nổi tiếng trong tàu điện ngầm, chợ, xe hơi và nhiều nơi khác quen thuộc với chúng ta, nhưng hơi bất thường đối với các nhân vật của bức tranh salon cổ. Các tác phẩm của Alexey tạo ra một sự tương phản thú vị giữa nghệ thuật tinh tế và biểu cảm của thời kỳ Phục hưng và những khung cảnh đôi khi buồn tẻ và buồn tẻ của cuộc sống hàng ngày
Bí mật về sự nổi tiếng của bức tranh "Cô gái trên bóng" của Picasso: Lịch sử của bức tranh và trò chơi của sự tương phản
Một trong những bức tranh nổi tiếng nhất của Picasso, cùng với "Guernica" - "Girl on a Ball" - được viết vào năm 1905. "Girl on a Ball" đánh dấu sự kết thúc của thời kỳ "màu xanh" trong tác phẩm của Pablo Picasso và sự khởi đầu của một thời kỳ mới, mà các nhà nghiên cứu gọi là "màu hồng"
Mary Lou Zelazny và những bức tranh cắt dán hiện thực siêu thực của cô
Đối với con người của chúng ta, chúng ta không chỉ nên cảm ơn cha mẹ vì sự di truyền và sự nuôi dạy của chúng ta, mà còn cả xã hội nơi chúng ta lớn lên và nơi chúng ta di chuyển. Vì vậy, nếu nghệ sĩ Mary Lou Zelazny không sinh ra ở Chicago và không giao tiếp với các nhà tưởng tượng địa phương, phong cách sáng tạo của cô ấy sẽ khác rất xa so với những gì cô ấy đang thể hiện bây giờ. Nhân tiện, ngay cả những chuyên gia lỗi lạc cũng cảm thấy khó đặt tên cho phong cách của cô ấy, thích nói rằng nghệ sĩ đang cân bằng giữa thực tế và
Những bức tranh siêu thực từ các vòng tròn và điểm. Bức tranh khác thường của Matthew Davis
Những hình ảnh về dấu chấm, vòng tròn và đốm mà độc giả có thể nhìn thấy trên các trang của tạp chí Culturology. Ru thuộc loại hội họa này với tên gọi là pointillism. Và điều đó không liên quan gì đến những bức tranh vòng tròn và đốm sáng được tạo ra bởi nghệ sĩ Matthew Davis ở Berlin. Tác giả không treo nhãn trên tranh của mình, nhưng tin rằng chúng siêu thực hơn nhiều so với bất kỳ bức tranh nào khác. Và trong điều này chắc chắn anh ta đúng
Bên bờ vực của hiện thực và tưởng tượng: thế giới của những bức chân dung tự họa siêu thực
Những bức chân dung tự họa siêu thực này là sự phản ánh thế giới nội tâm của tác giả, đầy bí ẩn, bí mật và một điều gì đó chưa được biết đến. Những bức ảnh cân bằng giữa thực và ảo, thu hút sự chú ý của người xem bằng sự độc đáo, chân thực và khó đoán