2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nhiều nghệ sĩ hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật đương đại có thể được coi là những người có khả năng tìm kiếm vẻ đẹp mà mắt thường không thể nhìn thấy được. Vì vậy, Paul Hazelton cũng không ngoại lệ và tạo ra những tác phẩm đáng kinh ngạc từ… bụi! Một sản phẩm phụ của cuộc sống trở thành một đối tượng của nghệ thuật.
Bụi nhà - đây là sản phẩm phụ của cuộc sống của chúng ta, từ đó, than ôi, không có lối thoát. Và kỳ lạ thay, cô ấy đã nuốt chửng Paul Hazelton theo đúng nghĩa đen. Anh vẽ song song giữa cát bụi và nghệ thuật, cũng là sản phẩm phụ trong cuộc sống của chúng ta, đó cũng là điều tất yếu. Và nó cũng nuốt chửng anh ta.
“Đối với tôi, nghệ thuật là sự lệch khỏi chuẩn mực của cuộc sống, là sự biến dạng của nó. Và nó có thể lệch theo những hướng hoàn toàn khác nhau. Đôi khi nghệ thuật đưa bạn vào một khu rừng không thể vượt qua, nhưng bạn không cần phải dừng lại và tiếp tục,”Paul Hazelton nói.
Trong những năm còn trẻ của nghệ sĩ, bụi là một thứ cấm kỵ. Nhưng ngay cả trong một căn phòng hoàn toàn sạch sẽ, bụi vẫn hình thành. Vì vậy, nghệ sĩ đang nghiên cứu về "khái niệm về độ tinh khiết tuyệt đối", mà thực chất là một tuyên bố về thực tế rằng không thể đạt được độ tinh khiết tuyệt đối.
Paul Hazelton làm việc với bụi nhà, cũng như … bánh mì nướng quá chín, bông gòn và các vật dụng hàng ngày khác, mà ít ai có thể nghĩ đến việc sử dụng. “Trong các tác phẩm của mình, tôi đối chiếu bụi bặm với sự tinh khiết bằng cách tương tự với cách thức sáng tạo đối lập với phi hiện hữu.” - Paul Hazelton viết trên trang của anh ấy trên trang web của phòng trưng bày, nơi các cuộc triển lãm của anh ấy đã diễn ra.
Những tác phẩm về bụi nhà của Paul ẩn chứa một triết lý sâu sắc. Dưới đây là các vấn đề tồn tại và không tồn tại, các vấn đề của tuổi trẻ và sự lão hóa. Một trong những trường hợp thú vị nhất của việc kết hợp một hình thức khác thường và nội dung sâu sắc.
Đề xuất:
Tatyana Doronina sống như thế nào sau hai năm kể từ khi cô bị sa thải khỏi vị trí giám đốc nghệ thuật của Nhà hát Nghệ thuật Moscow, nơi cô đã làm việc trong 30 năm
Bà đứng đầu Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva mang tên Gorky trong hơn 30 năm, nắm quyền quản lý nhà hát sau khi chia tay nổi tiếng. Nhưng vào cuối năm 2018, Tatyana Doronina đã nghỉ việc theo đúng nghĩa đen: cô ấy bị sa thải khỏi vị trí giám đốc nghệ thuật, thay vào đó đưa ra vị trí được tạo ra cho riêng cô ấy, nhưng trên thực tế, một vị trí hoàn toàn trên danh nghĩa là chủ tịch nhà hát. Thật không may, nữ diễn viên nổi tiếng và cựu giám đốc nghệ thuật đã không bao giờ có thể hoàn toàn chấp nhận với cuộc sống lưu vong của mình
Bụi với bụi, bụi với bụi Sự trở lại của sách với thiên nhiên. Một dự án của Rodney LaTourelle và Thilo Folkerts
Hàng ngàn và hàng ngàn cây xanh bị phá hủy hàng năm vì mục đích xuất bản sách. Đồng thời, bản thân những cuốn sách này thường không cần thiết, và năm này qua năm khác, chúng tích lũy trong thư viện cá nhân hoặc trong kho của các nhà sách. Những phiên bản cũ, vô dụng này và quyết định trả lại cho các nghệ sĩ Canada Rodney LaTourelle và Thilo Folkerts
Nghệ thuật đường phố trên đường phố Nga. Tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời của nghệ sĩ Nomerz
Các tác phẩm của nghệ sĩ trẻ người Nga Nikita hay còn gọi là Nomerz được xếp ngang hàng với nghệ thuật đường phố của Banksy nổi tiếng. Chàng trai trẻ trở nên nổi tiếng nhờ nghệ thuật của mình ở Nizhny Novgorod và Yekaterinburg - chính tại đây đã xuất hiện những kiệt tác The big brother and Toothyman, lọt vào TOP-100 những tác phẩm nghệ thuật đô thị hay nhất thế giới. Kể từ bây giờ, nghệ sĩ Nomerz không chỉ được nói đến ở Nga, mà còn ở nước ngoài
Nghệ thuật nhà để xe. Tổng quan về các đồ vật nghệ thuật từ các bộ phận của xe đạp
Cơn sốt đi xe đạp dẫn đến việc số lượng "ngựa" hai bánh trên đường đang dần tiến gần đến số lượng xe bốn bánh. Những chú “ngựa” di động Nimble được chủ nhân chăm sóc và nâng niu không thua gì xế cưng - chiếc xe thân thiết với tâm hồn và ví tiền của họ. Và nếu bạn có thể tạo ra những tác phẩm điêu khắc tuyệt vời từ các bộ phận của xe hơi, mang lại cho chúng một cuộc sống thứ hai trong thế giới nghệ thuật, thì các bộ phận từ xe đạp thậm chí còn phù hợp hơn cho sự sáng tạo. Trong bài đánh giá của chúng tôi - các ví dụ về chỉ như vậy
Dự án nghệ thuật của một nghệ sĩ người Pháp nhằm hiện đại hóa mặt tiền của Bảo tàng Nghệ thuật Đương đại Strasbourg
Nghệ sĩ khái niệm người Pháp Daniel Buren đã trình bày tác phẩm mới của mình Comme un jeu d'enfant, travaux in situ tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại ở Strasbourg vào ngày 10 tháng 6 năm nay, qua đó nghệ sĩ quyết định hiện đại hóa mặt tiền tráng men của bảo tàng. Chiêm ngưỡng sự sáng tạo của chủ nhân cho đến tháng 1 năm 2015